Å kombinere to eller flere eksponeringer i et enkelt bilde er en teknikk som nesten helt sikkert begynte som en ulykke (omtrent som selve fotograferingen). Når du brukte tidlige filmkameraer, var det altfor lett å trykke på lukkerknappen mens du glemte å bytte plate - en faux pas som generelt ble belønnet med et overeksponert rotet rot. Da rullefilmer ble populære, syntes kameraprodusenter at det var klokt å bygge en mekanisk låsing i filmfremføringsmekanismen for å forhindre utilsiktet flere eksponeringer (med mindre du brukte en spesiell overstyringsknapp).
De fleste digitale kameraer fortsatte tradisjonen med å motvirke slik ondskap ved ganske enkelt ikke å tilby anlegget i det hele tatt. Som en konsekvens begynte en særegen stil av denne til tider serendipitøse kunsten en jevn tilbakegang - inntil nylig. I dag blir tørsten etter retrostiler stadig mer populær, og mange fotografer eksperimenterer igjen med denne gamle teknikken.
Tradisjonelle metoder for multippel eksponering
Hvis du ikke kan gjøre det elektroniske tilsvaret for å tilbakestille lukkeren uten å spole filmen, hvordan kan du oppnå denne effekten? Med mindre kameraet tilbyr spesielle alternativer for flere eksponering, er du begrenset til å gjøre alt under en lang eksponering, slik at bildet ditt kan samle seg på sensoren.
En metode er å bygge opp bildet ditt ved å skyte av en blits flere ganger under en lang eksponering, under svakt lys. Denne teknikken brukes ofte av hulefotografer, da den lar dem lage det som ser ut til å være et flombelyst underjordisk kammer ved å skyve av et antall blink i forskjellige deler av scenen. Ulempen er at du trenger et mørkt miljø, men teknikken kan være effektiv - spesielt når du bruker et flashgun-sett for å produsere en rask blits i strobemodus for å fange hurtigbevegelse.
Under normale dagslysforhold er den eneste måten å oppnå lang eksponering ved å bruke et nøytralt tetthetsfilter, som lar deg oppnå en eksponeringstid på ti sekunder eller mer. I løpet av denne tiden kan du dekke og avdekke linsen etter behov for å legge en serie stillbilder.
Siden begge disse metodene er avhengige av å samle mer og mer lys på sensoren fra forskjellige motiver under en lang eksponering, er det enkelt å produsere et resultat som er overeksponert med mindre du kompenserer forsiktig ved å undereksponere hvert bilde i sekvensen. Det er også litt vanskelig å se hvordan det sammensatte bildet ditt blir til eksponeringen er fullført.
Nye muligheter
Noen digitale kameraer tilbyr nå en multippel eksponeringsfunksjon, som ikke bare gir et enkelt middel til å gjenskape den tradisjonelle effekten, men som også utvider de kreative mulighetene ved å bruke mer sofistikerte blandingsmoduser. I tillegg er teknologien ikke begrenset til bare avanserte speilreflekskameraer. Nå kan selv smarttelefonbrukere glede seg over å lage flere eksponeringsbilder ved hjelp av apper som flere eksponeringer for iPhone eller Photo Blender for Androids.
Foto nr. 1
Foto nr. 2
Kombinert med Photo Bender-appen.
Hvis du har en nylig kameramodell, er det stadig mer sannsynlig at den vil ha en eller annen form for flereksponeringsfunksjon. Sjekk kameraets brukerhåndbok for detaljer. De spesifikke fasilitetene som tilbys vil variere fra en kameramodell til en annen, men alle de som har denne funksjonen vil kunne simulere den originale teknikken. Så la oss starte med et enkelt eksempel på dobbel eksponering ved bruk av en Canon 5D Mark III.
