Du kan fly!

Anonim

Her er en relativt enkel Photoshop-teknikk som likevel ser ut til å forbløffe mange mennesker når de ser resultatene: å få et motiv til å flyte eller fly.

For maksimal effektivitet trenger du virkelig et stativ. Start med å sette kameraet opp på stativet og skyte motivet sittende eller legge på en slags støtte.

Når du har tatt bildet, fjerner du motivet og støtten uten å bevege kameraet. Deretter skyter du nøyaktig samme scene igjen. (Dette andre bildet vil fange den uavbrutte bakgrunnen.)

Åpne begge bildene i Photoshop samtidig. Velg hele bildet med motivet (Ctrl + A) og kopier det til utklippstavlen (Ctrl + C).

Bytt til bildet med vanlig bakgrunn og lim inn bildet med motivet (Ctrl + V). Det limte bildet skal havne på sitt eget lag.

Konverter dette nye laget med motivet til et justeringslag ved å åpne lagpaletten og klikke på det lille ikonet nederst som ser ut som en firkant med en sirkel inni. (Laget skal være aktivt når du gjør dette.)

Velg en pensel og sett forgrunnsfargen til svart. Mal over støtten og se den forsvinne. Du må kanskje zoome inn og / eller endre penselstørrelser for å få finere detaljer. Hvis kameraet ikke beveget seg mellom bilder, bør resten av bildet være fullstendig registrert (alt er justert) slik at du ikke trenger å bekymre deg for å male over annet enn støtten.

Jeg brukte den samme teknikken til mer praktisk bruk og hadde dette bildet av familien min som ble tatt på datterens syvende bursdagsfest. (Ja, det er et bilde av lav kvalitet tatt med et skittent kamera, men det har sentimental verdi og kan ikke erstattes.)

Det største komposisjonsproblemet er at personen som tok bildet fikk en del av dørkarmen og en lysbryter i bakgrunnen. Visst, jeg kunne bare klone dem ut, men bakgrunnen gir fortsatt noe å være ønsket.

I stedet hadde jeg dette bildet, som jeg tok av en annen familie på festen, og som hadde en mye mer tilfredsstillende bakgrunn.

Siden begge hadde en lignende sammensetning, ved å følge teknikken ovenfor, klarte jeg å klone bedre bakgrunn på skuddet fra min egen familie.

En viktig forskjell med dette paret av bilder er at de ikke var perfekt registrerte. For å overvinne dette problemet, reduserte jeg ganske enkelt lagets opasitet til 50%. Det tillot meg å se rett gjennom laget til det som ville bli utsatt under hvis jeg malte over det. Når jeg var ferdig med å male, støtet jeg opasiteten opp til 100% før jeg flatet ut bildet.

Jeffrey Kontur er forfatter av to veiledningsbøker om fotografering, som han promoterer via sitt nettsted www.MoreSatisfyingPhotos.com