Stativ og hoder: En landskapsfotograf guide

Si at solen bare har gått ned, og du prøver å ta bilder av den blå gløden som nå sitter i horisonten. Virker som det perfekte bakteppet for et vakkert landskap, ikke sant? Men for å ta bildet du ønsker så godt som mulig, er det ett stykke kamerautstyr som er helt essensielt: et stativ. Landskapsfotografering og stativer går hånd i hånd, men det er mye viktig informasjon om dem som mange fotografer ikke kjenner til. I denne artikkelen vil jeg dekke inn og ut av stativ, inkludert det du trenger å vite hvis du kjøper et selv.

Hvorfor fotografer hater stativ

Stativ er store, tungvint, tunge, dyre og tidkrevende å bruke. Hvis du prøver å bære så lite kamerautstyr som mulig, føles et stort stativ som henger av sekken, bare som en dårlig idé.

Landskapsfotografer liker aldri å bære vekten av et stativ, og vi sikkert ikke liker å betale hundrevis av dollar (eller mer) for en god en. De er store, dyre tilbehør som ikke gjør noe annet enn å holde kameraet stødig. Sånn sett kan stativer være det mest irriterende kamerautstyret du kan eie.

Hvorfor fotografer elsker stativer

Stativ er fantastiske. Mine er muligens min favoritt utstyr, bar none.

Ja, stativ gjør bare én ting: de holder kameraet ditt stille. For landskapsfotografering er det imidlertid verdt mye - det er verdt å bære en tyngre ryggsekk, samt en lettere lommebok.

Hva gjør et stødig kamera så verdifullt?

For det første lar du deg oppnå best mulig bildekvalitet. Hvis stativet er så stabilt som mulig, blir kameraryst langt mindre bekymringsfullt. På toppen av det, i de fleste tilfeller kan du holde deg på kameraets grunnleggende ISO og skarpeste blenderåpningsverdier for å fange høyest mulig teknisk kvalitet. Uten stativ vil det ofte ikke være tilfelle. (Du kan lese mer om viktige eksponeringsinnstillinger hvis du ennå ikke vet hvordan du stiller inn kameraet.)

For det andre gir det deg en solid plattform for å lage komposisjonen din. Selv om du ignorerer bildekvaliteten, vil komposisjonen din endres fra øyeblikk til øyeblikk hvis du skyter håndholdt. Det gjør det tøffere å fange den nøyaktige innrammingen du ønsker, ned til den nøyaktige millimeteren. Personlig synes jeg at mine stativbaserte komposisjoner nesten alltid er sterkere enn de håndholdte bildene mine, rett og slett fordi jeg kan gå tilbake og ordne alt nøyaktig hvordan jeg har i tankene.

Etter noen år med fotografering gjorde jeg det til en vane å bære et stativ uansett hvor jeg gikk. Før den avgjørelsen brukte jeg forferdelige kamerainnstillinger i flere vakre landskap bare fordi jeg skjøt håndholdt. Enda verre, komposisjonene mine led fordi jeg ikke rammet inn alt så nøye som mulig. Et stativ var en enorm oppgradering.

Grunnleggende om stativ (og hode)

Alle har sett et stativ før, men ikke alle vet alle detaljene om hvordan de fungerer. Så jeg vil gå gjennom noen av de grunnleggende informasjonene du trenger å vite før du velger en for deg selv.

Hva lager et stativ?

Hvert stativ har flere komponenter, men de fleste har samme grunnleggende form.

• Ben: Benet på stativet er de tre pinnene som holder det sammen. Uten dem ville det bare bli kalt en "pod".
• Benlås: Når du har løftet eller senket stativet, må du stramme benlåsen. Slik forhindrer du at delene av stativet glir inn på hverandre, noe som kan føre til at kameraet faller over.
• Føtter: Enden på hvert stativben kalles foten. De er vanligvis laget av gummi, selv om noen stativer lar deg bytte ut gummiføttene for andre typer. Dette inkluderer hovedsakelig pigger (for å grave i bakken) eller klør (for å gripe i steiner).
• Midtkolonne: Mange stativer har en innebygd midtkolonne. Du vil merke at noen avanserte modeller ikke har en midtkolonne som standard, men de lar deg vanligvis legge til en senere hvis du velger det.
• Stativhode: Selv om du vanligvis kjøper stativ og hode separat, trenger du begge deler for å ha et brukbart sett. Med hodet kan du plassere kameraet og ramme komposisjonen.

