Noen ganger er det hyggelig og forfriskende å bare strippe et bilde eller en scene ned til det absolutt essensielle. Ofte blir jeg for opptatt av å prøve å fylle hver del av rammen med noe interessant. Problemet er at noen ganger når vi prøver å fylle opp hele rammen med gjenstander, linjer, mennesker, former osv., Kompliserer vi faktisk ting og lar betrakteren ønske et sted å hvile øynene på.
Trikset / hemmeligheten er dette: Negativ plass kan være like interessant på et fotografi som noe annet, hvis det gjøres riktig.
Jeg oppfordrer deg til å vurdere dette neste gang du skal skyte. Å innlemme negativ plass i bildene dine kan være veldig givende, og samtidig ganske utfordrende. Noen ganger vil situasjoner presentere seg der det er klart. Andre ganger må du være kreativ med et motiv for å finne riktig innramming for å lage denne typen bilder. Her er noen eksempler på negativ plass og minimalisme for å få dine kreative juice til å flyte …
Bilde av Brian Matiash
På bildet ovenfor satte Brian Matiash seg ut for å lage en serie med minimalistiske, svart-hvitt-bilder rundt Staten Island. Dette er bare ett bilde fra den serien. Dette er også et godt eksempel på å lykkes med å bryte "regelen" for fotografering om ikke å plassere horisonten i sentrum. Noen ganger krever sammensetningen av bildet og de ledende linjene i rammen det. Jeg tror at hvis Brian hadde komponert scenen med mindre himmel og mer vann, ville refleksjonene til den gamle bryggen være fullstendig i scenen, og han ville miste ankeret til bunnen av rammen. På baksiden, hvis han hadde komponert med mer himmel og mindre vann, ville bildet miste interessen ved å kutte ut viktige deler av refleksjonen.
Bilde av Mike Olbinski
Jeg elsker dette bildet av Mike Olbinski. Det er fra en fotografering han gjorde for en familie tilbake i desember (her er en lenke til innlegget). Innlegget Mike skrev snakker om viktigheten av å få familieportretter gjort og få dem ferdig nå. Bare noen måneder etter at denne fotograferingen ble fullført, gikk oldefaren i dette bildet bort. Mens tapet av en elsket alltid er en sorgstid, er det veldig flott å vite at den lille jenta i dette bildet nå for alltid vil ha dette vakre bildet av henne og oldefaren. Enkelheten og minimalismen i bildet er utrolig. Lyset på motivene er akkurat nok til å gi definisjon til jenta og palmetrærne i bakgrunnen rammer inn bildet vakkert. Flott bilde Mike.
Bilde av James Brandon (det er meg!)
Til slutt, her er et bilde fra min egen portefølje. I blogginnlegget mitt på dette bildet diskuterte jeg hvordan jeg har denne typen liste bak på hodet på skudd som jeg vil ha. Dette bildet var en av disse listeelementene. Jeg gikk ikke ut for å få dette skuddet, men da jeg så denne hauken fly over hodet, visste jeg øyeblikkelig at det kunne være et av skuddene på listen min! Jeg konverterte bildet til svart-hvitt, og skrukket opp eksponeringen for å blåse ut himmelen helt. Ja, jeg opprettet bevisst blåste høydepunkter. Å nei!
Konklusjon
Jeg håper dette raske innlegget vil inspirere deg til å gå ut og innlemme negativ plass i noe av arbeidet ditt, hvis du ikke allerede har gjort det. Det er veldig hyggelig å gå ut noen ganger med den hensikt å lage en bestemt type bilder og finne kreative måter å utføre på den ideen.
Hvis du har eksempler på minimalisme i arbeidet ditt, vil vi se det! Legg ut bildene, eller lenker til bildene, i kommentarene nedenfor. Hvis du har noe å legge til, må du også gi oss beskjed.
Som alltid, sørg for å følge meg på Twitter (@jamesdbrandon), og sørg for å @svare meg og presentere deg selv!