Når vi fotograferer landskap og inkluderer en lys lyskilde som solen, ender vi ofte med å få ganske mye spøkelse og bluss i bilder. Selv om det å se linsefakkel er ganske normalt i både bilder og video (faktisk legger videografer og filmskapere ofte målrettet til spøkelser og bluss i opptakene for å få scenen til å se mer naturlig ut), noen ganger kan effekten sterkt skade bilder. Siden hver linse reagerer forskjellig på lyse lyskilder, med noen som har spesielle belegg og optiske optimaliseringer på plass for å redusere slike effekter, er ikke effekten av spøkelse og bluss og dens skade noe som lett kan forutsies - det er for mange variabler involvert , som brennvidde, optisk design, belegg, lyskildevinkel og til og med støv i linsen. Så hva gjør du når du har en vakker soloppgang / solnedgang, og du vil fange den med solen i rammen uten spor av spøkelse / bluss? Jeg har brukt en "finger the sun" -teknikk i mange år, og i dag vil jeg forklare hvordan denne teknikken fungerer og hvordan du kan bruke den til å lage fantastiske, dramatiske landskapsbilder.
1) Ghosting og Flare Damage
La oss ta en titt på noen bildeprøver der jeg målrettet inkluderte solen i rammen av kunstneriske, komposisjon og andre grunner. Her er det første bildet der jeg satte jeg satte solen rett i midten av rammen og stoppet blenderåpningen ned til f / 16 for å skape en "sunburst" -effekt:
Et bilde som dette er "best case scenario" når du fotograferer solen, fordi den resulterende skaden av spøkelse og bluss er veldig minimal - som du kan se, er det bare et eneste spøkelse tilstede i midten av nedre del av rammen, som enkelt kan fikses med et flekkhelingsverktøy i Photoshop, Lightroom eller annen programvare som har slik evne. Det er noen få grunner til at solen ikke gjorde mye skade på bildet her. Først , det ble skutt med en ganske kort brennvidde på 24 mm på et fullformatkamera. Årsaken til at brennvidde er en viktig faktor, er fordi effekten av spøkelse og bluss forverres ved lengre brennvidder! Når du fotograferer med vidvinkelobjektiv, opptar den lyse lyskilden som solen en liten brøkdel av rammen, noe som minimerer effekten av lys som spretter rundt mellom linseelementene, og som også minimerer både slør og spøkelsesbluss. Å skyte bredere reduserer også skadevirkningen på de omkringliggende områdene, slik at ganske mye informasjon kan gjenopprettes uten å miste for mye høydepunktdata. Hvis du noen gang har skutt med fiskeøyeobjektiv og inkludert solen i rammen, ville du ha lagt merke til at solen vanligvis ville vise solbrudd selv ved større blenderåpninger, og området rundt solen nesten ikke ville miste data! Ta en titt på bildet nedenfor som ble tatt med en fiskeøyeobjektiv:
På 10,5 mm på et beskåret sensorkamera gjør brennvidden solen så liten i rammen at jeg fikk solbrudd selv når jeg fotograferte på f / 5.6-f / 8 blenderåpninger. For dette bestemte bildet stoppet jeg linsen ned til f / 11, og som du ser, skapte det en ganske stor burst på øvre venstre side av rammen. Imidlertid, det som er imponerende å se her, er effekten av solen på himmelen - den hadde praktisk talt ingen innvirkning! Områdene på himmelen umiddelbart nær solen ser ut til å være blå, så jeg trengte ikke bekymre meg for å gjenopprette noen detaljer der eller bruke et filter for å redusere overeksponering. I tillegg er det ingen spor etter spøkelser og bluss i bildet. Hvis jeg skjøt nøyaktig den samme scenen med et objektiv med lengre brennvidde, ville jeg sikkert hatt flere problemer å takle. Så husk alltid når du inkluderer en lys lyskilde i bildene dine - jo lenger brennvidde, jo mer spøkelses- og blussskader vil du se på de resulterende bildene.
Sekund , ble bildet tatt med en førsteklasses linse av høy kvalitet, spesielt Nikkor 24mm f / 1.8G, som ikke bare har en avansert optisk formel, men også Nikons nyeste multi-coating-teknologi som Nano Coating og Super Integrated Coating for å redusere intern refleksjoner. Dette er også en av hovedårsakene til at den resulterende skaden fra solen var minimal.
Tredje , som jeg har påpekt ovenfor, ble blenderåpningen stoppet ned til f / 16 for å skape “sunburst” -effekten. I dette spesielle tilfellet var linsen jeg brukte en perfekt kandidat for en så vakker burst - 24mm f / 1.8G har en 7-bladmembran, som er det Nikon vanligvis bruker på nedre linser. Jo flere blenderåpninger er, desto glattere vil bokeh-høydepunktene være i bilder, spesielt hvis blenderbladene er “avrundede”, men høyere antall blenderåpninger har også en negativ innvirkning på å kunne skape vakre solbrudd - som antall bladene øker, så øker antallet skudd i bildet. Nikon og Canon bruker vanligvis enten 7 eller 9 bladmembraner (oddetall på bladene resulterer i en dobling av solstrålestråler), så et objektiv som det ovennevnte vil gi totalt 14 stråler, mens en membranlinse med 9 blad som Nikkor 24-70mm f / 2.8G vil skape solbrudd med 18 stråler. Jo flere stråler, jo mer rotete ser det vanligvis ut, og derfor gjør linser med 7 membranblader vanligvis bedre kandidater for å fotografere landskap med solen inkludert i rammen.
