3 måter å få drapsmenn portretter ved hjelp av et stativ

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Som fotografer ønsker dere alle å "wow" menneskene vi tar bilder av, enten de er klienter eller bare venner. Når du viser endelige bilder, er det følelsen av forventning, spenning og nervøsitet når du måler reaksjonene. Og når du hører ordene "fantastiske" eller "Jeg elsker dem," er det virkelig en flott følelse. Så hvordan får du "wow" og unngår "bare ok?" Vel, det er ikke alltid lett. Med så mange gode fotografer der ute og så mye av arbeidet deres som blir eksponert via sosiale nettverk, er forventningene til god fotografering like høye som den noen gang har vært.

Her er tre måter å oppnå drapsportretter med bruk av et stativ som vi bruker i studioet vårt. Disse inkluderer følgende, som vi alle viser deg - fortsett å lese:

  1. Shutter Drags
  2. Kompositter
  3. HDR

Nødvendig utstyr

  • Robust stativ - det gamle hånd-ned-stativet er kanskje ikke stabilt nok, slik bevegelse vil vises på bildene
  • Utløser - ved å bruke en kabelutløser kan du unngå å berøre kameraet og forårsake bevegelse
  • Vidvinkelobjektiv - som du kan se av bildene i denne artikkelen, vil et bredere objektiv få frem mange av "wow" -elementene som skyene, havet, de striperende lysene og mer
  • Kamera - som med alle typer fotografering, er kameraet bare så bra som fotografen. Du kan få fantastiske resultater med både inngangsnivå speilreflekskameraer og fullformatskameraer.

1. Lukketrekk (fotografi med lang eksponering)

Å dra lukkeren refererer til bruk av lavere lukkerhastigheter for å fange bevegelse. Dette fanger bevegelse av alt som er i bevegelse mens du holder de statiske objektene i scenen fine og skarpe. Hvis du kan få paret ditt til å holde seg stille, har du muligheten til å skape fantastiske effekter med bevegelige mennesker, biler eller bølger som du ser på bildet nedenfor. Ekstra metning og kontrast blir lagt til i postproduksjonen ved hjelp av noen Lightroom Presets.

Raske tips for lukkerhull

  • Hvor sakte går du? - vel, det kommer helt an på hvor raskt de andre elementene i scenen beveger seg. Hvis bilene zoomer forbi, kan du slippe unna med raskere lukkerhastigheter som 1/60 eller 1/30, men hvis du fanger mennesker i bevegelse og de rusler sakte, kan det hende du må slippe den enda lavere som 1/10 eller til og med Nedre. For vann, som skuddene ovenfor, er vi vanligvis rundt 1/2 til 1 sekund.
  • Forsikre deg om at motivene dine holder virkelig stille - be fagene dine om å holde seg veldig stille, unngå å blinke under skudd eller sekvens av skudd, og til og med holde pusten.
  • Bruk statiske stillinger - posing for denne typen bilder må være statisk. Dyp, hopp og turer vil gi for mye bevegelse i scenen og resultere i uskarpe bilder. Imidlertid trenger ikke statisk å bety kjedelig. Du kan fortsatt ha dem i smigrende, romantiske positurer.
  • Ta et par ekstra bilder for å sikre at du har ett skarpt bilde - ta noen ekstra bilder fordi et bilde kan se skarpt ut på baksiden av kameraet, bare for å vise merkbar bevegelsesskarphet når det tas med i etterproduksjonen.

2. Kompositter

Å komponere flere fotografier til ett er noen ganger den beste løsningen når det er urimelig å ha paret i ro så lenge du trenger for å oppnå ønsket effekt. For eksempel, hvis du ønsker å fange de vakre stjernene på en nattehimmel eller hvis du ønsker å kombinere flere striper med forbigående billys - eksponeringstiden på fem, ti eller til og med 30 sekunder er altfor lang til å forvente noen live underlagt å være stille. Nedenfor er et eksempel der paret vårt måtte ha holdt stille i rundt 15 sekunder mens vi snurrer flammende stålull rett bak dem.

