Vil du ta portrettene dine til neste nivå med lysforhold?
Du har kommet til rett sted.
For i denne artikkelen skal jeg dele alt du trenger å vite om lysforhold for fantastisk portretter, inkludert:
- Hva lysforhold er
- Grunnforhold for portrettfotografering
- Tips for bruk av forholdstall
(Og mye mer!)
Så hvis du vil bli portrettfotograferingsmester, så la oss komme i gang.
Hva er et lysforhold i fotografering?
Som et matematisk begrep er et forhold et sammenligning av en ting til en annen.
Så når man beregner belysning forhold, måler du lyset som faller på lyset eller fremhever ansiktet og sammenligner det med lyset som faller på ansiktsskyggesiden.
For eksempel, hvis du har dobbelt så mye lys som faller på høydepunktet av portrettet, vil lysforholdet være 2: 1. Hvis du har fire ganger så mye lys som faller på høydepunktet av portrettet, vil lysforholdet være 4: 1.
Men hvordan måler du akkurat lys?
Mens du kan gjøre det med den innebygde måleren i kameraet, er det mye enklere og mer nøyaktig å bruke en håndholdt hendelseslysmåler. Ser du, måleren i kameraet måler lyset som reflekterer motivet ditt - mens en håndholdt meter kan måle mengden lys som faller på motivet ditt og gir deg derfor en mer nøyaktig verdi.
Lysforhold: nøkkelbegreper
For å måle og forstå lysforholdene riktig, må du vite noen få ting.
Først måles lys ved f-stopp. Blenderåpningen på kameraet går vanligvis opp i trinn på 1/3-trinn, selv om blenderåpningene er f / 1, f / 1.4, f / 2, f / 2.8, f / 4, f / 5.6, f / 8, f / 11, f / 16, f / 22, f / 32, etc.
(En enkel måte å huske alle tallene på er å huske f / 1 og f / 1.4; alle de andre parene er doblet fra disse med noen få avrundede.)
Du må også forstå at lukkerhastigheten også er representativ for f-stopp, med full stopp på 1s, ½s, ¼s, 1/8s, 1 / 15s, 1/30s, 1/60s, 1 / 125s, 1 / 250s , 1 / 500s, 1 / 1000s osv. Lukkerhastigheter er lettere å huske siden de vanligvis er doblet (med et par tilfeller av avrunding, for eksempel 1 / 8s til 1 / 15s).
Til slutt, vet at hvert punktum er dobbelt (eller halv, avhengig av om du går ned eller opp) mengden lys sammenlignet med den forrige.
For eksempel, hvis du skyter på f / 4 og vil skyte på f / 5.6, må du doble mengden lys for å få en tilsvarende eksponering (du trenger en full lysstopp til). Hvis du vil begrense blenderåpningen med to stopp, må du legge til 2 × 2 - eller 4 - ganger mer lys. Likeledes tilsvarer 3 stopp 8 ganger mer lys (2x2x2) og så videre.
Når du vet dette, kan du finne ut hvordan du lager og måler forhold. I neste serie med bilder vil jeg demonstrere fire forskjellige lysforhold og hvordan de ble oppnådd.
1: 1-forhold
Et forhold på 1: 1 er jevn belysning.
Det er med andre ord ingen forskjell i måleravlesningene på begge sider av ansiktet. Som du kan se på bildet ovenfor, er 1: 1-belysning veldig flat, og den kan oppnås på et par forskjellige måter.
Først kan du bruke fylleblits og gjøre blitsen lik hovedlyskilden. Dette er vanskeligere å oppnå før du har trent litt, og du vil ofte ende opp med å overmanne lyset med blits.
For det andre kan du bruke en reflektor. Det må det være veldig nær motivet, og målet er å eliminere alle skygger i motivets ansikt.
Dette er forholdet 1: 1, og det er ganske enkelt å se og gjenkjenne visuelt.
2: 1-forhold
Som tallene antyder, oppstår et forhold på 2: 1 når den ene siden har dobbelt så mye lys sammenlignet med den andre.
Så å vite at pluss hva du vet om f-stopp, kan vi sette opp dette lysforholdet.
Først må du sette motivet ditt i lyset der du skal fotografere dem.
