Hvordan posere grupper for portrettfotografering

I mange år så gullstandarden for posinggrupper akkurat ut som mitt første klasseskolebilde. Alle ville bli stilt opp og bedt om å stå så vanskelig som mulig, føttene sammen og for de heldige foran, hendene sammen i fanget.

Fotografen ville skyte to rammer (en for sikkerhets skyld) og telle hver og en inn med en "1 … 2 … 3 … si ost" læreren min i klasse 1, fru Witchell, var altfor kult til å lage ost. Hun slo ut sin egen versjon av Blue Steel i stedet. Respekt.

Dessverre er denne stilen med å stille store grupper fremdeles ganske mye normen. Men med litt nøye planlegging, og litt fantasi, kan portretter av store grupper se langt mer dynamiske ut enn skolegradsbildet mitt.

Det klassiske skole- eller sportsstilgruppebildet er stivt og posert vanskelig. Å introdusere en viss variasjon i høyden, posisjonen og formen til gruppen med gir portrettene dine mer liv og energi, noe som gjør dem langt mer interessante og dynamiske.

Det er fire hovedstiler jeg liker å skyte gruppene mine:

1. 90210

Jeg lærte denne stilen med å stille grupper ved å studere reklamebildene til det amerikanske ungdomsdramaet fra 90-tallet, 90210 (jeg hadde en enorm forelskelse i Dilan). Jeg har nå utviklet, og modifisert, denne teknikken, og det har blitt mitt mål å posere for mange av de støpte skuddene jeg gjør.

Jeg liker å skape interesse for disse gruppeskuddene ved å forskyve nivåene på alle modellene mine. Jeg vil ha bakerste rad stående. Midteraden sitter i forskjellige høyder, inkludert høye avføring, stoler, nedre ottomaner eller esker. Jeg har da et tredje nivå enten på gulvet eller sitter på veldig lave avføring eller esker. Til slutt stiller jeg hver person individuelt og tar dem med på settet en om gangen, slik at jeg kan se hvordan helhetsbildet ser ut.

Sjekkliste

Skyt på 50 mm eller lenger, ettersom bredere linser vil forvride gruppen og få folk foran til å se større ut enn de bak. Jeg skyter vanligvis rundt 100-150mm.
Sørg for at alle er godt synlige.
Prøv å plassere alle ut slik at bildet ikke føles for innsnevret.
Ta minst 10-15 bilder. Dette er vanskeligere enn det høres ut fordi store grupper kan være skremmende, og mange mennesker i gruppen har en tendens til å miste interessen etter to eller tre bilder. Veien rundt dette er å advare alle om at du skal skyte minst 10 bilder.
Fortsett dialogen. Vær gratis. Aldri utelukk noen for å gjøre galt.
Hvis du trenger det, kan du stoppe skytingen og gi mer retning.
Ikke vær redd for å få folk til å vente. Jeg pleide å skynde meg gjennom gruppeskuddene mine (spesielt med bedriftsmenn og idrettsutøvere) fordi de skremte meg. Jeg innser nå at når jeg skynder meg, får jeg ikke gode skudd. Vær trygg og forklar at du vil få dette riktig, og hvis alle gjør sitt, bør det hele være over fem minutter.
Fortsett dialogen. Stillhet er et signal om at du er misfornøyd med skuddet eller er ferdig med å skyte.
Senk tonen og snakk rolig. Dette er et flott triks jeg lærte fra lærerutdanningen min. Når jeg snakker til en stor gruppe, senker jeg stemmen i stedet for å heve den. På denne måten blir alle stille for å høre deg. Jeg opplever også at kvinnestemmer har en tendens til å gå opp og høres skingrende ut når de prøver å heve det. Dette høres ikke veldig påståelig eller autoritativt ut.

90210-stilen fungerer også for større grupper som dette bildet av hele rollebesetningen til den australske såpeoperaen, naboene (over) eller rollebesetningen og mannskapet fra musikalen Moonshadow (nedenfor). Jeg bruker nøyaktig samme tilnærming og setter opp skuddet mitt i grupper på tre og fem, og forskjøvet hodet til å forhindre at skuddet ser for firkantet ut.

