Når det gjelder portrettfotografering, er en av de enkleste og enkleste tingene du kan gjøre for å forbedre bildene dine som kommer rett ut av kameraet, å bruke en reflektor. Det er mange forskjellige størrelser og former på reflektorer, og typen fotografi du ofte gjør vil ofte diktere hvilken størrelse og form du skal kjøpe. Hvis du for eksempel liker å praktisere gatefotografering eller reisefotografering, kan det være mest fordelaktig å vurdere en rund reflektor som er omtrent 20 ″ bred, slik at du kan holde den med den ene hånden og skyte med den andre, uten å være påtrengende i en liten sted som noens hjem. På den annen side, hvis du tror du vil bruke en reflektor til bryllupsfotografering, er det best å gå for noe rektangulært og mye større (for eksempel en 48 × 72 ″) slik at lyset du reflekterer kan nå alle i brudefesten under portretter.
Hva slags reflektor bør du kjøpe?
Jeg foreslår en 5-i-1 rund reflektor som er mellom 40-43 ″, fordi jeg har funnet denne størrelsesreflektoren å fungere usedvanlig bra for enkeltportretter eller små portretter. Husk at du med denne størrelsesreflektoren sannsynligvis trenger enten en assistent eller et stativ for å holde reflektoren under portretter.
5-i-1-reflekser kommer vanligvis med en popup-diffusor, og deretter en reversibel pose med glidelås som passer over diffusoren som inkluderer hvite, sølv, gull og svarte sider. Når du først begynner å bruke reflektoren, kan den vanskeligste delen ofte være å bestemme hvilken fargereflektor som er best å bruke. Som det ofte er tilfelle i fotografering, selv om det er noen regler om når du skal bruke hver fargeblank (min første fotografiprofessor på college pleide å fortelle oss at en gullreflektor kun var til innendørsstudioportretter), er virkeligheten den som fargen du bør velge vil variere avhengig av din egen stil av fotografering og personlige preferanser, og kan eller ikke alltid følge reglene. Jeg har funnet det mest nyttig å øve ofte med reflektoren min i en rekke innstillinger, slik at jeg får en bedre ide om et utgangspunkt når det gjelder en ekte økt.
Alt som er sagt, jeg er en visuell lærer, og må faktisk se noe for å forstå det best. Så i går ettermiddag lånte jeg søsteren min Courtney og dro til bakgården for å ta noen bilder slik at du kan se hvordan hver fargeflektor ser ut i stående omgivelser. Hvert bilde ble tatt i manuell modus med nøyaktig de samme innstillingene, og hvert bilde i dette innlegget er rett ut av kameraet, slik at du virkelig kan se forskjellen en reflektor gjør uten etterbehandling. Disse bildene ble tatt klokka 14.00. Jeg bor i Oregon og vi takler alltid røyk fra skogbranner om sommeren, så det var tilfelle også her, men dette er også et godt eksempel på forskjellen som en reflektor kan gjøre på en litt overskyet dag.
Reflektorer gjør akkurat det de sier - de reflekterer lyset. Så fordi lysretningen vil endres avhengig av tid på dagen og gjenstandene rundt deg, vil du eksperimentere med å plassere reflektoren foran modellen din, så vel som i hodehøyde (ofte vinklet litt opp) på hver side av modellen din. I dette eksemplet fikk jeg modellen til å holde reflektoren på brystnivå for å sprette fangelys i øynene hennes og eliminere grønn fargestøping fra gresset nedenfor. Vinkling av reflektoren for å sprette lys nedenfra kan imidlertid trekke oppmerksomhet mot nakke og hake og er ikke alltid den mest smigrende måten å tenne hvert motiv på. Så eksperimenter med å holde reflektoren i forskjellige høyder og vinkler for å se hva som er mest flatterende på akkurat din modell med din spesielle lyskilde.