Bruk en lysmåler til å måle lyset som faller på siden av ansiktet nærmest lyskilden (dvs. høydepunktet). La oss si at det måler f / 8. (Hold lukkerhastigheten den samme for alle målinger for å opprettholde konsistensen.)
Ta deretter inn reflektoren din og bruk lysmåleren igjen, men mål denne gangen lyset som faller på siden av motivet lenger unna fra lyskilden (herfra og inn, vil dette bli referert til som skyggeside).
Merk: Hvis du bruker en håndholdt måler, må du beskytte den mot overflødig lys som kommer fra den andre siden av motivet. Så hvis du måler skyggesiden nærmere reflektoren, må du beskytte måleren slik at hovedlyskilden ikke treffer den.
Nå du vet at høydepunktets side har en avlesning på f / 8. For å oppnå et lysforhold på 2: 1, må du få måleren til å lese f / 5.6 (som er ett stopp mindre lys) på skyggesiden. Så juster reflektoravstanden til måleren setter seg på f / 5.6.
Det kan også hjelpe å studere bildet ovenfor og gjenkjenne kontrastområdet fra høydepunktet til ansiktsskyggesiden. Det er subtilt, men du skal kunne se det.
4: 1-forhold
Et forhold på 4: 1 er dobbelt og forholdet 2: 1. Så hvis 2: 1 hadde dobbelt så mye lys - eller ett stopp - hvor mye lys vil et 4: 1-forhold kreve?
Svaret er fire ganger så mye lys (2 × 2), som er en 2-trinns forskjell fra høydepunktet til skyggesiden av ansiktet.
Jeg underviser i en tilgjengelig lysklasse, og jeg anbefaler alltid å jobbe med naturlig lys før du går videre til blits. Med tilgjengelig eller naturlig lys og en reflektor er det mye lettere å lære og øve på belysning fordi du kan se hva skjer når du gjør endringer (WYSIWYG). Det er vanskeligere å forutsi blits, ettersom du ikke kan se det uten å ta et bilde.
Så hvis hovedlyset vårt (vinduet) fremdeles er på f / 8, hva skal verdien av fylllyset / reflektoren (eller skyggesiden) være for å oppnå et 4: 1-forhold? La oss gjøre trinnene igjen: f / 8> f / 5.6> f / 4.
Derfor er to stopp mindre enn f / 8 f / 4 (og dette er ønsket måling for å skape et 4: 1-forhold). Se på bildet ovenfor og sammenlign det med 2: 1-bildet; ser du hvordan skyggesiden blir mørkere?
8: 1-forhold
Det siste forholdet vi ser på er 8: 1.
8: 1-forholdet krever 8 ganger så mye lys, eller 3 stopp, på høydesiden av ansiktet sammenlignet med skyggesiden.
Som du kan se på bildet ovenfor, er 8: 1-belysning ganske dramatisk, og alt som er større enn 8: 1 vil ikke ha så mye detaljer på ansiktsskyggesiden i det hele tatt.
Faktisk har utskrifter et maksimalt kontrastområde på 4-6 stopp, så med mindre du vil at den ene siden av ansiktet er overeksponert eller skyggene er svarte, foreslår jeg at du holder lysforholdene på 8: 1 eller mindre.
Merk at et forhold på 8: 1 kan være litt vanskelig å lage. Du kan trenge hardere belysning og muligens en svart reflektor for å legge svarte inn i skyggesiden (i stedet for å reflektere lys på den).
Vi beregner det på samme måte som ovenfor: Hvis 4: 1 er 4 ganger lyset, vil 8: 1 være 8 ganger lyset, eller 3 stopp.
Så hvis vi fremdeles er på f / 8 på høydepunktets side, må vi få skyggesiden vår til å lese: f / 8> f / 5.6> f / 4> f / 2.8.
Hvordan bruke lysforhold
Nå som vi har denne kunnskapen om forholdstall, la oss bruke den! Husk: Forholdet kan øke suksessen til portrettet ditt, eller det kan ødelegge det.
Hvis du ser på eksemplene på bildene igjen, må du være oppmerksom på hvordan stemningen i bildet endres med forholdet. Legg merke til hvordan de høyere forholdene skaper mer drama og kraft. Legg merke til hvordan de lavere forholdene er mykere og mer uskyldige.
