Viktige tips for fotografering og redigering av interiør

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Å skyte interiør kan være vanskelig. Rom har en tendens til å enten se kalde og tomme ut, eller varme og innbydende. Mens vi alltid prøver å fange det øyet ser, vil kompleksiteten til det menneskelige øyet aldri bli matchet av objektivet til noe kamera. Likevel er det ting du kan gjøre før, under og etter å ha skutt et indre rom som vil komme langt for å forbedre sjansene dine for å ende opp med fantastiske bilder.

Ikke sikker på hvor du skal begynne for å forbedre dine arkitektoniske bilder? Her er mine favoritt tips for fotografering av interiør, pluss noen triks for å ta på dem med Adobe Lightroom.

Hvordan ta dine beste interiørbilder

Ta tak i favorittkameraet ditt og bruk disse tipsene for å ta bilder av mer profesjonelt utseende hver gang.

1. Forbered rommet

Sett scenen ved å ta deg tid til å rote og åpne opp rommet. Fjern alle flate overflater og gulvflater. Åpne alle persienner og gardiner. Rengjør skitne retter i vasken og sett dem bort. Sørg for å rengjøre plassen mye mer enn du ville gjort for deg selv. Vi blir vant til rot og blir blinde for det, men litt rot på et bilde går veldig langt.

2. Legg til varme og liv med personlige innslag

Plassen skal føles innbydende og innbydende, som det slags sted du kan forestille deg å tilbringe dagene dine.

Du kan skape disse følelsene i bildene dine ved å legge til personlige detaljer. Sett spisebordet for to og legg en vase med friske blomster i midten. Forvandle en tom frokostkrok til et flott sted å slappe av ved å legge til en avis, kaffekopp og en tallerken eller bolle med lette (og pene) snacks. Heng en luftig badekåpe på en krok ved siden av badekaret.

Når det gjelder dekorasjoner eller fargepaletter, vil du enten fylle rommet med personlighet for å spille opp det unike ved det, eller holde alt nøytralt med lyse farger.

3. Fyll rommet med lys

Alle innvendige lys MÅ være på. Selv om de ikke nødvendigvis er nyttige i å faktisk belyse rommet, hjelper de med å skape stemningen. Fraværet av innvendige lys vil gi plassen en kald, tom følelse.

Når du bruker blits, må du aldri peke den direkte inn i rommet. I stedet spretter du den av taket eller veggene, avhengig av hva plassen tilbyr. Hvis du kan hjelpe det, bruk alltid flash som kilde for å fylle ut skygger, i stedet for som hovedkilde. Når det er sagt, hvis det er nok omgivelseslys (som er ditt endelige mål), hopp over å bruke blits helt.

Spill også med blitsens styrke. For min Canon liker jeg å overeksponere litt med omtrent 1/3 stopp og skyve blitsen til ca +2/3 i ETTL-modus. Hvert kamera kan være annerledes, så vær ikke sjenert over å eksperimentere med det som fungerer best med ditt.

Ved utendørs bilder, bør du vurdere å sette blitsen i manuell modus og bruke den som fylllys. Jeg pleier å sette min til 1/16 av full styrke, men igjen, eksperimentere med hva som fungerer med kameraets innstilling og dine personlige preferanser.

4. Skyt lavt

Hold vertikaler så virkelig vertikale som mulig ved å ta bilder fra en litt lavere kameravinkel. Hvis du ønsker en grafisk komposisjon, kan du også se på horisontalene dine. Det er ganske enkelt å fikse disse problemene i Lightroom under den endelige redigeringen (se mer i det første redigeringstipset nedenfor).

5. Slå en balanse

Når du komponerer skuddet ditt, må du fokusere betrakterens oppmerksomhet på hvor du vil at det skal gå. Vurder å bruke iscenesatte elementer for å gi dybde og interesse i forgrunnen. Prøv å gjøre bakgrunnen uskarp for å gjøre forgrunnsobjekter virkelig popete. Unngå bilder med flatt utseende ved å kontrastere forskjellige elementer i forgrunnen, mellomgrunnen og bakgrunnen. Husk å sikte på balanse, ikke distraksjon.

