En ukonvensjonell komposisjonsteknikk for å forbedre bildene dine

Innholdsfortegnelse:

Anonim

I forrige måned satte jeg meg ned og lese Michael Freemans bok, "The Photographer's Mind." som jeg gjør innimellom. Jeg finner ut at ved å se på ordene til andre fotografer, minner jeg meg selv om mange verktøy vi har tilgjengelig. Det er så mye vi kan gjøre for å lage friske og fantastiske fotografier.

En av disse måtene er å presse ferdighetene våre og oppdatere tankegangen. Jeg tror jeg har lest gjennom Freemans bok omtrent to eller tre ganger nå. Hvert par år tar jeg det av hylla igjen. Bøkene hans er innsiktsfulle og interessante å lese. Freeman tilbyr unike ideer for komposisjon ved å bruke både konvensjonelle og ukonvensjonelle teknikker. Bøkene er lett tilgjengelige. Du kan også sjekke ut vår anmeldelse av en av Freemans andre bøker her; "Fotografens øye". La oss i denne artikkelen reise gjennom et av konseptene han diskuterer i sin bok, "Engineered Disorder".

Bildets detaljer er brutt opp i seksjoner av de tunge skyggene.

Hva er konstruert lidelse?

Freeman forklarer det Konstruert lidelse er en aktiv innsats fra en fotograf for å bruke ikke-konvensjonelle metoder for å komponere fotografier. I hovedsak bryter vi reglene for å lage interessante bilder. Engineered Disorder betyr at vi glemmer konvensjonelle metoder som å forene elementer i rammen. Vi kan tillate oss å lage ryddig komposisjoner. I ett kapittel snakker Freeman om forskjellige metoder for å lage Engineered Disorder og bukke systemet. Han nevner å bruke teknikker som frakoblinger, forstyrrende forgrunn, bryte rammen, overlagrede lag og ekstreme kontraster. Kanskje disse begrepene høres kompliserte ut og litt for kompliserte til å forstå, men de trenger ikke å være det.

La oss bryte ned en av disse teknikkene og se hva som er involvert i å skape Engineered Disorder. Vi vil diskutere bruken av ekstrem belysning eller chiaroscuro for å skape kobling i et bilde. Det er en av favorittteknikkene mine. Jeg elsker å inkludere dype svarte og lyse høydepunkter i komposisjonene mine.

Chiaroscuro

Chiaroscuro - chi · a · ro · scu · ro - behandling av lys og skygge i tegning, maling og fotografering.

Ved å bruke denne teknikken betyr det at vi bruker veldig hard belysning for å bryte opp enheten i en komposisjon. Bildet blir en serie stykker som kommuniserer mening, men brytes opp av mørke skygger og lyse høydepunkter. Konvensjonelle komposisjonsteknikker vil si at bruk av denne typen teknikker gir et dårlig fotografi, men husk at vi skyver elementene i komposisjonen.

De sterke skyggene i dette bildet skjuler noen detaljer for betrakteren. Bladet kan bare sees i stykker. Dette betyr at en seer må ta en pause og ta inn hver del av bildet separat og deretter sette sammen hele scenen. Å få en seer til å stoppe og studere bildet ditt er viktig. Gitt antall bilder der ute, vil du få seerne til å ta litt tid å fordøye bildene dine i stedet for å skanne gjennom og gå videre.

Eksperimentere med mørkt og lyst

Vurder min nøye eksperimentering med Chiaroscuro. Dette bildet skildrer den vanlige kanadagås på en mye mer unik måte. I de første øyeblikkene av gyldne timer blir disse gjessene elegante skygger. De forskjellige delene av lys og mørke skaper interessante grafiske kvaliteter i bildet.

I dette andre bildet har jeg brukt autotone for å lage et mer konvensjonelt bilde. Selv om det faktiske bildet er veldig likt, skaper disse to forskjellige behandlingene betydelig forskjellige bilder. Hvilken foretrekker du?

En mer konvensjonell eksponering.

Andre eksempler

Her er et annet eksempel på Chiaroscuro. Dette er et fotografi av et unikt område i nærheten av hjemmet mitt. Alle kaller dette stedet Badlands. Den røde og grå leiren skaper disse vakre grafiske designene som tiltrekker besøkende til området. Åsene står i fare for å bli ødelagt av besøkende, men området er virkelig vakkert. Skyggene og lyset skaper vakre diagonale linjer i dette bildet.

Dette er nå begrenset for besøkende på grunn av skaden forårsaket av å gå i åsene.

I dette endelige bildet fremhever lyset og mørket forskjellige sirkulære objekter. Kanskje dette bildet ikke er like frakoblet som de andre, men det fremdeles gir en unik behandling for døren til en fiskebåt. Bildet fokuserer på grafiske designelementer på båten i stedet for bruken av fartøyet. Bildet er gjort om til et abstrakt, og de fleste seere må analysere bildet før de kan bestemme det nøyaktige emnet.

Konklusjon - din tur

Å eksperimentere med forskjellige teknikker er aldri en dårlig ting. Du kan lære og forbedre bildene dine ved å spille med ukonvensjonelle teknikker. Å lage disse bildene presset absolutt de dynamiske egenskapene til kameraet mitt. Å eksponere for dype skygger kan være en utfordring alene, men det er veldig gøy å prøve disse forskjellige teknikkene.

Selv om vi bare har diskutert en av metodene for å lage Engineered Disorder, fremhever disse tre eksemplene tydelig teknikken. Det er bedre å forstå bare en komposisjonsmetode i stedet for å skrape overflaten til flere teknikker. Prøv det, og gå litt ekstremt. Bryt deg vekk fra det konvensjonelle og søk etter måter å komponere bilder som utnytter kraften til Engineered Disorder i fotograferingen. Del resultatene dine i kommentarene nedenfor.