Dette er bare begynnelsen. Avhengig av dine behov kan du legge til forskjellige komponenter og tilbehør til de fleste stativer. Enten du er interessert i panoramaer, dyreliv, astrofotografering eller nesten hvilken som helst annen sjanger av fotografering, finner du ekstra utstyr som passer dine behov.

Materialer

Hvis du ser på stativ på markedet, er det første du vil legge merke til at de alle er laget av helt forskjellige materialer. Hvilke typer er de beste, skjønt? Her er et sammendrag av de vanligste materialene du finner:

• Plast: Dollarstativ er vanligvis laget av plast, eller de har mange plastkomponenter. Dette gjaldt også mitt tidligste stativ, som brøt halvveis i den første turen jeg noen gang tok med den. Det er en ganske vanlig skjebne for stativ av plast. Hvis du kjøper en, må du ikke forvente at den varer gjennom tøffe omgivelser.
• Aluminium: Aluminium er litt av en søt flekk. Det er billig - du kan finne stativer av aluminium under $ 100 - og det er mye mindre sannsynlig at det går i stykker første gang du bruker det. Dette er det vanligste materialet du finner på markedet, så det er utallige alternativer å velge mellom, selv i mellomstore utvalg. Imidlertid er aluminium ikke spesielt lett, og det vil ikke slå noen rekorder for demping av vibrasjoner. Det er et bra sted å starte stativreisen, men mange landskapsfotografer vil ende opp med å ønske seg noe mer.
• Tre: Jeg har eid et stativ av tre før, og det er overraskende uvanlig. Tre stativer er et sjeldent syn, siden bare noen få selskaper i verden produserer dem. Problemet er at tre stativer er ganske tunge, og de beste er ganske dyre. Jeg kjøpte min til en rimelig pris, men den maksimale høyden var bare tre meter høy, og den veide omtrent to kilo (4,5 pund). Ikke overraskende solgte jeg det noen måneder senere. Jeg anbefaler ikke stativer av tre med mindre vekt er lite eller ingen bekymring, og du er villig til å betale for en som er høy nok til dine behov.
• Magnesium: På dette tidspunktet begynner vi å komme inn i avanserte, lette materialer. Magnesiumstativ er lettere og mer stabile enn aluminium, noe som i teorien vil gjøre dem til et attraktivt valg. Imidlertid er det relativt få magnesiumstativ på markedet, og de er ikke mye rimeligere enn karbonfiber (som, så langt som forholdet mellom vekt og stabilitet, er et bedre stativmateriale). Så de er ikke så populære som du kanskje tror.
• Karbonfiber: Dette er den beste hunden i stativverdenen. Karbonfiber er lett, og det gjør en god jobb med å dempe vibrasjoner. Nesten alle de høyeste endestativene på markedet er laget av karbonfiber, og som du forventer, er det også et veldig kostbart materiale. Hvis du leter etter et karbonfiberstativ, finner du mange alternativer der ute, men ikke alle merker er like gode (som jeg vil gå inn på senere). Pass på at du kjøper en med et godt omdømme.

Avveininger

Hvert stativ der ute har noen kompromisser. Du kan ikke forvente å betale $ 100 og få et stativ som er like bra som en toppmodell karbonfibermodell. Materialet er imidlertid ikke det eneste du må ta i betraktning når du søker etter riktig stativ. Her er dilemmaet:

• Rimelig
• Lett
• Stabil
• Du kan bare ha to.

Jo lavere prisen på stativet, jo flere kompromisser vil du gjøre i andre områder. Det samme gjelder like mye for vekt og stabilitet. Hver gang du forbedrer ett aspekt, skader du uunngåelig et annet.

