Hva du trenger å vite for å gjøre vellykket restaurantfotografering

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Hvis du vil være matfotograf, vil du sannsynligvis starte karrieren med å skyte restaurantfotografering. Slik kommer de fleste matfotografer i gang. Restauranter har mindre budsjetter, så de er åpne for å jobbe med nye fotografer.

Det er imidlertid ikke så enkelt å fotografere for restauranter. Ikke bare må du være dyktig til å skyte mat, men du må også kunne skyte interiør og portretter av kokken og annet personale.

Restaurantfotografering kan være mye arbeid, og det er mange innspill du bør vite for å være sikker på at du ikke ender opp med å bli brent av denne veldig spesifikke typen skyting.

Be om en skuddliste

Før du kan gi en potensiell klient et estimat, må du vite hva du skal fotografere for å estimere hvor lang tid det tar. Drikke kan for eksempel ta lengre tid å fotografere enn en tallerken med mat, da det å ta refleksjoner i glass kan ta tid og være utfordrende.

Du bør basere estimatene dine på prosjektomfanget. Hvis du ikke kan anslå hvor lang tid det tar, kan du ikke prise tjenestene dine tilsvarende. Få en oversikt over hvor mange matbilder som kreves, hvor mange drinker etc.

Noen restauranter vil at du skal ta med deg dine egne overflater, servise, sengetøy osv. For et mer magasin redaksjonelt preg. Merk i dette tilfellet at det vil ta lengre tid å skyte inn denne typen scener enn å skyte sine egne retter på restaurantbordene.

Speider etter plassering og lys

Ta en titt på stedet på forhånd, slik at du vet hva du kommer til å møte når det gjelder belysning. Du må også finne ut hvor du skal konfigurere utstyret og arbeidsområdet. Dette bør gjøres etter avtale fra lederen eller innehaveren.

Det er viktig at hvis restauranten er åpen når du skyter, er du så lite påtrengende for lånetakerne som mulig. Se om klienten kan stenge en del av restauranten der du kan jobbe uten å plage noen, og omvendt.

Diskuter styling av maten

Når du skyter etter restauranter, bør du fra begynnelsen gjøre klart at du er Neit en matstylist og er derfor ikke ansvarlig for hvordan maten ser ut.

Matstyling er en annen yrke. Det krever et eget ferdighetssett fra fotografering. Din jobb er belysning og bildeopptak, ikke platering av maten.

Selvfølgelig bør du alltid være oppmerksom på garnityr og løse krummer, og generelt, sørg for at maten ser best ut for kameraet. Jeg har kjent å sende en slurvet burger eller to tilbake.

Poenget er at kundene må sørge for at kokken deres er opp til oppgaven. Ellers bør de ansette en matstylist som veileder dem. En matstylist kan være kostbar og ikke gjennomførbar for et allerede stramt budsjett. I tilfelle at en klient nekter å ansette en, bør de vite at utseendet til maten på tallerkenen til slutt faller på dem.

Forsikre deg om at du oppgir dette i kontrakten. Du har en kontrakt, ikke sant?

Ta med et mat styling kit og noen grunnleggende rekvisitter

Selv om du ikke pletter og styler maten, bør du likevel ta med deg et grunnleggende mat styling kit som inkluderer gjenstander som pinsett, bomullspinner og små børster for å temme villfarne garnityr eller rense uønskede smuler og drypper fra platen. Du vil gjøre den beste jobben du kan med det du får.

Det er lurt å komme forberedt med noen rekvisitter som sikkerhetskopi. Ta med en bunke sengetøy i forskjellige former, størrelser og farger, og kanskje noe bestikk. Noen ganger vil klienter ha sine egne bord, bestikk og retter skutt slik de blir opplevd av lånetakerne, men mange har en merkeretningsretning i tankene som krever et spesifikt utseende eller atmosfære.

Når klienter for eksempel ønsket at jeg skulle lage mørke og humørfylte bilder til dem, hentet jeg inn små, mørke retter og vintagebestikk - motsatt av de store, hvite rettene du ser på de fleste restauranter.

