Fotografering av forretningsbegivenheter er en ekstrem leksjon. En dag fotograferer du kanskje en fascinerende galla med utrolig belysning og mye alkohol og energi. Så en annen dag kan du tvinge deg til å være oppmerksom mens du tar en konferanse i forsikringsbransjen i en svakt opplyst hotellsal, og venter på at en person skal lage en eneste vits, slik at folk kan le eller smile under en samtale om offshore skatteparadiser.
I begge tilfeller må du gjøre den beste jobben du kan for å komme tilbake med best mulig fotografering fra dagen. Du må være forberedt på den verste belysningen, vanskelige mennesker og taler som får selv de mest fokuserte forretningsfolk til å nikke i stolen.
Her er noen tips som har gjort at jeg alltid kan være forberedt.
1. Før jobben / være profesjonell
Jo mer forberedt du er før en jobb starter, jo jevnere går dagen, og det starter med kommunikasjon.
Gi klienten raske svar for å sikre at du ikke blir slått ut av konkurrentene. Sørg for at du forstår alle detaljene i arrangementet og hva som kreves av deg, og forklar alt du vil gi klienten. Jo bedre kommunikasjon når du fotograferer forretningsbegivenheter, jo færre overraskelser vil skje i løpet av dagen.
Gi et offisielt PDF-tilbud på merket brevpapir (det er en fin touch) og sørg alltid for å bruke en kontrakt. Jeg vet at dette kan være stressende for de som akkurat har begynt, men har laget en standardkontrakt som du enkelt kan endre for hver jobb, og det vil raskt bli et enkelt trinn i prosessen.
Pris deg selv bra. Gjør litt research på hendelsesfotografer i området og verdsett tjenestene dine. Tenk på utgifter, reisetid, opptakstid og redigeringstid. På toppen av dette, bør du vurdere tiden du bruker markedsføring på å få disse jobbene, de samlede forretningsutgiftene og dine personlige utgifter.
Hvis du betaler for lite, kan du tjene litt penger, men du vil raskt være ute av virksomhet og skade andre konkurrenter samtidig. Arbeidet ditt er verdifullt.
Sørg alltid for å ta med reserveutstyr for alt som er viktig for dagen. Ta med et ekstra kamera, objektiv, blits, batterier og flere CF-kort enn du trenger. Jo mer forberedt du er, desto mindre vil det gå galt.
Til slutt, kle på delen. Dette tipset går inn i neste tema om å gjøre folk komfortable. Som fotograf ser folk på deg. Kameraer skiller seg ut, og så mye du vil legge deg lavt for å fange de beste oppriktige øyeblikkene, vil du være i fokus for folks oppmerksomhet.
På grunn av dette må du gjøre et best mulig inntrykk. Selv om det kan føles overfladisk, jo bedre du kler deg, jo flere mennesker vil respektere deg og tro at du gjør en god jobb (fordi de ofte ikke snakker til deg, bare å se deg jobbe). Det er enkelt, men det fungerer.
2. Få folk til å føle seg komfortable
Din jobb som fotograf er å fange folk som ser glade og komfortable ut. Det første trinnet for å gjøre dette er å gjøre deg selv komfortabel. Jo mer behagelig og hyggelig du ser ut, jo mer avslappede vil folk føle seg rundt deg, så minne deg selv på å ha et smil om munnen.
Tidlig smiler jeg til folk og gir et raskt hei eller nikker til noen av gjestene hvis situasjonen tilsier det. Hvis folk ser ut som de vil unngå meg, lar jeg dem gjerne være med. Dette får meg til å se ikke truende ut.
Når arrangementet fortsetter, vil folk begynne å glemme deg. Imidlertid, jo tidligere du får folk til å føle seg komfortable rundt deg, jo raskere vil dette skje.
3. Raskt utstyr
Etter min erfaring er et flertall av forretningsbegivenheter på steder med forferdelig belysning, så det å ha riktig utstyr er nødvendig. Du må ha et raskt objektiv (som går til f / 2.8 eller enda raskere), en blitsenhet og et kamera som kan fotografere godt ved høye ISO-er på minst ISO 3200 (som de fleste nye kameraer kan gjøre i disse dager).