Dobbelt forsøk
I denne teknikken blir begge bildene eksponert normalt og deretter lagt sammen. Dette betyr at de lyseste delene av det endelige bildet blir laget av de lyseste delene av en av de to komponentbildene, et faktum som effektivt kan brukes til å få hvert bilde til å kutte ut det andre. Still inn kameraets multieksponeringsinnstilling for å ta to bilder og bland dem i tilsetningsmodus, som vist her for 5D Mk III:
Ta bilder
For best resultat, trenger du to bilder med lys bakgrunn. I dette eksemplet ble motivet mitt fotografert innendørs mot en ganske lys bakgrunn (under til venstre). Hvis motivet ditt er utendørs, er det ofte nyttig å plassere deg lavt ned slik at motivet ditt er mot himmelen.
 |  |
For det andre bildet, se etter et motiv med høy kontrast som har hvite områder der du vil at det første bildet skal klippes ut. I dette tilfellet valgte jeg å fotografere et tre mot himmelen (over til høyre), og husket å bruke kameraet i stående modus, men roterte det slik at treet ble invertert.
Når bildene er lagt til i kameraet, overskriver lyspikslene rundt motivets hode de mørke pikslene fra treet. På samme måte overskriver lyspikslene fra nederste venstre og høyre hjørne av trebildet den rosa fjærboaen i det første bildet. Avhengig av hvor lys bakgrunnen er i hvert bilde, vil dette pikseltilskuddet produsere noe mellom en svak high-key-effekt til en fullblåst hvit uansett hvor de to motivene ikke overlapper hverandre.
Kamerainnstillinger
Innstillingen for flere eksponeringer er deaktivert som standard. Når den er aktivert på 5D Mk III, kan den innstilles til å enten tillate deg å se gjennom og endre noen innstillinger mellom eksponeringer eller bare skyte av kontinuerlig uten å bremse for å se på bilder. For dette eksemplet valgte jeg alternativet "På: Func / ctrl:" for å gi meg tid til å komponere neste skudd. En stor fordel med å velge det alternativet med Canon-kameraer er at det lar deg bytte til “LiveView hvor du kan se et overlegg av forrige bilde for å hjelpe deg med å stille opp det neste.
Bruke et forrige bilde
Canon-kameraer lar deg kombinere et fotografi tatt på vanlig måte, med en eksponering tatt i modus for flere eksponeringer. For å prøve dette, velg alternativet “Velg bilde for multi.expo”. Hvis du har satt det totale antallet eksponeringer til to, trenger du nå bare ta en ekstra eksponering i modus for flere eksponeringer for å fullføre kompositten.
Nikon-kameraer tar dette et skritt videre ved å tillate deg å velge to bilder fra kameraets mediekort og kombinere dem ved hjelp av en funksjon Nikon kalt "Image Overlay". Dette er spesielt fleksibelt fordi du ganske enkelt kan fortsette å kombinere bildepar og bruke eksponeringsjusteringer etter behov for å gjøre det sammensatte råbildet ditt.
Kompensasjon for automatisk eksponering
Hvis du fotograferer i denne additivmodusen og ikke vil utnytte utklippseffekten, må du redusere eksponeringen av de enkelte bildene i henhold til antall bilder du inkluderer i kompositten. For eksempel bør du undereksponere hvert skudd med ett stopp hvis du kombinerer to bilder, eller med to stopp hvis du kombinerer fire bilder. Alternativt kan du overlate justeringen til kameraet. Siden du allerede har fortalt kameraet hvor mange eksponeringer du vil kombinere, kan det regne ut hvor mye eksponeringskompensasjon som skal brukes for å lage en kompositt som fremdeles beholder detaljene i høydepunktene.
Hvis du vil bruke denne kompensasjonen automatisk, velger du bare "Gjennomsnitt" i stedet for "Tilsetningsstoff" og stiller kameraet til blenderåpning eller lukkerprioritetsmodus. Hvis du vil eksperimentere med å legge teksturer og lage abstrakte mønstre, er Gjennomsnitt en god innledende blandingsmodus.