Men hva betyr det å stoppe ned på bilder når det gjelder spøkelse og bluss? Det avhenger av linse, belegg og optisk design, men når du stopper ned, blir spøkelser og bluss mer tydelige ved å redusere det totale arealet av rammen som påvirkes av det. Absolutt ikke bra! I mange tilfeller vil du se mer definerte former med flere farger i dem, noe som gjør det ganske vanskelig å håndtere i etterbehandling, spesielt når det er mange av dem å håndtere. Hvis du ser slike skader i bilder, er det best å bruke teknikken jeg beskriver i denne artikkelen for å redusere og potensielt til og med eliminere de stygge spøkelsene.
Fjerde , solen ble plassert i den øvre midtre delen av rammen. Vanligvis, hvis du flytter solen til kantene på rammen, vil du se spøkelser på motsatt side av rammen. Hvis du for eksempel plasserer solen på øvre venstre side av rammen, vil det for det meste introdusere spøkelser på nedre høyre side av rammen. I dette spesielle tilfellet, siden solen var plassert praktisk talt i den midtre øvre delen av rammen, er spøkelsen vi ser i motsatt side, mot den nedre delen av rammen. Hvis jeg plasserte solen øverst til venstre, ville spøkelsene ha flyttet seg til høyre, mens plassering av solen øverst til høyre ville ha flyttet spøkelsene til nedre venstre side av rammen. Husk dette når du fotograferer landskap, ettersom du kanskje ikke tar særlig hensyn til de resulterende bildene på scenen, bare for å bli veldig skuffet når du ser på bildene på datamaskinen. I noen tilfeller kan tilslørende bluss og spøkelse ved større blenderåpninger virkelig skade bildene dine, noe som reduserer kontrasten i utvalgte områder av bildet - noe som er nesten umulig å fikse i etterbehandling!
Det er noen andre grunner til at spøkelse og bluss så ut som de gjorde i bildet ovenfor, men jeg vil ikke gå inn på disse detaljene, siden de er dekket i min detaljerte "Ghosting and Flare" -artikkel.
La oss se på et annet bilde, der spøkelse og bluss har en mye mer ødeleggende effekt:
Au! Hva pokker er det? Det samme objektivet som jeg nettopp har berømmet gjorde dette? Vanskelig å tro, men det er sant. I dette spesielle tilfellet var hovedårsaken til den rare lilla linjen (som det er umulig å fikse i stolpen) plasseringen av solen i rammen. Den spesielle vinkelen og plasseringen fikk virkelig solstrålene til å sprette inne i linsen, og skaper denne merkelige blussen og et spøkelse på slutten av den.
Og hvis jeg flyttet solen litt lenger til venstre, ville den lilla strålen nesten forsvinne:
Imidlertid er det fremdeles noen skader som vises av spøkelser og bluss - vi kan se det på nedre høyre side av rammen, hvor kontrasten påvirkes og det er spor av lilla bluss. Det grønne spøkelset er nå mye større i størrelse også, noe som gjør det vondt bak å fikse i stolpen.
2) Løsningen - "Finger the Sun" -teknikken
OK, jeg gjorde denne helt opp. "Fingering the sun" høres ikke spesielt tiltalende ut, men det er det jeg vanligvis ender opp med å gjøre i slike situasjoner, bokstavelig talt! LOL :) Slik ser denne teknikken ut:
Yup, det er tommelen min som stikker ut i rammen og blokkerer solen. Ja, det er ikke bildet jeg noen gang vil bruke, og jeg vil forklare hva jeg ville gjort med et slikt bilde i løpet av et sekund, men ta en titt på effekten av å blokkere solen slik - det eliminerte spøkelser og bluss helt! Resten av bildet ser veldig rent ut og er perfekt brukbart. Og som du vil se nedenfor, vil bare et enkelt triks i etterbehandling tillate oss å lage en enkelt kompositt uten spøkelser og blussskader i den.
Her er trinnvis prosess for å bruke "Finger the Sun" -teknikken riktig:
- Tren ut innramming og komposisjon, med solen inkludert i rammen.
- Ideelt sett vil du bruke et stativ til denne teknikken, fordi du tar to bilder. Men hvis et stativ ikke er tilgjengelig, kan du også gjøre dette håndholdt - bare prøv å holde hånden din så stabil som mulig, slik at du ikke endrer innrammingen drastisk. Du kan justere bilder i innlegget senere, men du vil miste litt oppløsning på grunn av beskjæring.
- Enten ta bilder i manuell modus, eller lås eksponeringen før du tar bilder. Du vil være sikker på at ISO, lukkerhastighet og blenderåpning er like. Hvis du har noen eksponeringsforskjeller fra skudd til skudd, vil det være vanskelig å håndtere i etterbehandlingen.
