Hvordan bruke teksturer på fotografiene

Anonim

La meg begynne med å si at jeg ikke bruker teksturer så ofte, men det er absolutt tider der jeg føler at et bilde kan bruke litt ekstra. Teksturer er bare nok en av de tingene innen digital fotografering som kan bli brukt for mye og overdrevet hvis du ikke er forsiktig, og det er absolutt riktige og gale måter å gjøre det på.

Så for de som aldri har hørt om dette før eller ennå ikke har prøvd det, lurer du kanskje på hva det vil si å legge til en tekstur på et fotografi? Enkelt sagt betyr det å ta ett bilde (vanligvis av en slags tekstur som peeling maling, en ripete overflate, en strukturert vegg eller stoff) og bruke det som et overlegg på ditt faktiske bilde. Effekten oppnås ved å endre blandingsmodus for tekstur i Photoshop, slik at tekstur faktisk blir gjennomsiktig og en del av det faktiske bildet. For denne opplæringen tar jeg et enkelt bilde jeg tok i California under en surfekonkurranse, og legger til en tekstur for å gi den liv.

Her er bildet rett ut av kameraet og teksturen vi skal bruke fra biblioteket mitt …

Hvis du ikke har brukt Photoshop, bør du prioritere dette først: Bli kjent med lag og masker. Dette er to viktige funksjoner i Photoshop som jeg bruker hver gang jeg er i programmet. Lag og maskering (blant annet) er det som gjør Photoshop til et så utrolig kraftig program, og disse grunnleggende ferdighetene vil ta deg langt med å lære programmet. Med lag har alt på det øverste laget forrang over hva som er under det. Siden jeg vil bruke teksten på bildet av surferne, må jeg plassere teksturen som et lag over surferne.

Merk: Før vi kommer inn i disse skjermbildene, vet jeg at de kan virke litt små og vanskelig å lese. For å se mer detaljer inkluderte jeg også større versjoner. Høyreklikk bare på bildet og se det i en ny fane for å se full størrelse versjon.

Det første du bør legge merke til i skjermbildet er at alt vi kan se er tekstur. Det er fordi teksturen er på et lag av seg selv som sitter over bildet av surferne, sett nederst til høyre på skjermen. En annen grunn til at vi ikke kan se surferne ennå, er fordi teksturens opasitet er satt til 100% og blandingsmodus er satt til normal. Endring av blandingsmodus for tekstur vil gjøre noe helt annet, avhengig av hva du velger. For teksturer holder jeg vanligvis med enten "Overlay" eller "Soft Light." Hvis jeg vil at teksturen skal være mer dominerende i bildet, går jeg med overlegg. Hvis jeg vil ha en mer subtil tekstur, går jeg med mykt lys.

Opasitet er et annet veldig nyttig verktøy til vår disposisjon. Justering av denne glidebryteren er bare en måte å påvirke utfallet av hvordan teksturen vil se ut. Hvis du setter det for overlegg, ser det for sterkt ut, men mykt lys ser ut til å være svakt, må du bare sette blandemodus til å legge over og justere opasiteten til laget til det ser riktig ut.

Se hvor enkelt det var !? For dette bildet endret jeg blandingsmodus til Overlay og trakk glidebryteren for opasitet ned til 68%. Hvorfor 68%? Ingen grunn egentlig, jeg justerte bare glidebryteren opp og ned til den så riktig ut for meg, og det skjedde å være på 68%. Vi er nesten ferdig med dette bildet, det er bare ett problem igjen: surferne. Nå har vi et teksturoverlegg som legges oppå surfernes hud og klær, og det vil bare ikke gjøre. For et bilde som dette er det kanskje ikke så merkbart, men prøv å legge til en struktur i et portrett, så ser du hva jeg mener. Selv om dette er et problem, er det en enkel løsning, og den løsningen maskerer.

Maskering i photoshop er et utrolig verktøy og vil bokstavelig talt blåse deg når du "får det". For noen er maskering et vanskelig konsept å få tak på, og det tar tid å virkelig forstå hvordan man gjør det. Fordi jeg var slik i begynnelsen, vil jeg prøve å være så tydelig som mulig om hva maskering er.