Vanligvis et sted mellom 2: 1 og 4: 1 er det vanligste forholdet for de fleste portretter. Det er nok å skape tredimensjonalitet i ansiktet, men ikke for mye for å skape uattraktive, dype skygger. Jeg personlig liker et forhold på 3: 1 (1,5 stopp) eller et forhold på 4: 1, selv.
For et barn eller en baby vil du ofte ha et lavere forhold fordi det mykere resultatet passer bra med emnet. Men en grizzled gammel cowboy med forvitret, rynket hud og uskikkete kinnskjegg ser mye bedre ut med 4: 1 eller 8: 1 belysning. Hvorfor? Han er tøffere, tøffere og takler den økte kontrasten, pluss at den passer for utseendet hans.
Hvis du er bekymret for ikke å eie en håndholdt måler, trenger du ikke nødvendigvis å gå ut og kjøpe en. Jeg vil bare foreslå at du gjør det hvis du planlegger å komme inn i studiobelysning. Ellers er det bare å øve på å se forskjellen mellom de ulike forholdene (det er derfor jeg foreslår naturlig lys), og hvis de ikke er perfekte 4: 1 eller 8: 1 eller hva som helst, så spiller det ingen rolle. Bare lær å gjenkjenne når den er for sterk, og når den er for svak for den effekten du vil skape.
Her er et annet eksempel på forhold på jobben. Ingenting av det er riktig eller galt, men hva synes du er det mest passende forholdet for motivet mitt? Finn ut den delen, og du vil være foran spillet!
Merk: Jeg vil takke emnet mitt, Gabriel Biderman fra B&H Photo Video, for disse bildene.
Tips om lysforhold
Nå som du forstår det grunnleggende om lysforhold, kan vi se på noen raske tips som får bildene dine til å se bedre ut.
Først, få motivet ditt ut av solen. Fotografering i sterkt sollys gjør det nesten umulig å kontrollere forholdene dine, pluss at lyset ikke vil være ønskelig eller smigrende i ansiktet. Bruk naturlig lys fra et vindu med indirekte belysning (ingen direkte sol kommer inn) hvis du kan. Og hvis solen strømmer inn, kan du prøve å legge til rene gardiner eller til og med strekke et hvitt laken over for å diffundere lyset.
For det andre, her er noen startpunkter for lysforhold:
- For babyer og små barn, bruk et lavere forhold som 1: 1 eller 2: 1. Barn beveger seg så raskt at det er ekstremt vanskelig å holde dem i lyset og vende i riktig retning, og til og med lys hjelper til med å dempe dette problemet.
- For kvinner, bruk et middels forhold som 2: 1 eller 3: 1.
- For menn og forretningsportretter, bruk et litt sterkere forhold, for eksempel 4: 1 eller 6: 1.
- Bruk et høyere forhold for artister, band og andre dramatiske portretter.
Til slutt, husk at det ikke er noen faste regler for hvordan du gjør forhold i portretter. Som alt innen fotografering, handler det om å lære teknikkene, og deretter bruke dem som forslag mens du eksperimenterer og finner din egen stil eller stemme.
Kan du for eksempel sette 8: 1-belysning på en glamorøs filmstjerne eller 1: 1-belysning på en kullgruver? Absolutt!
(Jeg vil til og med gi deg noen lekser som vil bevise at begge forholdene kan være effektive hvis de blir gjort bra.)
Lekser og handlingstrinn
Leksene dine er å undersøke følgende fotografer. Fortell meg hvordan de brøt de generelle reglene jeg har nevnt ovenfor, men likevel hatt stor suksess og fantastiske bilder:
- George Hurrell
- Richard Avedon
- Yousuf Karsh
De tre fotografene der er noen av de største portrettartistene noensinne. Lær av dem.
En guide til belysningsforhold: konklusjon
Nå som du er ferdig med denne artikkelen, vet du alt om lysforhold - og du vet hvordan du bruker dem for fantastiske resultater.
Så hva er neste trinn?
Øve på! Hvis du bare bruker noen minutter per dag til å jobbe med portrettbelysning, blir du en mester på kort tid.
Nå over til deg:
Hva synes du om disse lysforholdskonseptene? Vil de hjelpe deg med portrettfotografering? Del dine tanker (og bilder) i kommentarene nedenfor!