Fotografering er som ethvert annet tidsfordriv eller yrke. Du må hele tiden forbedre dine ferdigheter og jobbe med områder der du føler at det er rom for forbedring. Det spiller ingen rolle om du er proff eller amatør, du er aldri for god til å lære. Men folk synes ofte det er vanskelig å forbedre fotograferingsferdighetene sine, ettersom du kan bli vant til en bestemt stil eller jobbe på en bestemt måte som blir vanskelig å endre. Her er noen treningsmetoder og ideer som kan hjelpe deg med å forbedre fotograferingen.
1 - Bruk kun prime-objektiver
Prime-objektiver er de som har en fast brennvidde, i motsetning til zoomlinser som lar deg endre brennvidden ved å zoome inn eller ut. Selv om de fleste har en tendens til å unngå prime linser bare fordi zoomobjektiv gir større fleksibilitet, er den virkelige fordelen med prime linser at det betyr at du må bevege deg aktivt for å få bildet du vil ta. Dette betyr ofte at du kommer nærmere motivet ditt, noe som også betyr at du må engasjere deg med dem.
Så neste gang du er på vei ut for dagen for å fotografere, er det bare å ta et objektiv med kameraet og ingenting annet, så du ikke blir fristet til å bytte halvveis. Du kan lære mye om deg selv og fotograferingen din, og du vil kanskje overraske deg selv med bildene du kommer tilbake med.
Dette bildet er tatt i Tyrkia med en 50 mm prime linse.
2 - Foto under de verste forholdene
Dette er litt av en selvmotsigelse, fordi du som fotograf alltid bør se på å fotografere alt på en best mulig måte og i best mulig lys. Imidlertid, som en måte å trene deg opp i å takle forskjellige forhold, er dette en fin måte å lære å tilpasse seg, for noen ganger har du ikke tidens luksus. Hvis du blir bedt om å fotografere noe spesifikt, får du kanskje ikke en ny sjanse, så du må finne en vei rundt problemet.
For eksempel, hvis du er interessert i å fotografere landskap, gå ut på middagstid eller overskyet vær når forholdene kanskje ikke er ideelle. Dette kan bety at du ikke vil være i stand til å fange de vanlige utsikten du normalt ville gjort i løpet av den gylne timen. Så du må bli kreativ og finne andre ting å fange som fremdeles forteller historien.
3 - Ta begrenset plass på minnekortet
En av de store fordelene med digital fotografering er at du ikke trenger å bekymre deg for å kaste bort film når du tar et bilde. Ofte med nok minnekort kan du ta så mange bilder du vil og fremdeles ha plass til overs. Dette har imidlertid også ført til at folk snapper unna i håp om at et av bildene de har tatt har blitt greit i stedet for å tenke på hvert enkelt bilde. Hvis du bare kunne ta 24 bilder på en dag, ville du være mye mer selektiv når du klikker på lukkeren.
Men dette er også en fin måte å trene deg til å virkelig tenke på komposisjon, belysning og fokus før du tar et bilde. Bare ta et lite minnekort som bare inneholder noen få bilder, eller sett deg en grense på 20 bilder som du har lov til å komme hjem med. Du må slette en for å legge til en annen når du har nådd grensen.
Du kan deretter ta denne øvelsen videre ved å replikere dagene med filmfotografering ved ikke å tillate deg å slette noe, så når du har nådd grensen, så er det det. Gjør dette nok ganger, så blir du utrolig effektiv i å ta flotte bilder.
4 - Be noen andre gi deg en oppgave
Fotografering for din egen glede er helt annerledes enn fotografering for en klient. Men å prøve å fange andres visjon eller fotografere for en historie kan virkelig hjelpe deg med å forbedre fotograferingen. Ikke bare må du sørge for at du fanger deres visjon, men du må også sørge for å dekke over alt på skuddlisten.
Som en øvelse, få et familiemedlem eller en venn til å gi deg en oppgave å fotografere noe i sjangeren som mest interesserer deg. Behandle det som en ekte jobb og presenter arbeidet for personen som har sendt det. Husk at de er klienten, og at de ikke nødvendigvis er enige med deg om noen bilder, men øvelsen er å sikre at du dekker alle nødvendighetene i jobben.
5 - Skyt film
Tenk om du ikke kunne se gjennom bildene dine på baksiden av kameraet. Hvordan ville du vite om de var gode, eller om du hadde komponert dem ordentlig? Svaret er at du ikke kan gjøre det før filmen er utviklet.
Det er ingen tvil om at digital fotografering har gjort det mye enklere å ta flotte bilder, men hvis du virkelig vil teste deg selv som fotograf, er bruk av film den ultimate testen. Foruten det faktum at med film kan du bare ta et begrenset antall bilder, men fordi du ikke kan se bildene du har tatt, må du stole på instinkt, øye, dyktighet og teknisk evne som fotograf til å ta flotte bilder .
6 - Arbeid til en tidsbegrensning
En annen flott måte å forbedre effektiviteten din som fotograf er å sette deg en tidsbegrensning. Gi deg selv en viss tid, så blir du plutselig mye mer organisert og effektiv til å komme deg rundt og gjøre ting. Du må ha en ide om hva du vil fotografere (dvs. fotografere et bestemt marked på en time) og med øvelse blir du raskere og flinkere til å ta flotte bilder hver gang.
7 - Prøv noe nytt
Hvis du har fotografert en stund, kan du oppleve at du faller inn i det kjedelige tankesettet å gå gjennom bevegelsene og ikke virkelig eksperimentere. Noe av det som er bra med fotografering er at alle er forskjellige og har sin egen smak og stil. Så i stedet for å gjøre det samme hver dag, kan du prøve noe helt annet en stund. Hvis du er bryllupsfotograf, ta landskap, hvis du er gatefotograf, fotografer sport. Ikke bare vil du lære nye ferdigheter, men du kan også oppdage at du finner en ny lidenskap i noe.
8 - Ikke gjør noe etterproduksjon
Det er ingen tvil om at hvert bilde drar nytte av et visst nivå av etterproduksjon. Noen ganger kan det bare være beskjæring og retting, andre ganger til mer omfattende retusjering og fargekorrigeringer. Men mange fotografer bruker også etterproduksjon som et fri-fri-fengsel-kort ved at de tar et bilde med tanken på å fikse det senere i etterproduksjonen.
Men hvis du virkelig vil forbedre fotograferingen din, må du lære å ta flotte bilder, ikke lage dem. Virkeligheten er at et flott bilde bare trenger litt etterproduksjon for å forbedre det. Så sett deg selv en oppgave å vise frem arbeidet ditt uten å gjøre noen behandling.
Dette vil teste deg som fotograf, og det vil bety at du ikke vil være i stand til å stole på setningen "Jeg fikser det senere i etterproduksjonen".
Her er et nylig fotografi uten etterproduksjon.
Konklusjon
Fotografering er et flott yrke å være involvert i. Enten du er en erfaren proff eller nybegynner, bør du aldri slutte å lære og forbedre deg. Disse teknikkene er for å teste og presse deg. Med nok hardt arbeid og engasjement, for ikke å snakke om øvelse, vil du se store forbedringer i fotograferingen.
Har du noen treningsmetoder du vil dele? Fortell oss nedenfor.