- Forhåndsfokuser på motivet du vil fokusere på, og lås fokuset ditt. Dette er nok et kritisk trinn i prosessen.
- Blokker solen med fingeren og ta det første skuddet.
- Fjern fingeren umiddelbart fra rammen og ta et nytt skudd uten å endre innrammingen.
Når du er ferdig, må du ta bilder med identisk eller nesten identisk innramming. Nå er det på tide å ta begge disse inn i Photoshop. Du kan gjøre dette med en fullverdig versjon av Photoshop eller Photoshop-elementer.
3) Etterbehandling med Photoshop
Du kan sannsynligvis allerede fortelle hva som må gjøres i Photoshop. Du vil laste begge bildene inn i Photoshop som lag. Hvis du bruker Lightroom, kan du enkelt gjøre dette ved å velge begge bildene, deretter høyreklikke på et av de valgte bildene og deretter gå til "Rediger i" -> "Åpne som lag i Photoshop":
Hvis du ikke bruker Lightroom, kan du åpne begge bildene i Photoshop og deretter dra det første bildet til det andre for å få det opp som et nytt lag. Nå har vi to lag å jobbe med:
Forsikre deg om at "Finger" -laget er på toppen av det med solen. Deretter er alt du trenger å gjøre å slette fingeren fra det første laget. Men før vi gjør det, må du sørge for at begge lagene er riktig justert. Dette er spesielt viktig hvis du gjorde denne skytingen håndholdt. Velg begge lagene i Photoshop, og gå deretter til "Rediger" -> "Juster lag automatisk". Beskjær det tomme rommet etter at justeringen er fullført.
Nå er det på tide å slette fingeren. Vær oppmerksom på at selv om du gjorde denne teknikken med nøyaktig samme eksponering på begge bildene, kan bildet med solen i rammen fremdeles se lysere ut. Det er helt normalt, fordi lys fremdeles vil sprette inni linsen og påvirke den generelle lysstyrken. Hvis du er ganske god med Photoshop, kan du bruke maskerings- og justeringslag for å gjøre riktig fjerning av fingeren fra det første laget. Men jeg vil ikke dra dit og vise deg den enkleste og raskeste måten - ved å bruke Slettverktøyet:
- Klikk på Slett verktøyet på verktøypanelet.
- Sørg for å velge "Pensel" i rullegardinmenyen "Mode" på toppmenyen.
- Klikk på nedpilen ved siden av penselstørrelsen. Sørg deretter for å velge en ganske stor størrelse, avhengig av oppløsningen på bildet. I mitt tilfelle bruker jeg full oppløsning, og jeg valgte en penselstørrelse på 900 piksler. Sørg for å sette “Hardhet” til 0, som vist nedenfor:
- Hold opasiteten på 100% og flyt på omtrent 25%. Tanken er å forsiktig slette fingeren og erstatte den med solen rett bak den.
- Begynn å pusse fingeren ut og avsløre solen bak. Fortsett å slette til hele solens form og dens utbrudd avsløres.
- Du er ferdig! Flat bildet og lagre det.
Her er det endelige bildet:
Og her er en før og etter, med og uten bruk av "Finger the Sun" -teknikken:
Ganske "kjempebra, er det ikke? Nå gjorde jeg en veldig rask jobb her, og jeg inkluderte ikke andre deler av skuddet som du ser i det opprinnelige bildet - jeg overlater det til deg å bestemme hva du skal inkludere og hva ikke å inkludere.
4) Når teknikken ikke fungerer
Du vil oppdage at teknikken i noen situasjoner kanskje ikke fungerer like effektivt som i tilfellet ovenfor. Noen ganger er solstørrelsen mye større når du skyter på lengre brennvidder, så størrelsen på en enkelt finger virker kanskje ikke. Løsningen? Bruk flere fingre eller til og med hele hånden. LOL, nå høres det enda verre ut! : D Hvis fingrene / hånden ikke fungerer, bruk en annen gjenstand som linsedekselet. Et annet tilfelle der teknikken kanskje ikke fungerer bra, er hvis solstrålene fremdeles spretter rundt i underlige vinkler når du beveger den i rammen - i slike tilfeller kan det være bedre å komponere skuddet og tenke nytt om innrammingen. Hvis du har en av plasthettene som har en tendens til å reflektere noe av lyset, kan det også være bedre å fjerne den når du bruker denne teknikken.
Her er den endelige versjonen av bildet som jeg startet med:
For å lage dette bildet, gjenopprettet jeg de fleste av bildets høydepunkter i bakgrunnen, la litt mer drama til skyene, økte noen farger, brukte Dodge and Burn-verktøyet for å understreke og de-understreke forgrunnselementene og klonet ut noe av distraksjoner. Tok meg ca 15-20 minutter for å få det hele gjort. Ikke den beste jobben med kloning, men hvis jeg skulle sette dette på trykk, ville jeg absolutt brukt litt mer tid på å rydde opp i noen av områdene.
Jeg håper du syntes denne artikkelen var nyttig. Det er en superenkel teknikk og det fungerer virkelig, så prøv det neste gang du er ute og skyter!