Levitation Photography 7 tips for å få et flott bilde

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Levitasjonsbilder er magiske! De trekker betrakteren inn og får dem til å tenke på hva som ikke er helt riktig. Hvis du søker på internett for levitasjonsfotografering, finner du fantastiske eksempler. Levitasjonsfotografering har imidlertid ikke blitt veldig populær ennå. Jeg antar at det er fordi levitasjonsfotografering ser veldig vanskelig ut. Jeg tror de fleste vil bli overrasket over å høre at det i sin mest grunnleggende form bare består av to eller flere bilder i redigeringsprogramvare.

Som de fleste portrettfotografer skyter jeg det jeg er god for, og holder meg stort sett inne i den lille portrettboksen min. Nylig bestemte jeg meg for at jeg måtte få de kreative juiceene mine til å strømme igjen og komme ut av komfortsonen min. Levitasjonsfotografering fikk øye på meg. Jeg lærte det grunnleggende om hvordan jeg lager slike bilder fra innlegg som dette: How to Shoot a Mysterious Levitation Photo.

Mitt første levitasjonseksperiment var mildt sagt grovt. Jeg visste det grunnleggende om hvordan jeg kan utføre et levitasjonsfoto, men bildene ble middelmådige. Den beste delen var å komme hjem etter skytingen og skrive ned alle tingene jeg hadde lært for å gjøre levitasjonsbildene mine bedre til neste gang. Nedenfor ser du leksjonene jeg har lært, slik at du ikke trenger å lære på den harde måten.

Forbereder seg på skytingen

Tips nr. 1 - Samle utstyret ditt

For å lage et levitasjonsfoto må du ha: et kamera (som har manuelle fokusfunksjoner), et stativ, en villig modell, en sterk vifte (hvis modellen din har middels til langt hår) og noe for å støtte modellen opp (en krakk, stol eller stige). Hvis du har en fjernkontroll til kameraet, kan du også ta med den.

Tips 2 - Fortell modellen din hva du skal ha på deg

Klær kan lage eller ødelegge et levitasjonsbilde.

  • Ensfargede klær er best. Utskrifter og mønstre kan gjøre det vanskelig hvis du trenger å klone ut visse deler av klær eller flytende stoff.
  • Fortell modellen din ikke å bruke jakke eller genser. Når som helst modellen legges opp eller ned, bør plagget henges ned. Men hvis han / hun legger seg på en krakk, vil jakken ikke kunne henges naturlig, slik at bildet ser mindre realistisk ut.
  • Hvis du skal ha et feminint levitasjonsskudd, kan lange kjoler, skjørt eller ekstra flytende stoff bidra til å skape det utseendet du skal.

Tips nr. 3 - Skyt på en overskyet dag

Sol og harde skygger har potensial til å skape mye ekstra arbeid for deg i etterproduksjonen. Redigering av avføring og stiger, men å holde en realistisk skygge av motivet ditt kan bli en jobb for Photoshop-eksperter.

Under skytingen

Tips nr. 4 - Skyt fra lav vinkel

Du vil skyte fra et lavt perspektiv for å gi en illusjon om at motivet ditt er høyt i luften. Vær imidlertid oppmerksom på hvor lav du er. Hvis du er lavere enn rekvisitten modellen din står / legger på, vil propellen blokkere deler av kroppen. Det er tryggest å skyte på linje med toppen av rekvisita modellen din er på. Hvis du har modellen din helt foran propellen, vil det også redusere sjansen for å skjære inn i kroppen.

Da jeg slettet søppelbøtta, ser deler av kroppens modell ut som den ble borte siden den gjemte seg bak søppelbøtta.

Tips nr. 5 - Fotografer alltid den tomme bakgrunnen

Følg disse trinnene når du forbereder deg på å fotografere rammene som vil skape ditt endelige levitasjonsbilde.

