Et intervju med portrettfotografen Sacha Blue under vann

Inntil tidligere i år hadde jeg aldri hørt om portrettbilder under vann. Men når jeg undersøkte undervannshus for DSLR, kom jeg over nettstedet til Sacha Blue. Jeg ble enda mer spent på å finne ut at hun bodde her i Puget Sound-regionen i Washington State. Mens hun også skyter bryllup og tradisjonell portrett, er hennes arbeid under overflaten et forfriskende blikk på portrettfotografering.

1. Fortell litt om fotograferingsbakgrunnen din. Når ble du først interessert i kameraer og bilder?

Jeg vokste opp med et portrettstudio og mørkerom i huset, og jeg kan ikke tenke på noe spesifikt avgjørende øyeblikk der jeg ble forelsket i fotografering. Jeg husker at jeg var 15 og tok bilder av min beste venn, og at da moren min så dem, bestemte hun seg for at jeg hadde "øyet" og ble født til å være fotograf.

2. Hva fikk deg til å gjøre fotografering til din nåværende karriere?

Det høres dumt ut, men det skjedde bare. Jeg har vanskelig for å forestille meg at jeg gjør noe som ikke var fotografisk relatert.

3. Hvordan begynte interessen din for undervannsportretter?

Jeg mottok scuba-sertifiseringen i 2008 og ønsket umiddelbart å fotografere alt jeg så mens jeg dykket. Slitt mellom å få et hus til en speilreflekskamera og et poeng og skyte, fant jeg mye på et brukt hus til en D200 og begrunnet tilleggskostnaden ved å bestemme meg for at jeg ville bruke den til portretter under vann når jeg kom tilbake. Gitt at så mange av parene jeg hadde jobbet med før hadde kommet i vann, var det ikke mye av en strekning å tro at jeg også ville glede meg over å skyte under overflaten.

4. Hvor stor eller liten var læringskurven din når du bestemte deg for å begynne å skyte portretter under vann? Hvilke unike fotografiske utfordringer har du måttet overvinne?

For det første var skyting med kameraet i et hus en justering som fikk meg til å legge merke til hvor automatisert jeg hadde laget ting over overflaten. Plutselig måtte jeg stoppe opp og tenke på hvilken ratt jeg skulle slå for å justere grunnleggende ting som blenderåpning og lukkerhastighet, og det var bare en utfordring å slå kameraet av og på. Jeg synes det var ganske enkelt for meg å tilpasse min erfaring som fotograf til å ta bilder under vann. Hindringene dreide seg stort sett om å oppdage forskjeller i måten ting fungerte under vann og finne måter å kompensere for at de skulle få de bildene jeg ønsket. De største utfordringene for meg har vært å jobbe med stoff, oppnå smigrende ansiktsuttrykk, åpne øyne i gruppeportretter, og holde håret håndterbart og se bra ut. Det er ikke så ille - folk er mye mer fleksible under vann og kan posisjonere seg på måter som ikke vil fungere andre steder.

5. Hvilken type utstyr må du bruke til skuddene dine? Bruker du SCUBA-utstyr?

I de fleste tilfeller bruker jeg en D200 i et Ikelite-hus uten dykkerutstyr.

6. Er de fleste skuddene dine gjort med tilgjengelig lys, eller tar du strober under vann?

Jeg har ennå ikke tatt strober under vann, og alt jeg har gjort har vært med tilgjengelig lys. Noen ganger er tilgjengelig lys det innebygde lyset i et svømmebasseng.

7. Hvilke råd kan du gi videre for de som ønsker å prøve denne åpenbart morsomme, men likevel krevende stilen?

Jeg foreslår vanligvis at du leier en bolig eller begynner med den billigere posestilen og kjøper en full bolig hvis de synes det er noe de liker og vil gjøre mye mer. Start i det rolige vannet i et svømmebasseng og bruk modeller som er veldig behagelige i vannet. Jeg har hatt veldig lykke til med å bruke konkurransesvømmere til dette. Skyte på eller nær overflaten for å få refleksjoner og unngå fargekast, og bruk vidvinkellinser for å komme nær motivet og unngå tåkebilder. Kjoler er veldig morsomme under vann, men husk at de kan bli veldig tunge når de er våte og er vanskelig å svømme i, så vær nøye med motivet og deres komfort og energinivå, og vær forberedt på å ta hyppige bremser. I likhet med andre typer portretter kan direkte sollys være ganske tøft, og det jevne lyset i skyggen er generelt mer tiltalende.