Mine viktigste hendelseslinser er Canon 24-70 f2.8 og Canon 70-200 f2.8. Dette vil dekke alt fra de generelle rombildene, vandringscocktailfotografiene, gruppeskuddene til de detaljerte høyttalerbildene.
Hvis du har et budsjett, er et 50mm f1.8-objektiv et fantastisk og rimelig objektiv for begivenhetsfotografering. Imidlertid vil den primære brennvidden føre til noen betydelige begrensninger.
For å fotografere forretningsbegivenheter i mørkere omgivelser vil jeg heve ISO til 1600 og ofte 3200. Kameraet mitt takler dette ISO-nivået (og 6400 hvis jeg virkelig trenger) uten at kundene merker det, og det gjør at jeg alltid kan ta bilder med f2 .8 linser i stedet for å trenge raskere.
Nå, selv om du trenger å kunne skyte på f / 2.8 når belysningen garanterer, betyr det ikke at jeg alltid gjør dette. Ofte vil du ha mer dybdeskarphet for å vise hele lokalet eller flere motiver skarpe.
Spesielt når jeg fotograferer grupper av mennesker, vil jeg alltid prøve å være rundt f / 4 i det minste når det er mulig. Fotografering av en gruppe på f / 2.8 vil ofte ha senterpersonen skarp mens kantemnene (eller personer som står for langt fremover) kan være ganske uklare.
Til slutt trenger du en pålitelig blitsenhet. Dette vil gjøre at motivene dine skiller seg ut fra bakgrunnen og gir dem en behagelig lyskilde som er mye mer smigrende enn de typiske ballroom-lysene. For presentasjoner holder jeg meg unna å bruke blits og holder meg i stedet for høye ISO-er for ikke å irritere et rom fullt av mennesker som prøver å konsentrere seg.
For innendørs cocktailbegivenhetsfotografering og lignende bruker jeg nesten alltid flash.
4. Balanser romlyset med blitsen
Når jeg trenger å bruke en blits, vil jeg først stille kameraet mitt til å eksponere rommet riktig uten blits. Etter min mening viser de beste hendelsesbildene rommet og den naturlige belysningen i miljøet mens de kunstig belyser motivene dine, slik at de ser så bra ut som mulig.
Jeg vil heve ISO-verdien og senke blendernummeret til rommet ser bra ut, og sørge for at lukkerhastigheten ikke går for sakte til å forårsake for mye håndholdt bevegelse eller bevegelse hos motivene.
Etter dette vil jeg slå på blitsen og bruke innstillingen TTL (gjennom linsen) for å la den eksponere scenen riktig. TTL gir kameraet muligheten til å lese lyset i rommet og å avgi det det mener er riktig mengde lys.
Mens dette skrues opp av og til, kan det være veldig nøyaktig og vil tillate deg å fokusere mer av din oppmerksomhet på selve arrangementet.
5. Sprett blitsen med en diffusor
Å bruke en blits betyr ikke at lyset som kommer av det automatisk vil være behagelig for motivene dine. Å møte det direkte mot emnet kan være ganske tøft.
I stedet retter jeg vanligvis blitsen opp og noen ganger litt mot baksiden. På den måten vil lyset spre seg og sprette av taket tilbake til dem. Jo kortere taket er, desto mer fungerer dette. Med veldig høyt tak (eller mørkt tak) har du ikke noe annet valg enn å rette blitsen direkte mot motivet ditt.
Jeg bruker også en liten hetediffusor på blitsen, som sprer seg og diffunderer lyset. Det vil også sende noe av lyset fremover når blitsen pekes opp, noe som hjelper deg betydelig.
Jeg foreslår på det sterkeste at mindre hette diffuserer over de større, siden de større vil lyse opp som en lys pære og blinde noen i nærheten. Dette kan være forstyrrende for en hendelse.