Sammensatte tips:

Tipsene for å fange kompositter er faktisk veldig like tipsene for å fange lukker. For eksempel trenger du fremdeles et solid stativ og en utløser; og du bør absolutt ta et par ekstra for å sikre at du har nok valg å jobbe med i etterproduksjonen. I tillegg er her noen flere raske tips for å ta sammensatte bilder.

  • Utsett for parets hudfarger først - belysningen din kan være alt fra blits til konstant lys; men det viktigste er først og fremst å fokusere på emnet.
  • La motivene gå ut av scenen - etter at du er sikker på at du har et skudd med god stilling og god belysning, kan du få dem til å forlate scenen.
  • Juster deretter innstillingene etter behov for å eksponere for bakgrunnen og lag dine ønskede effekter. Hvis du for eksempel ønsker å fange de stripete lysene, må du justere lukkerhastigheten og vente på at bilene skal passere.
  • Hvis du kan holde den samlede eksponeringen identisk mellom bildene, komposisjonering vil være utrolig enkelt. Bare lag bildene i Photoshop, og masker deretter inn og ut elementene på hvert lag. Imidlertid, hvis eksponeringen og utseendet til hvert bilde varierer, vil det kreve ganske mye mer avansert kompositeringsarbeid som vil være utenfor omfanget av denne artikkelen.

3. Prøv HDR-portrettfotografering

Mens HDR Photography noen ganger får dårlig rap for å være tøff og falsk, har du muligheten til å lage minneverdig, tydelig fotografering når du gjør det riktig. Dette gjelder spesielt utendørs scener på en overskyet dag. Ta tak i stativet, still paret ditt i en statisk stilling, ring inn de rette innstillingene, og skyte bort. Hva er de riktige innstillingene? Vel start med ISO 100 og en anstendig blenderåpning (f / 4 og oppover). Derfra vil lukkeren variere avhengig av lysstyrken på scenen. For mer informasjon, ta gjerne en titt på noen av disse HDR-tipsene om dPS.

HDR raske tips:

Her er noen flere ting å huske på.

  • Studer hvordan du eksponerer braketter på det spesifikke kameraet ditt. Nesten alle kameraer har AEB-funksjonen (Auto Exposure Bracketing), men du må vite hvordan du får tilgang til den for å ringe inn de riktige innstillingene.
  • Hold minimum lukkerhastighet på 1/200 eller høyere. Enhver bevegelse i paret eller bakgrunnen kan forårsake unaturlig "spøkelse", så å holde lukkerhastigheten høy vil virkelig hjelpe deg med å spare tid i etterproduksjonen.
  • Unngå sterke og overveldende bluss. Hvis du skyter inn i solen, kan sterke blusser avmette bildet ditt og skape tap av skarphet. Hvis du skyter i solen for komposisjonsformål, velger du en vinkel der blusset ikke skal distrahere fra motivet.
  • Velg riktig tidspunkt på dagen. Soloppgang og solnedgang går fremdeles til en av de beste tidene for å skyte, ettersom du mest sannsynlig har fantastisk farge på himmelen i løpet av den tiden. Husk at de samme generelle fotograferingsreglene fortsatt gjelder når du fotograferer HDR, vi bruker ganske enkelt HDR-prosessen for å få ut mer detaljer.
  • Se værmeldingen. Delvis overskyede dager er gode tider for å ta HDR-fotografering. Å fange all kontrasten og interessen for skyene, som du ser i eksemplene på bilder i denne artikkelen, legger virkelig til "wow" -faktoren.

Konklusjon

Disse tre teknikkene er på ingen måte nok for en solid økt. Faktisk bør flertallet av bildene du tar under en portrettøkt dreie seg om oppriktig posering, historiefortelling og følelser. For oss bruker vi disse dramatiske miljøbildene til å "sette scenen" i et endelig album, lerret veggmaleri eller annet trykkmedium. De er de store storslåtte bildene som setter scenen, og de blir fulgt av de nærbildede bildene som viser at paret samhandler i scenen og miljøet.

Disse teknikkene er også fantastiske når det gjelder å lage "wow" -bilder, dvs. bildene de deler på Facebook og bildene de ender med å skrive ut på et lerret i bryllupet. Skuddene som får alle andre til å gå, "hvordan ville de gjøre det !?"

Har du noen andre drapstips du vil dele? Vennligst gjør det i kommentarfeltet nedenfor.