Det er ikke noe perfekt svar her. Du må bestemme hva som fungerer best for din situasjon. Vil du ha et lett stativ som er så stabilt som mulig? Det vil være veldig dyrt (for eksempel en high-end karbonfibermodell). Eller foretrekker du et solid stativ til en lavere pris? Det vil uunngåelig veie ganske mye (som et tungt aluminiums- eller trestativ). Se gjennom de forskjellige alternativene, og velg området du er mest villig til å inngå.

Funksjoner

Når du leter etter et stativ, må du også vurdere funksjonene det tilbyr. Ulike stativer, til og med rettet mot samme publikum, vil ha sine egne fordeler og ulemper.

For eksempel er det første du vil legge merke til at stativene har separate spesifikasjonslister. En som mange ser på er maksimal høyde. Mange landskapsfotografer vil ha et høyest mulig stativ slik at de kan holde det i øyehøyde. Dette gir imidlertid noen problemer - ekstra pris, vekt og ustabilitet - så vær forsiktig så du ikke overdriver det. I stedet bryr du deg kanskje mer om transportstørrelse, som er størrelsen på stativet når det kollapses så lite som mulig. Som landskapsfotograf som gjør mye fotturer pleier jeg å foretrekke stativer som er mindre og lettere, selv om de ikke er like høye. Imidlertid kan dine behov være forskjellige.

Du vil også se at forskjellige stativer har sine egne "rangeringer" for hvor mye vekt de kan bære. Disse er helt uvitenskapelige, og de har ingen betydning i det lange løp. Faktisk har forskjellige produsenter alle sine egne systemer for å bestemme dette nummeret. Et stativ vurdert til 10 kilo av en produsent kan være langt mer stabilt enn et stativ vurdert til 15 kilo av en annen. Selv om dette tallet kan være noe verdifullt for å sammenligne alternativer innenfor samme merke, det nytter ikke å se på stativer fra flere produsenter for å se hvilken som vil være den mest stabile.

Andre forskjeller er imidlertid litt mer synlige. For eksempel har stativ forskjellige benlåsesystemer, selv om de fleste faller inn i en av to kategorier: snu eller vri låser. Dette er ganske enkelt forskjellige måter å låse opp stativbena. Noen fotografer vil imidlertid ha en preferanse for den ene fremfor den andre, og det er noe mange overser når de kjøper et stativ for seg selv. (Jeg foretrekker vri låser - jeg finner dem raskere å bruke og lettere å rengjøre - men ikke alle er enige her.)

Dette er bare en liten forskjell, og noen faktorer betyr mer. Kan du for eksempel ta fra deg stativet og rengjøre det? Det er en av viktigste hensyn når du kjøper et stativ for lang tid. Hvis du ikke kan rense det, er det ingen måte det vil vare gjennom mange år med fotografering av hav, ørkener og andre tøffe omgivelser.

På toppen av det, lar din deg endre eller bytte ut de forskjellige komponentene? De fleste high-end stativer er veldig modulære. Du kan legge til eller fjerne en midtkolonne, skifte ut føttene og erstatte ødelagte komponenter. Alt dette går langt for å få stativet til å vare så lenge som mulig.

Andre på markedet kan ha funksjoner som er mer uvanlige. For eksempel lar noen stativer deg snu midtkolonnen opp ned, eller rotere den for å vende horisontalt. Andre kommer med uttrekkbare pigger, så du trenger ikke å kjøpe noe separat hvis du ofte skyter på mykere underlag.

Selv om noen av disse alternativene kan være fine, avhenger det virkelig av din personlige situasjon. Personlig vil jeg aldri kjøpe et stativ spesielt for funksjoner som disse, fordi de vanligvis legger til kompromisser på andre områder: pris, stabilitet eller vekt. Imidlertid vet du kanskje allerede at en bestemt funksjon er nødvendig for arbeidet du gjør. Hvis det er tilfelle, gå for det.

Stativhoder

Sist er stativhoder, og disse er utrolig viktige.