Å bruke en maske på et lag betyr at du enten vil skjule eller avsløre deler av det samme laget. Det er bare to typer masker; svart og hvit. En god setning å huske er, "Svart skjuler og hvitt avslører." Hvis jeg legger en hvit maske over teksturlaget, vil ingenting skje, fordi hvitt avslører hvilket lag det er på. Hvis jeg legger en svart maske over teksturlaget, vil teksturen forsvinne fordi svart skjuler alt på laget.

I dette skjermbildet la jeg til en svart maske bare for å vise hva den gjør. For det faktiske bildet vil jeg bruke en hvit maske. For å bruke en lagmaske er det bare å markere laget du vil bruke og klikke på det lille maskeikonet nederst til høyre på skjermen. Som standard vil masken være hvit. Hvis du vil legge til en svart maske i stedet, er det noen måter å gjøre det på. Først kan du holde nede Alternativ-knappen på tastaturet mens du klikker på ikonet for å legge til maske. Eller du kan legge til lagmasken som hvit, og deretter klikke “Inverter” på menyen til høyre (sirklet). En annen rask måte er å legge til en maske i hvitt lag, og deretter trykke snarveien "Kommando I" for å invertere til en svart maske. Alle tre alternativene gir deg det samme resultatet.

Så jeg nevnte at jeg vil bruke en hvit maske til dette bildet. Fordi hvitt avslører alt på teksturlaget, må jeg legge litt svart på masken for å skjule visse deler av teksturen. Jeg vil skjule teksturen slik at den ikke vises på surferne, men holde teksturen synlig på resten av bildet.

Jeg nummererte denne fordi den hopper litt rundt på siden. Dette bildet er stort sett ferdig, så la oss se på hva vi gjorde med masken her …

  1. Som du ser, brukte jeg en hvit lagmaske på samme lag som teksturen. Derfor, hvis jeg legger noe svart til den masken, vil det skjule teksturen og la oss se noe under den. Hvis du ser på lagmasken, vil du se at jeg malte i en oversikt over hver surfer inn i bildet.
  2. Når lagmasken er valgt (vær sikker på at lagmasken er valgt, ikke den strukturen!) Velger du penselverktøyet fra venstre side eller trykker på B-tasten som en snarvei. Penselen er det vi vil bruke til å male surfere til masken.
  3. Hvis du bruker en hvit maske du vil male med svart, hvis du bruker en svart maske, må du male med hvitt. Hvis du har forskjellige farger på fargeprøvene dine, så sørg for at masken din er valgt og ikke strukturen. Når du markerer en maske, bytter fargeprøvene til svart-hvitt som standard. Uansett hvilken farge som er på toppen, er den du skal male med, så sørg for at svart er på toppen (i motsetning til skjermbildet). For å veksle mellom svart og hvitt, trykk bare på “X” på tastaturet.
  4. Mesteparten av tiden vil du male med en myk børste. Klikk på ikonet rundt og juster børsten til en myk spiss. Dette vil gjøre slag mer subtil og behagelig for øyet.
  5. Endelig er det også en god ide å endre opasiteten. Maling med 100% opasitet vil gjøre penselstrøkene dine veldig tydelige, og det vil se dårlig ut. I stedet justerer du opasiteten din ved å bruke glidebryteren eller ved å trykke på en talltast på tastaturet. Å treffe “1” vil gi deg 10% opacitet, og å trykke “9” vil gi deg 90% og så videre. Jeg bruker vanligvis en 50% pensel, men det kommer bare an på bildet. I denne brukte jeg 70%.

Det er det! Her er det endelige bildet …

Flere eksempler på teksturer

Konklusjon

Når du lærer lag og maskering, er det lett å bruke teksturer. Det er viktig å vite hvilken type bilde som fungerer bra med en tekstur og hvilke bilder som ikke vil. Dette kommer med tiden, men bare vet at ikke alle bilder trenger det! Det er viktig å ikke bruke dem på et bilde, da de er ment å komplimentere bildet og ikke dominere det (i de fleste tilfeller er det).

Husk å gi oss beskjed om hva du synes i kommentarfeltet nedenfor. Hvis du brukte denne opplæringen og ga den en sjanse, kan du vise oss arbeidet ditt ved å inkludere en lenke til bildet ditt!

Som alltid, sørg for å følge meg på twitter (@jamesdbrandon) hvis du ikke allerede gjør det. Jeg er alltid tilgjengelig der for å svare på spørsmål også, og jeg gjør mitt beste for å dele andres arbeid for inspirasjon.