Lys og mørk
Både alternativene Additiv og Gjennomsnitt akkumulerer effektivt bare ett bilde oppå et annet med valgfri eksponeringsjustering, så disse modusene er ikke så forskjellige fra konvensjonell filmeksponering. Men takket være den økte datakraften på enkelte DSLR-er, er du ikke lenger begrenset til å bare legge over bilder ved å legge til lysstyrkeverdiene. Bilder kan også kombineres ved å ta piksler fra det ene kildebildet eller det andre, basert på hvilket som er lysest (eller mørkest). For å vise hvordan dette fungerer, bør du vurdere denne kombinasjonen av vindu og skyer.
Ved å velge Bright-modus prioriteres skyene, som vises foran vinduet øverst på kompositten. De mørke trærne vil bli ekskludert til fordel for de lysere delene av vinduet nederst på kompositten.
Hvis du velger Mørk, vinner de mørkeste pikslene, og skyene vises bak vinduet i denne litt mer subtile versjonen.
Andre kreative teknikker
Etter å ha prøvd ut de forskjellige blandingsmodusene kameraet ditt har å tilby, er det verdt å vurdere hvilke endringer du kanskje vil introdusere mellom bilder. Så lenge du ikke slår av kameraet, kan du bytte linser, filtre eller til og med land mellom bilder slik at du for eksempel kan kombinere et makrobilde med et landskap. Siden kameraer alltid lar deg kombinere et levende bilde med et som tidligere er lagret på kortet, er det stort rom for kreativt å kombinere bilder. Her er to enkle eksempler du kanskje vil prøve.
Lagdeling av et landskap
Zoomobjektiver gir en veldig praktisk måte å skape en lagdelt effekt fra en enkel skyline. I dette eksemplet kombinerte jeg fire bilder av forskjellige deler av horisonten og justerte også kameraets hvitbalanse for hver eksponering for å simulere en avstandsdis.
Følg disse trinnene for å produsere denne effekten:
1. Sett opp kameraet slik at det tar fire eksponeringer i modus for gjennomsnittlig multieksponering med enten blenderåpning eller lukkerprioritet.
2. Sett hvitbalansen til 2500 ºK for å gi en sterk blå fargetone og zoome ut for et vidvinkelbilde. Plasser horisonten i søkerens øverste kvartal og ta det første bildet i sekvensen.
3. Slå på LiveView og zoom inn litt slik at du kan se det forstørrede overlegget som blir din neste nærmeste bakkelinje. Panorer kameraet til en annen del av horisonten for å skape litt topografisk variasjon og vipp kameraet opp for å plassere neste horisont like under den forrige. Sett hvitbalansen til 4000ºK for å skape en mindre intens blå skjevhet og ta det andre bildet.
4. Plasser horisonten lavere ennå på LiveView-skjermen. Zoom inn litt mer, og med hvitbalansen satt til 5500ºK, ta det tredje bildet.
5. Til slutt zoomer du helt inn, panorerer kameraet igjen for å få interesse i forgrunnen og plasserer horisonten nær bunnen av skjermen. Øk hvitbalansen til 7000ºK og ta det endelige bildet.
Fokuseffekter
Mesteparten av tiden prøver vi å oppnå et skarpt fokus i bildene våre, kanskje med litt kreativ uskarphet i bakgrunnen. Når du tar flere eksponeringer, kan du kombinere et skarpt bilde med et mykt fokus uten fokus av det samme motivet for å glatte ut detaljer i høydepunktet eller få det til å lyse med en uvanlig soft-focus-effekt. Her er trinnene som brukes til å lage et høydepunkt-glatt bilde:
1. Sett kameraet på et stativ og sett blandemodus for flere eksponeringer til mørk.
2. Ta et skarpt fokusert fotografi av motivet. I dette tilfellet ble noen roser satt mot en mørk bakgrunn for å gi dem mer definisjon i det endelige bildet.
3. Defokuser bildet (still objektivfokuset på manuell for å hindre at det fokuserer på nytt på neste bilde). I dette eksemplet har jeg defokusert ganske drastisk for å illustrere effekten.