Det finnes flere forskjellige typer hoder tilgjengelig på markedet, og ikke alle fungerer like bra for landskapsfotografering. Her er en rask liste:

• Pan-tilt hoder: Dette er de typiske stativhodene du vil se videografer bruke. De gode er absurd store og tunge. Pan-tilt heads lar deg rotere hodet gjennom bare ett plan om gangen (horisontal, vertikal og tilt). Mange low-end plaststativ har disse innebygd som standard. Avanserte versjoner er bra for video, men de er for store for landskapsfotografering.
• Kulehoder: Det mest populære alternativet på markedet er et kulehode. Disse er veldig elegante i design: Kameraet ditt sitter på toppen av en roterende kule, som du kan stramme eller løsne for å få det til å holde seg på plass eller svinge fritt. Når ballen er løs, kan du flytte den rundt på jakt etter en god komposisjon, og deretter stramme den ned. Kulehodene er små, lette og - hvis du får en god - ganske stabil. Dette er det de fleste landskapsfotografer ender med å kjøpe, inkludert meg.
• Gimbal hoder: Hvis du er en naturfotograf, vil gimbalhoder være ditt brød og smør. De gir jevn panorering og har et bredt spekter av bevegelser for å spore et motiv i rask bevegelse. De er imidlertid tunge og dyre, og de gir ikke mange fordeler hvis landskapsfotografering er ditt hovedmål.
• Girede hoder: Girede hoder er intense. De er bygget for å holde kameraet stødig hele tiden, og du kan endre komposisjonen din ved å vri på en dedikert knott for hvert retningsplan. De er dyre og ofte tunge, men de er veldig stabile. Girede hoder gir også en stor fordel over kulehoder: Du kan gjøre mikroskopiske justeringer av komposisjonen din mye lettere, uten å bekymre deg for at innrammingen glir i noen retning.
• Spesialitet hoder: Det finnes også andre typer stativhoder der ute: pistolgrephoder, omvendte kulehoder, doble kulehoder og så videre. Hvis du vet spesifikt hvorfor du trenger en av disse, ikke la meg stoppe deg. Imidlertid er min generelle anbefaling til landskapsfotografer bare å holde ting enkelt og få et kulehode. Det er mange alternativer på markedet, og de fleste vil finne noe som fungerer bra for dem.

En annen viktig ting med stativhoder er at du må feste kameraet til det ene eller det andre. Metoden for å gjøre det varierer fra produsent til produsent. Den typiske måten er imidlertid å feste et bunnplate til bunnen av kameraet, og skyv det deretter inn i en hurtigutløser på hodet.

Disse bunnplatene kommer i alle forskjellige former og størrelser, men min anbefaling er å få noe som heter L-brakett hvis du har muligheten. L-braketter er ikke overraskende formet som bokstaven L. Den ene delen av platen skrues inn i bunnen av kameraet, mens den andre hviler på siden. De beste L-brakettene fungerer vanligvis bare med en bestemt kameramodell, men de samsvarer nøyaktig med dimensjonene. Fordelen med et L-brakett er at du kan snu kameraet vertikalt, noe som er mer praktisk enn å rotere et kulehode sidelengs for å ta vertikale bilder.

Hvilket stativ bør du kjøpe?

De færreste kjøper stativer riktig.

Selv profesjonelle fotografer som bør vite hvordan du kjøper et stativ har en tendens til å være ideell om emnet. Så hvordan kjøper du et stativ?

For det første en smertefull sannhet: Som landskapsfotograf vil du sannsynligvis ha et karbonfiberstativ til slutt - og ikke en av de billige. De beste stativene kan koste mer enn en god linse.

De fleste har ikke råd til å bruke $ 1000 på et stativ, eller mildt sagt ville de ikke ønske det. Hvorfor bruke så mye når det er så mange billige alternativer tilgjengelig?

Dessverre, på mange nivåer, et stativ på $ 50 virkelig er ti ganger verre enn et stativ på 500 dollar. Dette er ett utstyr der du får det du betaler for.

Jeg gikk gjennom fire forskjellige stativer - hver og en dyrere enn den forrige - før jeg til slutt kjøpte den eksklusive karbonfibermodellen som jeg nå eier. Selv etter å ha solgt et par av de gamle tapte jeg mye penger.

Så ja, et godt stativ er verdt pengene. Samtidig kan jeg ikke anbefale slikt spesialutstyr til alle fotografer, siden det er en $ 1000 stativ, og det er sprøtt. Så, hva skal du få?