6. Forutse og vent på riktig øyeblikk
Forventning er nøkkelen til god begivenhetsfotografering. Hvis du går rundt hele tiden, er det så vanskelig å både være oppmerksom og å være i riktig posisjon til å fange de raske, fantastiske øyeblikkene. I stedet finner du et sted med et godt utsiktspunkt for folk som har det gøy og vent på at riktig øyeblikk skal skje. Når det skjer, vil du være i posisjon og klar med kameraet ditt for å fange det.
Når jeg gjør dette, prøver jeg å være ærlig om det fordi det er ingenting som vil stoppe et stort øyeblikk fra å skje mer enn en fotograf som stirrer på deg og venter med kameraet deres. Så i stedet prøver jeg å få det til å se ut som om jeg ser rundt i rommet eller ser på noe annet. Jeg skanner selvfølgelig rommet, men jeg ser først og fremst på dem fra øyekroken.
Noen ganger skjer øyeblikket, og noen ganger skjer det ikke, så ikke vær redd for å gi opp og gå videre når det er nødvendig.
For konferanser og lange taler er nøkkelen å vente på at noen kommer med en vits. Det er vanligvis den eneste måten folk vil smile under disse alvorlige hendelsene. Og mens jeg prøver å være oppmerksom hele tiden, kan dette være veldig vanskelig for en full åtte timers begivenhet med taler og samtaler.
I stedet tar jeg vanligvis mest oppmerksomhet tidlig i hver tale og snakk. Vanligvis kommer vitsene helt i begynnelsen, så jeg skal skyte mye tidlig til jeg er sikker på at jeg har nok gode bilder. Så vil jeg hvile oppmerksomheten litt, mens jeg fortsatt venter på at vitser eller lette øyeblikk skal oppstå.
7. Rediger bildene effektivt
Å komme tilbake fra et arrangement med 600-1000 bilder (eller mer) kan være en skremmende opplevelse, spesielt for de som er nyere enn å fotografere forretningsbegivenheter. Å ha en effektiv arbeidsflyt er nødvendig for disse situasjonene.
Jeg prøver å holde meg til en leveringstid på maksimalt en uke. Dette kan være vanskelig, men det er en stor tegning for bedrifter i denne raske sosiale medieverdenen. Ofte sender jeg til og med en liten del av de beste fotografiene dagen etter.
Men hvordan gjør du dette effektivt?
Før jeg gjør noe, slår jeg ned bildene til de utvalgte så fort jeg kan i Lightroom. Jeg bruker stjernesystemet til å gå gjennom bildene mine. Jeg gir de beste bildene 5-stjerner, 3-stjerner til de jeg sannsynligvis ikke kommer til å bruke, men jeg er ikke helt sikker på, og resten 0-stjerner. Så går jeg gjennom 5-stjerners bildene igjen for å gjøre noen av bildene til 4-stjerners bilder. Dette lar meg komme ned til det siste settet med 5-stjerners fotografier som jeg kan sende til klienten så raskt som mulig. Det reduserer resten av redigeringstiden betydelig, noe som er et viktig skritt.
Derfra vil jeg redigere og beskjære fotografiene. Dra fordel av Lightrooms kopierings- og limefunksjoner for endringene du gjør. Siden du vil ha grupper av bilder tatt under de samme lysforholdene, vil kopiering og liming av endringene dine spare deg for så mye tid. Ofte vil noen av bildene trenge små justeringer etter det, men kjernen i arbeidet kan bli ferdig så mye raskere på denne måten.
Konklusjon
Fotografering av forretningsbegivenheter kan være overveldende i begynnelsen, siden du aldri vet hva du går inn i. Noen arrangementer vil være enkle, inspirerende og herlige, mens andre vil teste tålmodigheten din. Dessuten vet du ofte ikke hvordan dette vil gå før du møter opp.
Men over tid vil selv de tøffe jobbene med dårlig belysning og kjedelige motiver etter hvert bli rutine, så lenge du utnytter triksene for å få det beste ut av disse situasjonene.
Har du noen andre tips for å fotografere forretningsbegivenheter som du vil dele? Vennligst gjør det i kommentarfeltet.