Bruk et stativ

Hvis du bare skyter i naturlig lys, må du være oppmerksom på at de fleste restauranter er for mørke til matfotografering.

Du må skyte ved et vindu og bruke et stativ slik at du kan redusere lukkertiden og gjøre en lengre eksponering. Dette fungerer ikke for å fotografere mennesker, siden de blir uskarpe med lang lukkertid.

Hvis bildene bare vises på nettet eller i sosiale medier, kan du skru opp ISO og fikse støyen i bildene dine senere i etterproduksjonen.

Når jeg speider lokasjonen, prøver jeg å ta noen få testbilder og se hvordan de ser ut i Lightroom før jeg tar lysbeslutningene mine.

Skyte horisontalt

Ha en samtale med klienten om hvordan de ønsker at bildene skal bli tatt. De fleste restauranter trenger bare bilder for nettstedet. Interaktiv webdesign krever ofte at bilder tas i liggende retning.

Hvis klienten skal skrive ut noen av bildene på en meny, kan dette kreve vertikalt format (og høyere oppløsning). Sørg for å diskutere den beste bildeorienteringen med klienten. Vær oppmerksom på at hvis de vil ha begge deler, kan det ta opptil dobbelt så lang tid å ta bilder, da du ikke bare må justere kameraet, men at du må komponere hvert bilde på nytt.

Skyt bundet

Jeg kobler alltid kameraet til en bærbar datamaskin slik at klienten kan se bildene som er tatt av kameraet mitt. Fotografering med tethered lar deg se en større, mer nøyaktig gjengivelse av bildet ditt enn du kan få fra skjermen på baksiden av kameraet. Du kan bruke Lightroom eller Capture One Pro for deling. Forsikre deg om at du har en ledningsnett av høy kvalitet.

Arbeid med klienten

Til slutt vil du produsere godt arbeid som gjør kunden lykkelig. For dette må klienten være involvert i prosessen. De være til stede under opptaket for å gi kreativ retning og godkjenne bildene som er tatt. På den måten kan de ikke komme tilbake og fortelle deg at de ikke liker dem, eller at de ikke stemmer overens med merkevaren eller estetikken de hadde i tankene.

Jeg har en klausul i kontrakten om at jeg ikke vil starte et skudd uten noen som representerer restauranten til stede. Også at klienten mister depositumet hvis jeg trenger å pakke tingene mine og dra. Tro meg, du vil ikke komme i denne situasjonen.

Samarbeid med kokken

Involver kokken i prosessen så mye som mulig. Når du gjør en avtale for å speide stedet, kan du spørre om du kan møte kokken.

Å få kokken til å føle seg som en viktig del av prosessen, kan utgjøre en stor forskjell i resultatet av opptaket ditt. Skuddene som ender med å være de mest enkle og morsomme er de der kokken er entusiastisk over å jobbe med deg og få maten til å se best ut for øyeblikket i rampelyset.

For å konkludere

En ting til. Før du setter fot i restauranten med kameraet, må du forsikre deg om at du har ansvarsforsikring. Mange restauranter vil ikke alltid tenke på dette, men større kunder vil ofte be om bevis på ansvarsforsikring. Hvis noen snubler over en skjøteledning eller tethering-ledning og bestemmer seg for å saksøke restauranten, kan du bli inkludert i søksmålet.

Leter du etter den beste forsikringen for deg, og les de små skriftene nøye. Du trenger en forsikring som er spesifikk for fotograferingsindustrien, slik at du kan forsikre deg om at du er dekket av hvilke situasjoner du vil bli utsatt for.

Du bør også forsikre utstyret ditt mot tyveri, tap og skade, inkludert brann eller flom.

Restaurantfotografering kan være en fin måte å begynne å bygge opp din profesjonelle portefølje. Bare sørg for å gjøre det riktig for å unngå hodepine underveis, og for å få kundene dine til å ansette deg som deres foretrukne fotograf når de oppdaterer menyen.

Har du noen andre tips eller erfaringer du vil dele med oss ​​om restaurantfotografering? Gjør det i kommentarene!