Min beste anbefaling er å kjøpe en lavere modell som er god nok til ikke å falle fra hverandre med en gang. Noe i området $ 100 til $ 200 er ideelt.

Deretter, hold deg til det stativet. Bruk den så mye som mulig, og se om du synes det er verdifullt for din egen fotografering. Ikke erstatt det ennå, selv om du presser deg mot grensene for hva det kan gjøre.

Etter å ha tilbrakt en stund med det nederste stativet, vil du ha en god følelse av om det vil være verdifullt for arbeidet ditt. Hvis du ikke bruker den så mye som du hadde forventet, ikke gidder å få en toppmodell-modell. Eller kanskje du liker den du kjøpte og ikke føler behov for å oppgradere. I begge tilfeller sparte du bare mye penger.

Men hvis du bruker stativet veldig ofte, og du hele tiden blir frustrert over svakhetene (men gjør det uansett på grunn av stativets betydning for arbeidet ditt), er det på tide å oppgradere. Ikke oppgrader trinnvis, ellers mister du mye penger. Når du har spart for en erstatning, kan du skaffe deg et avansert stativ du ønsket fra begynnelsen, og ikke se tilbake.

Selv om det er sant at et godt stativ er dyrt, er det også laget for å tåle hva som helst - snø, sand, vann, ekstreme temperaturer, du heter det. Så langt har jeg knust to stativer av lavere ende bare ved å bruke dem til daglig landskapsfotografering, begge ved å skyte i sandete forhold. Den ene var $ 50, og den andre kostet $ 150. Det er penger i avløpet.

Når du kjøper riktig stativ, vil det vare i flere tiår. Jeg har satt min nåværende modell gjennom ekstreme forhold, fra vind og is til sandstorm. Etterpå tar jeg det bare fra hverandre og rengjør det, og det er tilbake til det normale. Av den grunn kan et topp stativ over tid spare deg for penger over tid. Det er den billigste måten å få gode resultater så lenge som mulig.

Se også artikkelen vår om å velge og kjøpe riktig stativ hvis du ønsker spesifikke anbefalinger om gode stativer for ulike budsjetter.

Hvilket stativhode bør du kjøpe?

Den andre uerstattelige delen av plattformen er et stativhode.

Som jeg nevnte tidligere, kommer disse i alle forskjellige typer: pan-tilt heads, ball heads, gimbal heads, geared heads, og så videre. Hvilken bør du få for landskapsfotografering?

Alt kommer an på deg. Denne gangen trenger du heldigvis ikke å bruke $ 1000 på et godt hode (selv om du kan, hvis det flyter båten din). Et topp-of-the-line landskap fotograferingshode kan bli funnet i området $ 300 til $ 500. Det er fortsatt dyrt, men nok en gang er dette ikke et utstyr du kan skimpe på. Den svakeste lenken i settet ditt kan bringe hele systemet ned (noen ganger bokstavelig talt).

For hva det er verdt, bruker jeg et kulehode til landskapsfotografering. De er små, sterke og enkle å manøvrere. Den eneste andre typen jeg vil vurdere er et giret hode (og jeg pleide å eie en), men de pleier å være tyngre, mer spesialiserte verktøy. Det er heller ikke ideelt at de beste koster tusenvis av dollar.

Det viktige er nok en gang å unngå å oppgradere trinnvis. Bruk uansett hvilket billig hode som følger med stativet fra $ 100 til $ 200, eller kjøp et separat for $ 75 eller så. Så ikke få en ny før du er klar til å kjøpe en topp versjon som løser alle frustrasjonene dine på en gang. Det er heller ikke noen snarveier.

Min siste anbefaling er å skaffe et hode som er kompatibelt med Arca-sveitsisk system. Dette refererer bare til stilen og formen på hurtigutløsningen din, og hvilket stativtilbehør det lar deg feste. For eksempel kan du bruke en fokuseringsskinne som er Kompatibel med Arca-Swiss på et stativhode som også er en del av det arca-sveitsiske systemet. Hvis du noen gang trenger et bestemt tilbehør, finner du flere ArcaSwiss-alternativer enn noe annet. (Selv om selskapet "Arca-Swiss" oppfant dette systemet, har utallige andre produsenter tatt i bruk det gjennom årene. Det er ikke lenger bare begrenset til ett merke.)

