Da alle brukte filmkameraer, måtte fotografer matche filmtypen til motivet. For eksempel likte landskapsfotografer Fuji Velvia 50 fordi den produserte dypt mettede lysbilder. Men portrettfotografer likte filmer som Fuji Reala som ga gode hudtoner. I dag, så lenge du bruker Raw-formatet, kan du ta samme tilnærming i Lightroom.
Det spiller ingen rolle hvilket kamera du har, Lightroom gir deg mye kraft når det gjelder å justere fargene på bildene dine. For å gi deg en ide om Lightrooms potensiale, ta en titt på de forskjellige versjonene av bildet nedenfor. Den første er mer eller mindre rett ut av kameraet. Jeg utviklet de andre med tilpassede Lightroom Develop Presets.
La oss nå se på noen av verktøyene Lightroom har for å endre farge.
Vibranse og metning
Glidebryterne for vibrasjon og metning er plassert nederst på grunnleggende panel. De endrer intensiteten til fargene på bildet på forskjellige måter.
- Metningsglidebryteren endrer intensitetsnivået til alle farger på bildet likt.
- Vibrance-glidebryteren påvirker de dypst mettede fargene på bildet mest. Det jevner ut metningsnivåene og er en mer subtil justering enn metning.
Jeg foretrekker å redusere metning og vibrasjon i stedet for å øke dem ettersom de umettede fargene er mer subtile og atmosfæriske enn de mettede. Disse bildene illustrerer forskjellen mellom vibrasjon og metning.
Kameraprofiler
De fleste digitale kameraer leveres med et sett med fargeprofiler. Hver produsent gir sine fargeprofiler et annet navn. For eksempel bruker Canon Picture Style og Fujifilm bruker Film Simulation. Sjekk kameraets brukerhåndbok hvis du er usikker. Uansett kameraprodusentens terminologi, vises alle fargeprofilene i kamerakalibreringspanelet i Lightroom.
Fargeprofiler er den digitale ekvivalenten til ideen om å bruke forskjellige filmer til forskjellige emner. De fleste kameraer har profilnavn som Landskap, Portrett og Monokrom. Unntaket fra dette er Fujifilm, som navngir profilene etter ekte Fuji-filmer, som Velvia, Provia og Astia. Du finner de fleste av disse også i Lightroom, klare til bruk.
Innstillingen for fargeprofil er viktig da den angir både farge og kontrast. Du må velge den beste profilen før du justerer andre glidere for utviklingsmodul. Hvis du for eksempel bruker en forhåndsinnstilling beregnet på landskap på et portrett, er det lite sannsynlig at du får gode hudtoner.
Dette bildet viser tre forskjellige fargeprofiler. Jeg laget bildet med et Fujifilm-kamera, og fargeprofilene er spesifikke for den modellen.
HSL / Color / B&W panel
HSL / Color / B&W panelet inneholder et sett med kraftige verktøy for å justere farger i Lightroom. Fanene HSL og Color inneholder begge de samme glidebryterne, bare ordnet i en annen rekkefølge.
Jeg foretrekker å bruke HSL-fanen, så la oss se på det. Den lar deg justere fargetone, metning og luminans individuelt.
Fargetone
Hue-glidebryterne lar deg endre fargene på bildene dine. Fargene på glidebryterne (se over) forteller deg hvordan de fungerer. Hvis du for eksempel flytter den røde glidebryteren til venstre, vil du gjøre alt som er rødt farget på bildet ditt til magenta. Hvis du beveger glidebryteren til høyre, blir rødfargede objekter oransje.
I eksemplet nedenfor kan du se at jeg flyttet skyveknappene Røde, Aqua og Blå for å endre noen av fargetone (farger) på bildet.
Metning
Metningsglidebryterne lar deg endre intensitetsnivået til fargene i bildet ditt individuelt. Dette er forskjellig fra glidebryterne for metning og vibrasjon, som endrer fargemetningsnivåene over hele rammen.
Bildet nedenfor viser hvordan det fungerer.
Luminans
Luminance-glidebryterne lar deg justere lysstyrkenivået til individuelle farger i bildene dine. I sin tur påvirker dette den tilsynelatende metningen. Hvis du gjør en farge mørkere (ved å flytte den tilhørende glidebryteren mot venstre), ser fargen ut til å være dypere mettet. Hvis du gjør det lysere (ved å flytte glidebryteren til høyre), ser fargen ut til å være mindre mettet.
Eksemplet nedenfor viser det i aksjon.
Sette alt sammen
Nå er det på tide å se på hvordan du kan implementere disse teknikkene. Vi gjør det ved å se på portrettet jeg viste deg i begynnelsen av artikkelen.
Her er før-versjonen og en av etter-versjonene.
Dette er noen av innstillingene jeg justerte som påvirket fargene.
Kameraprofil
Jeg satte kameraprofilen til Adobe Standard. Dette er en standardinnstilling opprettet av Adobe spesielt for kameraet ditt. Tanken er at hvis du tar et bilde av den samme scenen med to forskjellige kameraer, og deretter bruker Adobe Standard-profilen til hver og en, vil fargene se like ut i hver.
Fordelen med å bruke Adobe Standard er at den lar deg lage en utvikle forhåndsinnstilling som du kan bruke på bilder laget med hvilket som helst kamera med konsistente resultater. Hvis du ikke vil gjøre dette, kan du i stedet bruke en av Lightrooms kameraspesifikke profiler.
Metning
Deretter reduserte jeg den totale metningen ved hjelp av glidebryteren Vibrance.
Jeg reduserte metningen av bestemte farger ved hjelp av glidebryterne i HSL-fanen.
Luminans
Deretter økte jeg lysstyrken til noen av fargene ved hjelp av Luminance-glidebryterne.
Tonekurve
Neste, dette er ikke relatert til fargen, jeg gjorde en Tone Curve-justering for å skape den falmede effekten. Resultatet av denne tonekurvejusteringen er at det ikke er noen sorte svarte på bildet.
Teknikkene i denne artikkelen dekker ikke alle fargejusteringsverktøyene i Lightroom, da det er for mange for en artikkel. Men disse er de viktigste, og de vil komme i gang. Gi oss beskjed i kommentarene hvis du har spørsmål om noen av dem.
Faded Glory Presets for Lightroom
Vil du få et forsprang med kreative farger i Lightroom? Ta en titt på mine Faded Glory Presets for Lightroom, laget for å hjelpe fotografer som deg å bruke kraftige kreative fargefadeeffekter på bildene dine.