Først opp, her er Courtney uten reflektor (under til venstre). Det er ikke et dårlig bilde, men det er heller ikke et veldig dynamisk bilde. Jeg kan absolutt legge til noe "boost" i etterbehandling, men la oss gjøre det bedre i kameraet, hvis vi kan.
 |  |
Hvit reflektor
Jeg begynte med å la Courtney holde den hvite siden av reflektoren under ansiktet hennes, omtrent rundt brystet (over høyre). Som du ser, spratt dette virkelig mye nøytralt lys opp i ansiktet hennes. Hvis du liker dette utseendet, men finner ut at det er litt for mye lys (som jeg tror det er her), kan du få modellen til å fortsette å senke reflektoren vekk fra ansiktet til du oppnår et mer naturlig lys.
Gullreflektor
Så snudde vi reflektoren til gullsiden, og fikk Courtney til å holde reflektoren i midjehøyde under ansiktet (under venstre). Du kan se at dette alternativet brakte en betydelig mengde varmt lys inn i ansiktet hennes, sammenlignet med bildet uten reflektor. Gullsiden av reflektoren kan være vanskelig, da den lett kan få folk til å se litt radioaktive ut hvis reflektoren plasseres for nær modellen. Jeg finner ut at jeg bruker refleksens gullside nesten utelukkende i bakgrunnsbelyste solnedgangsportretter, men hvis du pleier å foretrekke et varmere utseende enn portretter, vil du kanskje strekke deg etter dette oftere.
Hudfarge er også spesielt viktig når det gjelder reflektorens gullside, og du vil generelt oppnå mest suksess når du bruker refleksens gullside på oliven hudtoner eller mennesker som er veldig garvet. Omvendt kan den sølv- eller hvite reflektoren være mest smigrende for mennesker som har blå undertoner i huden.
 |  |
Sølvreflektor
Deretter pakket jeg opp reflektoren, vendte den ut og vendt den mot sølvsiden. Jeg fikk Courtney til å holde reflektoren under ansiktet i midjehøyde (bildet over høyre). Jeg pleier å foretrekke fargeleggingen her best, men jeg må også si at sølvsiden av reflektoren langt på vei er den vanskeligste å jobbe med, da lysstyrken i det vesentlige kan være veldig vanskelig for en modell å se på, noe som resulterer i portretter som ser slik ut:
Så selv om jeg personlig pleier å like fargen på sølvsiden best, velger jeg ofte å begynne med den hvite reflektoren, rett og slett fordi sølvsiden pleier å være veldig vanskelig for kundene mine, med mindre de har hatt mye modelleringserfaring.
Svart reflektor
Den svarte siden er ikke en reflektor i det hele tatt; i stedet for å reflektere lys, spiser den det opp. Jeg bruker ikke den sorte siden av reflektoren veldig ofte, men det kan være nyttig for å øke skyggene i veldig dramatiske bilder. Kan du fortelle hvor jeg holdt den svarte reflektoren på bildet over? For mer informasjon om hvordan du bruker en svart reflektor for å blokkere lys, les denne dPS-artikkelen: Hvordan bruke en Gobo for å legge dybde til portrettene dine med subtraktiv belysning.
Diffusjonsdel av reflektoren
Den delen av reflektoren som jeg ender opp med å bruke mer enn noen annen, er faktisk diffusoren. Diffusoren er nyttig når du er i situasjoner som kan ha flekkete lys eller direkte sol over hodet.
Ser du her hvordan treet skaper flettet lys på Courtneys ansikt (under til venstre)? Med andre ord, noen deler av ansiktet hennes er veldig lette, mens andre deler har en tendens til å bli skyggelagt. Det enkleste å gjøre for å unngå flekkete lys er å sette lyset bak motivet. Men siden det ikke alltid er mulig, er en diffusor også en god ting å ha i triksekken.
 |  |
Bildet over høyre er en tilbaketrekning av mannen min som holder diffusoren over hodet på Courtney (og begge er generelt bare dumme). Legg merke til skyggene på diffusoren - uten den ville de vært i ansiktet hennes. I stedet blokkerer diffusoren disse skyggene, og skaper jevnere lys og et mye mer behagelig portrett generelt.
Jeg håper det har vært nyttig å se eksempler på forskjellige fargede reflekser som brukes i samme innstilling. Jeg vil gjerne vite, eier du en reflektor? Hvordan (og hvilken farge) finner du at du bruker den oftest i din favoritt fotograferingsstil?