Sammenligning av forskjellige merker

Mange mennesker har ett enkelt spørsmål: Hvilket stativ (eller hode) er det beste?

Det er vanskelig å svare på. Jeg har eid åtte forskjellige stativer i mitt liv, fra seks forskjellige produsenter, og det kommer ikke engang i nærheten av å dekke alle produktene som er tilgjengelige på markedet. Det er likevel klart at noen alternativer er bedre enn andre.

De to største navnene er Gitzo og Really Right Stuff. Begge selskapene lager først og fremst karbonfiberstativ - gode. Utallige andre merker lager også karbonfiberstativ, men du vil bli hardt presset for å finne noen som er billigere, men likevel like gode, som disse to.

Karbonfiber i seg selv garanterer ikke suksess. Jeg har eid et karbonfiberstativ som var ustabilt og spinkelt, og det låste seg aldri ordentlig. Jeg har testet noen få andre som rister betydelig i vinden, eller veier langt mer enn du forventer. Hvis du får et karbonfiberstativ, må du ikke komme til kort og kjøpe en billigere modell.

Men hva om du ikke er det på utkikk etter et karbonfiberstativ, og i stedet er du interessert i et alternativ i lavere ende av aluminium? I så fall, hvilket merke er best? Det ærlige svaret er at de fleste av dem er ganske like. Med mindre din er ødelagt eller defekt, vil den ikke være veldig forskjellig i stabilitet eller kvalitet sammenlignet med andre som er rettet mot de samme kjøperne. Visst, funksjonssettene er kanskje ikke identiske - for eksempel lette mot høye - men det er ganske kresen å prøve å sammenligne ting på tvers av de forskjellige selskapene. Jeg har brukt merker som Oben og Manfrotto før med en viss suksess, men dette er ikke så viktig som du kanskje tror. Få en som samsvarer med målet ditt (for eksempel reise kontra studio), og ikke vær særlig oppmerksom på navnet på klistremerket.

Når det gjelder stativ hoder, men det er mer enn bare to eksklusive merker tilgjengelig, noe som er bra; det gir oss mer rom for å ta den rette avgjørelsen. De beste stativhodemerkene (alle kompatible med Arca-Swiss) er Kirk, Markins, Really Right Stuff, Arca-Swiss, FLM og mange spesialprodusenter. Flere dukker opp hver dag.

Fra merke til merke ser du mange forskjellige funksjoner. Noen hoder kan ha ekstra låsing eller rotasjonsalternativer som lar deg svinge langs bare en akse (for eksempel å vippe den fra side til side) mens du holder hver annen retning låst tett. Andre vil fokusere på lav vekt og strømlinjeformet design, og så videre. Merker har betydning her når det gjelder funksjonene, men i den høyeste enden er de veldig like når det gjelder total stabilitet. Se etter den som tilfredsstiller dine behov. Det er bedre å fokusere på generelle funksjoner enn på spesifikke selskaper.

Hvordan bruke et stativ

Jeg nevnte tidligere at stativ gir deg to hovedfordeler: bildekvalitet og komposisjonsfleksibilitet. Når du begynner å bruke et stativ i marken, må du huske begge disse. Jeg vil dekke hver av dem her.

Den tekniske siden

Målet ditt når du setter opp et stativ er å maksimere stabiliteten. Hvordan gjør du det? Enkelt: ved å utvide bare de mest stabile delene av stativet, og ved å minimere det totale antallet åpne tilkoblingspunkter.

Hvis du planlegger å sette opp stativet i en lavere vinkel for et bilde, åpne de tykkeste delene først. Tynnere rør er mye mer utsatt for vibrasjoner og ustabilitet, så det er best å utvide dem bare når det er nødvendig. Dette gjelder spesielt hvis det blåser, eller hvis noen av stativets føtter er under vann. (Et unntak er hvis du er bekymret for å få korn i stativets benlås, for eksempel på stranden. I slike tilfeller kan det være lurt å åpne den nedre delen av benet slik at du unngår å stikke benlåsene under en haug med sand.)

