7 tips for fantastisk svart-hvitt-fotografi (omfattende guide)

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Hvordan oppnår du fantastisk svart-hvitt-fotografering?

Svart-hvitt-fotografering er en av de mest skremmende sjangrene der ute, hovedsakelig fordi den er assosiert med mange etablerte navn, så vel som "kunstfotografering" -merket.

Men her er tingen:

Svart-hvitt-fotografering er faktisk ikke vanskelig. Faktisk er det akkurat som alle andre fotograferingsgenrer: Det er noen tips og triks som, når du først bruker dem på opptaksprosessen, vil forbedre svart-hvitt-bildene dine umiddelbart.

Og det er hva denne artikkelen handler om. Jeg skal dele med deg syv tips for fantastisk svart-hvitt-fotografering. Og du kommer bort med muligheten til å ta mesterlige svart-hvitt-bilder uansett hvor du går.

Høres bra?

La oss dykke rett inn i:

1. Ta bilder med høyt kontrastlys for de mest effektive bildene

Her er den viktigste tingen du trenger å huske på svart-hvitt-fotografering:

Det handler om kontrasten.

Faktisk, hvis det er det alle tar du bort fra denne artikkelen, så har du tjent enormt, fordi kontrast er livsnerven i svart-hvitt-fotografering.

Nå er det en rekke måter å skape kontrast på bildene dine. Og jeg vil utforske disse forskjellige teknikkene nedenfor.

Så la oss starte helt fra begynnelsen:

Med lys.

Hvis du ikke kan få lyset til å fungere for deg, vil de svart-hvite bildene dine bare se ut som et gjørmete rot. I stedet må du gjenkjenne hvilken type lys du jobber med, og du må prøve å bruke dette lyset for å oppnå mest mulig kontrast.

Det beste lyset for svart-hvitt-fotografering er (ingen overraskelse!) Lys med høy kontrast. Mer spesifikt, lys på solfylte dager.

Hvis du har utforsket andre fotografisjangere, vil du vite at lys på solfylte dager er tøft, det er ubehagelig og det ser bare ikke bra ut.

Med mindre du er svart-hvitt-fotograf.

Fordi sterkt, solrikt lys forbedrer mørke toner og skaper intense lystoner. Dette ser fantastisk ut på svart-hvitt-bilder, og det vil virkelig ta svart-hvitt-bildene dine til neste nivå.

Hvis du vil ta bilder, men ender opp med mykere gyldne toner senere på ettermiddagen eller tidlig på morgenen, kan du prøve å bruke kraftig bakgrunnsbelysning for å skape ekstra kontrast.

2. Finn kontrasttunge toner og sett dem sammen

Du vet allerede om viktigheten av kontrast i svart-hvitt-fotografering. Og du vet om viktigheten av å bruke kontrasttungt lys.

Men selv når du har fått det beste lyset, må du fortsatt sørge for at fargene på bildet ditt egner seg til det svarte og hvite utseendet.

Nå er de beste sort / hvite fargene veldig mørke og veldig lyse. For eksempel kan en flott svart-hvitt omfatte en hvit himmel og et mørkt hus, eller en lys karakter som står foran en svart bygning.

Så når du er ute og reiser, se etter toner som kontrasterer. Prøv å ikke tenke i farger, for fargene vil bare distrahere deg. Tenk i stedet på den relative lysstyrken til toner.

Og se etter svarte og hvite som går sammen.

Når du først har funnet dem, må du følge et råd om komposisjon:

3. Forenkle svart-hvitt-bilder så mye som mulig

All fotografering drar for det meste fordel av en enkel komposisjon.

Imidlertid drar svart / hvitt-bilder mest av en enkel komposisjon. Dette er fordi svart-hvitt-fotografering er ment å være enkel. Den har ingen komplekse farger. Ingen kaotiske fargekontraster.

I stedet er det bare … svart og hvitt.

Så når du går for å ta svart-hvitt-bilder, stopp og tenk. Vurder om det er måter å forenkle skuddet på.

Kan du fjerne noe distraherende i bakgrunnen? Kan du bruke en bred blenderåpning for å gjøre bakgrunnen uskarpere? Kan du endre vinkelen din for å skape et mer ikke-distraherende alternativ!

Gjør alt du kan for å gjøre skuddet ditt enkelt.

Enklere er bedre, alt annet er like.

4. Prøv å fange rå følelser for overbevisende svart-hvitt-fotografering

Her er noe av det som er bra med svart-hvitt-fotografering:

Det er en sjanger som elsker å fange følelser.