  1. Sett opp bildet ditt med modellen din i rammen.
  2. Planlegg vinkelen du skal skyte fra, og sett kameraet på stativet.
  3. Når modellen din er på plass, velger du fokuspunktet på motivet ditt.
  4. Sett kameraet på manuell fokus og ikke berør det!
  5. Ta de forskjellige bildene som er foreslått nedenfor, i Tips 6, uten å flytte fokuspunktet eller kameraet.
  6. Når du er sikker på at du har tatt alle bildene du trenger med modellen og rekvisittene dine, kan du fjerne ALT fra scenen. Fotografer KUN den tomme bakgrunnen. Dette er det viktigste bildet du tar.

Tips nr. 6 - Ta flere bilder for å lage ett bilde

Det mest grunnleggende levitasjonsbildet er en sammensetning av to eller flere rammer. På det minste trenger du minst et bilde av bakgrunnen og en av modellen i den bakgrunnen.

De fleste flotte levitasjonsbilder bruker noen flere rammer for å gi interesse og gjøre det endelige bildet mer provoserende. Her er en liste over noen bilder du kanskje vil ta uten å endre fokus og posisjon på kameraet:

  1. Modell på rekvisita (r) - fokuset på dette bildet er på hva armene, bena og kroppen gjør.
  2. Hår og ansiktsuttrykk - fokuset på dette bildet er å fange modellens uttrykk og hår som beveger seg slik det ville vært naturlig hvis modellen virkelig var i den posisjonen (svever rett opp, blåser bak henne osv.). * Hårføner og små vifter er ikke sterke nok til å drive håret i bestemte retninger. Jo lengre og tyngre håret er, desto kraftigere må viften være.
  3. Klær - fokuset på dette skuddet er å fange bevegelsen til klærne (om nødvendig). Hvis modellen trekkes en retning, hvilken retning skal det løse stoffet bevege seg?
  4. Ekstra rekvisitter - Fokuset for dette bildet er å fotografere eventuelle ekstra rekvisitter du vil ha på bildet (hvis ønskelig).
  5. Tom bakgrunn - se tips nr. 5 ovenfor for å lære mer om viktigheten av dette bildet.
Shot 2 er et perfekt eksempel på hvordan en sterk fan ville ha gjort skuddet mer realistisk med håret som blåste bak seg i stedet for å bli holdt opp av en assistent. Vi trengte ikke fotografere flere rekvisitter for dette bildet, og vi gjorde derfor ikke et “Shot 4” for denne komposisjonen.

Etter skytingen

Tips 7 - Sette bildene sammen

Mange levitasjonsfotografer bruker Adobe Lightroom og Photoshop til å lage sine endelige bilder. Uansett hvilket programvarevalg du anbefaler, anbefales det å først korrigere serie med bilder slik at de er like. Lightroom har en flott "synkroniseringsfunksjon" for å sikre at nøyaktig de samme innstillingene blir brukt på hele bildeserien.

Deretter åpner du bildene i en redigeringsprogramvare som Photoshop. Start med det tomme bakgrunnsbildet. Deretter legger du til hovedbildet av modellen din som et lag med en "Avslør alt" -maske. Bare bruk en svart pensel på masken for å fjerne rekvisitter som støtter modellen. På slutten av denne artikkelen beskrives hvert trinn mer detaljert. Gjenta trinnene for hver ramme du vil legge til. Til slutt kan du slå sammen lagene dine og legge siste hånd på det endelige bildet ditt. Så voila, du har et nydelig stykke levitasjonskunst.

1 - Tomt bakgrunnsbilde er det nederste laget, med modellbildet over. 2 - Velg modellbildet og gå til "Lag"> "Lagmaske"> "Avslør alt". 3 - Velg penselen, sørg for at den er svart. 4 - Bare børst over rekvisittene du ikke vil vise i det endelige bildet.

Å lage levitasjonsbilder lar fantasiene dine bli "virkeligheter". Ikke la fysikkens lover forby deg å skape ekte kunst. For mer inspirasjon, sjekk ut disse flotte levitasjonsbildene for å se hva som er mulig. Du vil bli overrasket.

Din tur

Har du prøvd å lage et levitasjonsfoto? Hva var din erfaring? Har du noen ekstra tips som kan hjelpe de som kommer i gang? Gi oss beskjed i kommentarene. Ta også gjerne med en lenke i kommentarene til levitasjonsarbeidet ditt. Vi vil gjerne se hva du lager!