Når det gjelder matfotografering, er det naturlige lyset veldig ettertraktet.
Det er imidlertid vanskelig å skape konsistens med naturlig lys fordi solen alltid beveger seg.
De fleste profesjonelle fotografer bruker kunstig lys for å virkelig ta kontroll over belysningen.
Å bruke kunstig belysning trenger ikke være komplisert.
Med mindre du gjør noen typer reklame eller matproduktfotografering, kan du slippe å bruke bare ett lys.
Ett lys er ideelt for å skyte mat til blogger, restauranter og lederartiklene du ser i populære matmagasiner. Du kan enkelt etterligne vinduslys, med ett sett med skygger på maten.
Typer kunstig lys
Du kan velge mellom flere typer kunstige lyskilder.
Den vanligste tilnærmingen er å bruke en strobe som et monohode, som er en selvstendig blitsenhet.
Hvis du tar reklame eller produkt, må du komme til et høyt antall F-stopp som F / 22 for å oppnå den skarpheten som kreves uten å få linsediffraksjon som vanligvis følger med det.
For denne typen skudd trenger du mye watt og mest sannsynlig vil du trenge å leie kraftige batteripakker.
Imidlertid, for redaksjonell type skudd, er alt du trenger en 500 watt strobe. Du kan til og med bruke en blitslys med riktig modifikator.
Noen matfotografer liker å bruke et konstant lys, som et LED-lyspanel, slik at de kan se hvor skyggene faller før de trykker på lukkeren.
Før du skyter
Før du skyter, bør du tenke på hvordan du vil at det endelige bildet ditt skal se ut.
Ønsker du at lyset skal se mykt og luftig ut, eller leter du etter dype skygger og slående kontrast?
Vil du at lyset ditt skal være mykt eller hardt?
Jo mer kontrast du har mellom lys og mørk, jo mer dramatisk blir bildet ditt.
Motivet ditt vil ofte diktere stilen du velger. For eksempel har iskrem konnotasjonen av sommeren og er vanligvis i fargerike farger, og dermed gir mykt lys eller et lyst og dristig utseende mening.
Enten du velger mykt lys eller hardt lys, bør lyskilden din diffunderes for å gi deg en fin uskarphet i graderingene der lyset og mørket møtes.
Typer av lysstiler
Sidebelysning
Se for deg ansiktet på en klokke.
Hvis du ser lyset ditt plassert klokken 9:00, er dette sidebelysning.
Den kan også plasseres klokken 3:00.
I den vestlige verden leser vi imidlertid fra venstre til høyre. Øynene våre trekker først til den lyseste delen av et bilde, så det er fornuftig at lyset vårt kommer fra venstre side.
Dette er ikke en hard og rask regel. Hver side vil påvirke hvordan lyset ser ut på fotografiet ditt, avhengig av sammensetningen.
Neste gang du skyter, kan du prøve å ta et bilde med lyset ditt plassert klokka 9.00, og deretter flytte lyset ditt for å ta et bilde klokka 3:00. Legg merke til forskjellen i ditt endelige resultat.
Sidebelysning er en god tilnærming for mye matfotografering, da det fungerer bra for de fleste oppsett.
Plasser en stor softbox nær bordet ditt. Jo større lyskilde, jo mykere blir lyset. Mykt lys er et ønskelig utseende i matfotografering.
Plasser en reflektor eller sprettkort overfor lyset for å sprette noe av det tilbake til scenen. Flytt den nærmere eller lenger unna, avhengig av hvor mye skygge du vil ha. Selv når du fotograferer hvite eller lyse scener, vil du fortsatt ha noen skygger for å gi dimensjon.
Sidebelysning
Bakgrunnsbelysning
Bakgrunnsbelysning er når du plasserer lyset bak maten kl. 12.00.
Dette er et godt valg for drikkevarer og supper, da det gir en glans og fremhever tekstur og matens flytende egenskaper.