Smilet til en person på gaten. Latteren til en person som krysser veien. Rynket fra et trist barn.

Dette er alle veldig fotograferbare øyeblikk, øyeblikk som du ikke bør gå glipp av. Og svart-hvitt er den perfekte måten å registrere det på.

Jeg anbefaler faktisk at du prøver å fange følelser med svart-hvitt-fotografering. Det dystre utseendet på svart-hvitt med høy kontrast vil ta følelser og gjøre det enda kraftigere på et bilde. Det kan til og med gi deg en tredimensjonal effekt.

5. Bruk minimalisme for å få komposisjonene til å skille seg ut

Hva er minimalisme?

Minimalisme er en komposisjonsteknikk som understreker intens enkelhet. Og ikke enkelheten som jeg forklarte ovenfor, men en sann, dyp enkelhet - en som er innebygd i komposisjonen.

La meg forklare:

Minimalisme bruker mye hvitt mellomrom for å trekke oppmerksomhet til hovedfaget. Hvite mellomrom er bare tomme rom på et bilde. (Det trenger ikke å være hvitt - det kan bare være grått eller svart, så lenge det ikke skjer noe i den delen av bildet).

Dette er et minimalistisk bilde:

Minimalistisk fotografering bruker vekten av negativ plass for å understreke motivet. Så du trenger ikke være redd for bilder som er ekstremt minimalistiske. Og de er ganske enkle å dra av.

For å lage minimalistiske svart-hvitt-bilder anbefaler jeg at du finner en bakgrunn som er jevn og ren, for eksempel en hvit himmel. Deretter plasserer du hovedmotivet lite i rammen, langs en av regelen om tredjedels strømpunkter (eller til og med like over eller under kraftpunktet).

Hvis alt går etter planen, bør du ha et vakkert, minimalistisk bilde! Ikke vær redd for å leke med plasseringen av motivet ditt.

6. Skyt mot himmelen for å oppnå et silhuett utseende

I forrige tips nevnte jeg at en hvit himmel gir en fin minimalistisk bakgrunn.

Og det er sant. En lys hvit himmel kan brukes i et svart-hvitt bilde for å understreke et mørkere motiv, akkurat det du vil gjøre! Når himmelen er spesielt lys, kan du til og med produsere en delvis silhuett, der hovedmotivet ikke har noen detalj, men skiller seg ut mot en hvit bakgrunn.

Så her fungerer det:

Finn hovedfaget. Det kan være hvilken som helst farge, men mørkere toner fungerer best.

Gå så lavt ned, slik at hovedfaget blir innrammet av himmelen. Hvis du tar bilder på en overskyet dag, har du rikelig med sterkt lys bak motivet ditt (selv om det ikke ser ut som det). Hvis du skyter på en solskinnsdag, bør en lys del av en blå himmel gjøre susen.

Eksperimenter med forskjellige mulige vinkler, mens du sørger for at hovedfaget ikke overlapper noe som helst rundt det eller bak det.

Deretter eksperimenterer du med forskjellige eksponeringer. Ta noen få bilder som er drastisk undereksponert, noen få bilder som er pent eksponert for motivet, og noen få bilder som er overeksponert.

Etter hvert finner du en teknikk du vil like!

7. Ta bilder i farger, og bruk deretter etterbehandling for å konvertere bildene dine

Jeg har snakket alt om å ta fantastiske svart-hvitt-bilder i kameraet.

Men en stor del av svart-hvitt-fotograferingsprosessen er etterbehandling. Tross alt er det her du skal konvertere fargebildene dine til svart-hvitt-bilder!

Når du først åpner bildene dine i et redigeringsprogram, kan de se kjedelige ut. De kan til og med se litt dårlige ut.

Men ikke bekymre deg. For her er hva du gjør:

Først slipper du metningen helt ned til den er helt borte. Dette skal gi deg et bilde som er fullt av gråtoner.

Så løfter du kontrasten slik at kontrasten skinner gjennom, og får bildet til å springe av siden.

Jeg anbefaler også å øke de hvite og senke skyggene. Dette vil gi ytterligere kontrast til bildet. Det sørger også for et større toneområde generelt, noe som ser ganske bra ut!

Konklusjon

Hvis du ønsker å lage fantastisk svart-hvitt-fotografering, har du kommet til rett sted.

Du vet forhåpentligvis nå alt om svart-hvitt-fotografering.

Alt som er igjen …

… er å komme seg ut og begynne å skyte på egenhånd. Fantastiske bilder venter!