Å bruke bakgrunnen for å vise et sammenkoblingsrom er også en fin måte å gi betrakteren en følelse av plass. Dette vil gi interesse og få seeren til å føle at de kan visualisere å gå gjennom hjemmet.

Hvordan redigere interiørbildene dine

Importer bildene dine til Lightroom og følg disse grunnleggende redigeringstrinnene for å lage kraftigere bilder. Tips: Du kan også bruke Photoshop for mange av trinnene nedenfor.

1. Rett ut linjene

Å gjøre dette vil umiddelbart pusse opp bildene dine. Hvis du skjøt i en høyde på omtrent fem meter fra gulvet og holdt kameraet på nivå, bør mengden rette du må korrigere være minimal. I Lightroom finner du dette verktøyet under Linsekorreksjon under seksjonen Manuell (fane).

2. Fyll ut og jevn ut lyset

Før du justerer lysstyrken eller eksponeringen, må du sørge for å korrigere eventuell vignettering av objektivet. Dette er når hjørnene på bildet er litt mørkere, og er en vanlig effekt i brede linser. Du finner glidebryteren for denne innstillingen i Lightroom under Linsekorreksjon, Manuell og deretter Vignettering.

Når hjørnene er korrigert, bruk justeringsbørsten for å korrigere eksponeringen i lyse eller mørke områder. Dette er din tid til å "smette unna og brenne." Jeg synes at feil på siden av overeksponering faktisk har en mer naturlig følelse for rommet. Jeg anbefaler å skyve den generelle eksponeringen sakte opp, og så når den føles for lys, begynn å trekke tilbake.

Du kan også lette mørke områder litt med skyvekontrollen i toppen (Grunnleggende panel). Vær imidlertid forsiktig så du ikke lyser så mye at du får frem korn (støy) eller at bildet ser falskt ut.

3. Utfør fargekorrigeringer

Juster den totale temperaturen etter behov. Du sikter mot varme, ikke gul. Også, støt Vibrance litt i stedet for å rote med metningen. Overmetting kan raskt få et bilde til å se for falskt ut, mens Vibrance er et mer subtilt verktøy som hjelper til med å gi fargen litt ekstra spark. Igjen, å leke med glidebryterne på disse innstillingene, og se hva øyet ditt er komfortabelt med, vil gå langt i retning av å finpusse fargekorrigerende ferdigheter.

4. Juster klarheten og skarpheten

Skyv glidebryteren langsomt opp (til høyre). Klarhet er en fin måte å pusse opp et bilde uten å gå overbord i kontrast; pluss at det gir bildet et generelt skarpt utseende. Avhengig av bildet, vil du kanskje også spille med å mørke de svarte litt.

Lightroom har to flotte forhåndsinnstillinger innebygd for sliping: ansikter og naturskjønne. Jeg bruker scenisk for arkitektoniske mages fordi det skjerpes litt mer enn forhåndsinnstillingen for ansikter. Det er en subtil, men viktig berøring.

5. Rydd opp med flekkfjerning og kloning

Bruk Spot Brush-verktøyet til å fjerne støvflekker eller andre uregelmessigheter som kan ha kommet på bildet. Du vil se to alternativer i Lightroom for penselen: Clone and Heal. Healing er et flott alternativ når du korrigerer små flekker, da det vil ha en mykere blanding. Deretter bruker du kloningsverktøyet for å fjerne gjenskinn eller refleksjoner av deg på bildet. Du kan også bruke den til å fjerne adressenumre, hvis ønskelig.

Selv om jeg vanligvis bruker Lightroom til å redigere bilder, er min personlige preferanse for kloning Photoshops stempelverktøy. Det ser ut til å gi mulighet for mer kontroll over selve børsten, noe som gjør det lettere å klone på en måte som ser naturlig ut.

Hvordan skyter og redigerer du innvendige rom? Del dine tips og bilder i kommentarfeltet nedenfor.