Et øye for komposisjon er en av tingene som løfter arbeidet til de beste fotografene fremfor resten. En av de beste måtene å lære om komposisjon er å fokusere på å bruke en idé om gangen. Du kan behandle det som en øvelse som vil hjelpe deg med å forbedre komposisjonsferdighetene dine, på samme måte som pianospillere øver på skalaer. Her er fem ideer for å komme i gang.
# 1 Bruk en enkelt linse
Linser har en enorm innflytelse på utseendet til et bilde, og den beste måten å lære nøyaktig hvilken effekt de har er å bruke litt tid på å bruke bare ett objektiv. Ideelt sett ville det være et førsteklasses objektiv, men hvis du har en zoom, kan du bruke et stykke tape for å feste linsen til en brennvidde (noen linser har en låsebryter du kan bruke i stedet).
Hvis du bruker en enkelt brennvidde, blir du nøye kjent med egenskapene.
Selv om det er nyttig å eie flere linser, kan muligheten til å bytte fra en til en annen bety at du ikke blir kjent med noen av dem veldig godt. Denne øvelsen hjelper til med å overvinne den tendensen.
Vidvinkelobjektiver (i dette tilfellet 33 mm på et fullformatkamera) hjelper deg å passe mer inn i rammen. De er linser for inkludering. Du kan få mer av bakgrunnen på bildet med en vidvinkelobjektiv.
Teleobjektiver (her, et 85 mm objektiv på et fullformatkamera) hjelper deg å ekskludere bakgrunnen ved å beskjære den og bruke en bred blenderåpning for å kaste den ut av fokus.
# 2 Arbeid i svart-hvitt
Min favorittanbefaling for å lære mer om komposisjon er å jobbe i svart-hvitt.
Farge er et så kraftig element at det dominerer de fleste bilder. Det blir vanskeligere å se og sette pris på de underliggende byggesteinene i komposisjon som tekstur, linje, mønster og tonekontrast. Ta bort fargen, og alle disse tingene blir lettere å se; Når du er klar over dem, kan du begynne å bruke dem for å forbedre sammensetningen av bildene dine.
For eksempel, på det svart-hvite bildet ovenfor, la du merke til formene på bildet? Jeg refererer til det hvite rektangelet på kinoskjermen (ja, det er det det er), formene på de kinesiske bokstavene og diamantmønsteret i steinene på bakken. Alle disse tingene er lettere å se i svart-hvitt.
# 3 Gjentatte mønstre og former
En annen ting å passe på er å gjenta mønstre og former. Da jeg tok bildet ovenfor, la jeg merke til at de gjentatte formene på kortene gjorde en interessant komposisjon.
Det er to sterke elementer i dette bildet. Den første er mønsteret dannet av kortlinjene. Den andre er linjene opprettet av hyllekantene og selve kortene. Jeg tok bildet på skrå slik at linjene som skapes av hyllene beveget seg diagonalt over rammen.
Tren deg opp i å gjenkjenne mønstre og former, slik at du kan bruke dem i komposisjonene dine.
# 4 Linjer
De fleste bilder har linjer av noe slag som går gjennom dem.
Rette linjer (som horisonten) strekker seg over fra den ene siden av bildet til den andre. Horisontale linjer kan skape en fredelig følelse, mens diagonale linjer er spennende og dynamiske. Vertikale linjer faller et sted imellom.
Buede linjer er litt mer avslappede og slynger seg gjennom bildet i stedet for å bevege seg rett over det. Du vil ofte se en blanding av buede linjer og rette linjer i landskapsbilder, hvor en svak kurve gjennom forgrunnen og horisontlinjen fungerer sammen for å skape et fredelig landskapsbilde.
Bildet over utnytter diagonale linjer som skjærer gjennom landskapet som fører til horisonten (en annen linje). Jeg brukte en vidvinkelobjektiv (18 mm på et APS-C-kamera) for å overdrive perspektivet og legge til dybde i scenen.
# 5 Negativ plass
Negativ plass er det tomme rommet i et bilde. Du har kanskje lest at du kan forbedre et bilde ved å komme nærmere motivet. Dette er ofte sant, men det er tider når du trenger å gå tilbake og gi motivet rom til å puste.
På dette bildet brukte jeg et vidvinkelobjektiv (24 mm på et fullformatkamera) for å passe inn i så mye av dette dystre og ville landskapet som jeg kunne. Menneskeskikkelsene i det fjerne gir en følelse av skala og rom.
Den grå sanden og skyene danner det negative rommet figurene og de gressete bakkene sitter innenfor. Det negative rommet skaper en følelse av avstand og fysisk rom.
Å lære å se og bruke negativ plass gir deg et annet verktøy du kan bruke når du komponerer bilder.
Din tur
Dette er noen av ideene mine for å utvikle blikket ditt for komposisjon, men hva med dine? Hvilke øvelser kan du foreslå leserne våre? Gi oss beskjed i kommentarene.
Mestring av fotografi
Min siste e-bok, Mastering Photography: En nybegynnerveiledning for bruk av digitale kameraer introduserer deg til digital fotografering og hjelper deg med å få mest mulig ut av dine digitale kameraer. Den dekker konsepter som belysning og komposisjon, samt kamerainnstillingene du trenger for å mestre for å ta bilder som de i denne artikkelen.