2. Reservoarhunden

Dette bildet ble inspirert av åpningssekvensen til en Quentin Tarantino-film, Reservoarhunder.

Dette er et flott alternativ å fotografere grupper hvis du er presset på for tid, trenger noe mer dynamisk, eller har en gruppe mennesker som har problemer med å stille eller ta retning.

Jeg liker å skyte veldig lavt til bakken (sitte eller legge) og be gruppen gå mot meg. Det fungerer best når jeg gir hver enkelt retning før vi begynner. F.eks., Person 1 legger en hånd i lommen;, person 2 går og fikser slipsen din mens du går, person 3 knytter jakken opp mens du går, person 4 går med en stag og holdning.

Hvis dette skuddet blir overlatt til tilfeldighetene, kan du være heldig, men en liten retning vil virkelig ta det til et annet nivå.

Når du tar bilder, still kameraet ditt på autofokus (AI-servo for Canon eller kontinuerlig for Nikon) og ta bilder med et langt objektiv på 150-200 mm (for å fjerne distraksjon i bakgrunnen). Jeg anbefaler blenderåpning på f / 5.6, en lukkerhastighet på 1/250 sekund eller høyere, og fokus på ansiktet.

3. Cartier-Bresson

Denne stilen er oppkalt etter Henri Cartier-Bresson, en fransk fotograf som tok øyeblikksbilder av hverdagen og fikk dem til å se ekstraordinære ut. Han var en sann mester i oppriktig fotografering.

Jeg elsker å fotografere grupper i er denne fluen på veggen stil, som er posert for å se ut som et oppriktig øyeblikksbilde av livet. Jeg får ofte min inspirasjon til disse stillingene fra populærkulturen.

Dette bildet av rollelisten fra The Footy Show er en hyllest til det berømte bildet fra 1932 Lunsj på en skyskraper.

Når jeg leder et skudd som dette, gir jeg alle en rolle og ber ham eller henne gjenta det om og om igjen. Poseringene varieres bare minutts. For eksempel: Billy og Shane (helt til venstre) ble bedt om å se på avisen og spise sandwichen. Sam og JB (midt) ble bedt om å ha en animert samtale og Garry (helt til høyre) ble bedt om å le av kameraet. Uttrykket variert litt, men posituren ble holdt den samme.

Dette bildet ble inspirert av DaVinci's Last Supper, og ble fotografert med en veldig lignende teknikk som Footy Show-bildet.

4. Oppstillingen og “v” stilte gruppeskudd

Jeg fotograferte rollebesetningen av Small Time Gangster individuelt for denne filmplakaten, og deretter ble skuddene fotoshoppet for å skape en “V” -form som er veldig populær i reklame og underholdningsindustrien.

Cast of House Husbands ble skutt individuelt for dette gruppeskuddet, da ble de beste uttrykkene og posene valgt for å skape dette bildet.

Denne stilen med fotografering fungerer veldig bra for store familier og bedriftsgrupper, og lar virkelig de individuelle personlighetene komme gjennom. Jeg trodde dette var den ideelle måten å fange rollebesetningen av Project Runway sesong 4.

Denne skytestilen ble født av nødvendighet. Mange av TV-programmene jeg tar skudd for, kan ikke planlegge at talentet deres skal være på settet på en gang, så jeg skyter dem individuelt og kombinerer skuddene i etterproduksjonen. Dette er en flott teknikk for å fange alles personlighet, og det ser alltid dynamisk ut.

Til slutt, ikke glem å ha det gøy når du tar gruppeportretter og la deres personlighet (og din) skinne!

Disse bildene ble alle posert for å se ut som om de var tatt ærlig. Problemet med oppriktig fotografering er at du stoler på for mange variabler til å være akkurat før du kan ta skuddet ditt. Du trenger godt lys, plassering og uttrykk. Gå glipp av en av disse, og skuddet ditt kan bli til caca. Hvis du setter opp skuddet og gir alle gode retninger, er du garantert et flott skudd.

Hva er dine favorittmåter å stille og lede grupper på? Er det noe jeg kanskje har savnet, eller har du et gruppeportrett du er veldig stolt av? Jeg vil gjerne høre fra deg.