4. Ta det andre bildet.
Siden høydepunktene er uskarpe, blir de mørkere. I mørk blandingsmodus gjør disse mørkere tonene det endelige bildet i stedet for de originale høydepunktene. Den mørke bakgrunnen fra det skarpere bildet prioriterer også de uklare kantene i det defokuserte bildet, noe som resulterer i et sammensatt bilde som er godt definert mot den mørke bakgrunnen, men med detaljer i høydepunktet.
For å få en mer tradisjonell soft-focus-effekt, er det nødvendig å bevare høydepunktdetaljene og legge til uskarpheten rundt den. Du kan oppnå denne effekten ved å velge Bright blending mode for å gi en myk glød, som vist her.
Handlingsskudd
I teknikkene som er vurdert hittil, er kameraet satt opp for å gjennomgå bildet etter hvert skudd i sekvensen, og hvis kameraet ditt tillater det, lagrer hvert komponentbilde på mediekortet. Dette er nyttig for å rette opp hvert nytt bilde med det forrige.
Men for bilder med rask handling tar dette for lang tid å behandle kameraet. Hvis du ønsker å ta et sammensatt bilde av noen som hopper over et gjerde, (så bortsett fra å sørge for at en okse blir plassert i samme felt som motivet), er dette de grunnleggende trinnene du må følge:
1. Still inn multieksponeringsmodus slik at den ikke viser bildet etter hvert bilde eller skriver til kortet. På 5D Mk III oppnås dette ved å sette menyelementet Multiple Exposure til “On: ContShtng” for kontinuerlig fotografering.
2. Still inn antall eksponeringer i henhold til hastigheten på handlingen du forventer (flere eksponeringer for raskere handling), og still lukkerhastighet og blenderåpning til verdier som vil være i stand til å ta en sekvens med skarpe bilder.
3. Sett kameraet på et stativ og forhåndsfokus på avstanden der handlingen skal finne sted. Sett objektivets fokus på manuell for å sikre at fokuset ikke endres under fotograferingen.
4. Sett kjøremodus til kontinuerlig høyhastighets burst.
5. Når handlingen finner sted, trykk og hold utløserknappen for å sikre at alle individuelle eksponeringer blir tatt.
Bland modus
Hvis du lar blandingsmodus være satt til Gjennomsnitt, får du en solid bakgrunn med et antall spøkelsesagtige overlegg som tilsvarer de forskjellige eksponeringene. Dette er fordi eksponeringen av hvert bilde i sekvensen automatisk reduseres for å forhindre at det akkumulerende bildet blir for lyst, men resultatene kan være ganske tynne og skuffende, som dette bildet av et Canon-kamera som svinger mot en lys bakgrunn.
Hvis du setter blandingsmodus til Mørk når du bruker en lys bakgrunn, blir resultatene mye mer definert slik:
Det følger at det omvendte også er sant. Når du tar et lysere objekt som beveger seg mot en mørkere bakgrunn, oppnås de beste resultatene ved å velge modus for lysblanding:
Sakker farten
Ikke alle handlingsbilder av flere eksponering trenger å være hektiske. Dette bildet ble laget med en EOS 6D i modus for multippel eksponering, innstilt på å ta ni eksponeringer i Bright blend-modus. Ett bilde ble tatt hvert annet minutt.
Se etter fremtidig bildemateriale
Mye mer sofistikerte teknikker for flere eksponering kan oppnås ved å bruke dedikert redigeringsprogramvare som Adobe Photoshop. For øyeblikket er du kanskje bare interessert i å kombinere noen bilder i kameraet, men husk at du kanskje vil eksperimentere på datamaskinen din i fremtiden. Selv om du ikke er kjent med kraftig programvare for redigering av skrivebordet ennå, er det alltid verdt å samle råvarene du kan behandle på en regnfull dag.
Neste gang du er på farten med kameraet, kan du tenke på å fotografere interessante teksturer, silhuetter og sekvenser med rask handling, i stedet for å bare ta enkeltbilder. Du er snart på vei til å lage noen iøynefallende flere eksponeringsbilder.