Det kan være veldig smigrende for maten, men det kan også være utfordrende å jobbe med fordi bildet ditt kan være for lyst og blåst ut bak og for mørkt foran. Eller det kan bare se for vasket ut, og det er det som skjer når du skyter med for mye lys.
Du kan også ende opp med for mye refleksjon på toppen av maten.
Bakgrunnsbelysning understreker også drastiske fargekontraster som det kan være vanskelig å balansere.
Så vær oppmerksom på disse utfordringene når du velger å bruke bakgrunnsbelysning.
Bakgrunnsbelysning understreker tekstur
Side-bakgrunnsbelysning
Dette er en kombinasjon av de to tidligere nevnte lysstilene når lyset ditt plasseres klokka 10:00 eller 11:00.
Med denne stilen får du det beste fra beste verdener; overflaten skinner av bakgrunnsbelysning uten fare for overeksponering på baksiden av bildet. Du trenger heller ikke å reflektere så mye lys på forsiden av maten, fordi lyset kommer fra en vinkel.
Reflektoren er overfor lyskilden din.
Nøkkelen er å leke med lysets høyde i forhold til scenen din, avhengig av hvordan du vil at skyggene dine skal falle.
Side-bakgrunnsbelysning
Andre lysstiler
På dette punktet nevner det at det er et par lysstiler som ikke fungerer for matfotografering.
Frontbelysning brukes ofte i portretter, men det ser forferdelig ut på maten. Det kan kaste uønskede skygger, og bildene dine vil se flate ut og mangler dimensjon.
Belysning fra taket skaper også flate bilder.
Lysmodifikatorer og verktøy
Den mest brukte modifisereren innen matfotografering er softbox. Jo større, jo bedre.
Den mest brukte modifikatoren i mitt eget arsenal er imidlertid en oppvaskreflektor med 20 eller 30 graders bikakegitter.
Et bikakegitter kutter av lyset og innsnevrer det, noe som skaper fantastiske kontraster i matfotografering.
Du trenger også en stor diffusor når du arbeider med kunstig lys. Hvis du bruker en strobe eller en speedlight, vil ikke lyseksplosjonen falle av så raskt som den gjør med naturlig lys, og vil gi deg harde skygger hvis de ikke blir diffundert, noe som vanligvis ikke er ideelt.
Du trenger også noe for å sprette og absorbere lys.
Du kan kjøpe et 5-i-1 reflektorsett, som vil ha diffusjonsmateriale samt en sølvreflektor for å lyse maten og en gullreflektor for å gi varme.
Alternativt kan du bruke svart eller hvit skumkjerne. Hvitt lyser opp scenen din, mens svart absorberer lyset. Jeg bruker svart i min mørke og humørfylte matfotografering for å skape dype skygger.
My Go-To Lighting Set-Up
Jeg nevnte at jeg bruker en oppvaskreflektor med et bikakegitter til matfotograferingen min.
Du lurer kanskje på hvilke resultater du kan få av å skyte på den måten, men alle bildene i denne artikkelen var bilder ved hjelp av dette oppsettet.
Nøkkelen til å lykkes med å bruke denne modifikatoren er å ha en stor diffusor plassert ved kanten av bordet og sette lyset en til to meter unna, avhengig av hvor mye lys du trenger på settet ditt.
Dette oppsettet vil etterligne vinduslyset vakkert fordi diffusoren faktisk blir lyskilden, ikke stroben. Jo større diffusoren er, jo bedre for å forhindre at uønsket lys søler over settet. Min diffusor er 150 × 200 cm / 59x 79 tommer!
For å konkludere
Hvis du nettopp har begynt å skyte med kunstig lys for matfotografering, kan du fokusere på å bruke sidebelysning til du føler deg mer komfortabel med å takle bakgrunnsbelysning.
Med litt øvelse og noen finjusteringer vil du finjustere oppsettene dine for å fungere best med din stil med matfotografering.
Del med oss i kommentarene under bildene dine om matfotografering og andre tips du måtte ha.