Også, kollaps midtkolonnen din. Med mindre du absolutt trenger ekstra høyde, er det ingen grunn til å heve den. Jeg har sett utallige fotografer som tar bilder med midtkolonnen så høyt som mulig, mens noen av benseksjonene fremdeles er kollapset. Det er bare dårlig praksis, og det vil fange opp deg når forholdene er tøffe.

Til slutt, hvis det blåser, anbefaler jeg ikke å henge ryggsekken eller noe annet på stativet for å stabilisere det. Du vil høre motstridende informasjon her, men jeg har prøvd dette tidligere, og det ser ut til å være plattformen mindre stabil i stedet for mer. Problemet er at vesken din kan svinge veldig lett i vinden, og et skiftende massesenter vil sannsynligvis flytte stativet med det. Bare la stativet bli som det er, og gjør ditt beste for å stå i en posisjon som blokkerer de sterkeste vindkastene.

Komposisjonssiden

Når det gjelder innramming og komposisjon, virker det ganske enkelt å bruke et stativ. Bare sett det opp, fest kameraet og begynn å komponere et bilde, ikke sant?

Egentlig er den tilnærmingen helt feil.

I stedet, før du trekker ut stativet, bør du allerede vite det nøyaktig hvilket bilde du vil ta: komposisjon, perspektiv, linse, kamerainnstillinger og alt annet.

Deretter - den virkelige hemmeligheten ved å bruke et stativ - samsvarer stativets høyde og posisjon for å passe til komposisjonen du allerede har funnet. Dette er avgjørende.

Jeg ser mange fotografer trekke ut stativet, åpne det så høyt som mulig, feste et kamera, og deretter svinge kulehodet rundt på jakt etter et godt bilde.

Nei!

Hvis det er det du gjør, vil du ende opp med å ta alle bildene dine i nøyaktig samme høyde, noe som fører til uinspirerende komposisjoner.

I stedet beveger du deg rundt kameraet uten stativ. Søk etter den nøyaktige sammensetningen du vil fange. Når du har funnet det perfekte stedet, trekker du ut stativet og passer høyden til bildet du nettopp har innrammet. Det er alt - men dette tipset vil forbedre kvaliteten på komposisjonene dine flere ganger.

Hele poenget med fotografering er å planlegge bildene dine på forhånd. Hvis du setter opp kameraet i samme høyde hver gang, og tar bilder uten å bevege deg rundt eller prøve noe nytt, vil du neppe ta et best mulig bilde. I stedet, ved å matche stativet til komposisjonen du allerede har, vil du tvinge deg selv til å finne best mulig innramming for en bestemt scene. Det er ikke vanskelig å se hvorfor denne teknikken forbedrer bildene dine.

Konklusjon

Bruk stativ til landskapsfotografering, unntatt under de mest uvanlige omstendighetene.

I all min tid som landskapsfotograf kan jeg bare tenke på to tilfeller når jeg burde ikke har brukt en. For det første var jeg på en båt; for det andre var jeg i et helikopter. Stativ hjelper ikke hvis du er på en plattform som raskt beveger seg.

I alle andre tilfeller, på tvers av hvert landskapsbilde jeg noen gang har tatt, skulle jeg ha brukt et stativ. De er rett og slett en nødvendighet.

Det er greit hvis du ikke har en toppversjon også. Selv om karbonfiber er ideell, er til og med et stativ på $ 10 tusen ganger bedre enn ingenting. Selv en stein og litt tape er bedre enn å holde kameraet.

Det viktige å huske er at stativ aldri vil skade kvaliteten på bildene dine. Ganske motsatt. De gir kameraet en stabil plattform, noe som betyr at du kan bruke best mulige innstillinger og ta bilder av høyeste kvalitet. På toppen av det lar de deg komponere bildene dine mer nøye, og gir en solid base av konsistens fra bilde til bilde. Uansett hvilken du har, er et godt stativ kanskje det viktigste kamerautstyret du kan eie.