Du har sannsynligvis hørt forskjellige grunner til å konvertere et fotografi til gråtoner. Jeg tror at det bare er en god grunn.
Lite punkt
Først skjønt, et lite poeng - begrepene svart-hvitt kontra gråtoner.
Er det svart og hvitt?
Det er en personlig bugbear. Vi gjør det alle sammen. Jeg gjør det. Men vi skal egentlig ikke si "svart-hvitt". Kanskje det er lett å si, og B & W har mye større forståelse, men det er langt fra sannheten, og "gråtoner" er mye mer nøyaktige.
Enkel årsak til å velge gråtoner
Årsaken til å velge gråtoner virker veldig tydelig for meg. Jeg kunne skrive en setning, ta en bue og deretter gå ut av scenen til venstre. Jeg synes imidlertid du, lesere av dPS, fortjener litt mer forklaring enn det. Jeg innrømmer også at jeg har opplevd at det ikke nødvendigvis er en idé som andre alltid hilser med umiddelbar entusiasme. Så jeg er veldig interessert i å se hva du synes.
Pipegangen?
Du har sannsynligvis hørt noen av de grunnleggende årsakene som ble gitt for å velge gråtoner. For mange mennesker er det øverst på listen at den avslører form, form og linje. Nært knyttet til dette er kapasiteten til å understreke tekstur. Bruk av gråtoner kan også bidra til å skape stemning, forbedre atmosfæren. Luminansen, den relative lysstyrken til objekter i rammen, får ofte mer betydning. Alt dette er gode grunner til å velge gråtoner.
Første eksempel
En god fyr …
Måneder etter at jeg hadde tatt det, kom jeg tilbake til bildet over og konverterte det til gråtoner. Jeg likte denne fyren da jeg møtte ham. Snarere likte jeg ansiktet hans, men jeg syntes ikke portrettet ga mye. Deretter:
… skinner ut av bildet.
I sammenheng med å skrive for dPS, synes jeg det er vanskelig å kommentere mine egne fotografier, men visst er gråtoneversjonen mye bedre, er du ikke enig?
Årsakene inkluderer mange av de standard som er gitt ovenfor. For meg, og vi ser alle ting annerledes, er det viktigste at stemningen er mye mer dramatisk. Sikkert, gråskalaversjonen understreker ansiktsformen mye mer. Behandlingsvalgene er ganske ekstreme og viser tekstur og detaljer i ansiktet hans. Luminans er nå også en mye større faktor. For meg (se mine dPS-artikler om Photographers Metadata) viser det mannens livlige karakter sterkere. Det er nysgjerrig, ikke sant? Når fargen er fjernet, er karakteren tydeligere.
Zen
For meg er det innledende poenget å forstå at hvis noe ikke bidrar til et bilde på en positiv måte, har det sannsynligvis en negativ innvirkning på det endelige resultatet. Hvis et element i bildet ikke bidrar på en god måte, er det veldig sannsynlig en distraksjon. Alt litt Zen, med sikte på klarhet i synet, med alt unødvendig fjernet.
Litt Zen?
Fjerne distraksjoner
Ser du på fotografiet av vannmelonbutikken nedenfor, hva tror du er poenget, hva er emnet, hva er historien? Jeg tror det legger til fotografiet at det foregår detaljhandelstransaksjoner, og dette forteller en del av historien. Imidlertid, i det minste for meg, tror jeg ikke det er hovedmotivet på fotografiet.
Den største funksjonen er tydeligvis melonene, og jeg tror ikke det er fargen deres, jeg tror det er deres form, og gjentakelsen av den formen som blir understreket av felglampen. Jeg er sikker på at varebilen på baksiden ikke er nyttig, ikke gir noe til historien i det hele tatt, og det er ganske stor distraksjon.
Hva er temaet her?
Zen av å fjerne ikke-medvirkende faktorer, unødvendige distraksjoner, bør være grunnen til at du velger å konvertere et bilde til gråtoner. Elementet øverst på listen over distraksjoner er det mest åpenbare. Den største distraksjonen er selve fargen. Et tips jeg hørte for noen år siden, og som jeg har funnet veldig nyttig, er at grunnen til å konvertere et bilde til gråtoner er at det FJERNER FARGETS DISTRASJON.
Beklager, hevet jeg stemmen min et øyeblikk der? Jeg håper jeg ikke fornærmet deg. Men i det minste for meg er det omtrent like solid og sikkert som noe er i den kompromissfylte fotograferingsverdenen. Hvis farge ikke bidrar til fotografiet, er det en distraksjon.
Enten du er enig eller ikke, som jeg sa, for meg handler fotografiet av melonbåsen om melonens repeterende form. Alle elementene som er nevnt et par avsnitt ovenfor, standardårsakene, forbedres ved å konvertere til gråtoner ved å fjerne distraksjonen i farger.
Former og lys.
Flere eksempler
Nok et gateskudd.
Filippinske gategutter.
I gråtoneversjonen nedenfor forbedres gjenstandenes lysstyrke. Bare se på tiggerkoppen i gutten i gutten, den er mye mer av en funksjon. Teksturen vises mye tydeligere i smuss på guttenes ansikter, skjorter og veldig mye i hårets mattede natur. Stemningen grimmer. Alle disse, sannsynligvis flere, er en del av standardlisten med grunner til å velge gråtoner. Imidlertid er alle dem underordnet den generelle hovedårsaken. Alle forbedringene oppnås fordi en konvertering til gråtoner har fjernet distraksjonen av farger.
Med alle detaljer klare å se.
Det neste fotografiet er en typisk filippinsk sari sari-butikk.
Minding butikken.
Igjen erkjenner jeg at vi alle ser ting annerledes. Jeg kan bare si hvordan jeg ser det, men jeg tror at for de fleste seere har fjernelse av distraksjonen av farger gjort butikkeieren mye mer fremtredende. Også rotet til alle posene virker større, mønsteret deres, du kan kalle det tekstur, virker mer tydelig. Det virker som om fargen var en distraksjon.
Det er klart å se.
Gråtone for portretter
Jeg er veldig glad i å bruke gråtoner til portretter.
Dette fungerer ikke.
Det hadde vært bedre å bruke en annen stol, siden den gule er et stort trekk unna fotografiets motiv, men jeg jaget lyset. Bruken av gråtoner fjerner snart distraksjonen.
Dette fungerer.
Som med mannen øverst i denne artikkelen, kan portretter noen ganger forbedres sterkt ved å bruke gråtoner. Ansiktet, som tross alt er motivet på fotografiet, er det øyet ditt trekkes mot.
Uforlignelig.
Som jeg har sagt, kan bruken av gråtoner bidra til å vise former og linjer, gjøre mer av en funksjon av luminans. Alt dette oppnås fordi - du kan godt ha fått mantraet nå - det fjerner distraksjonen av farger.
For mine øyne ser fotografier av babyer ut til å fungere spesielt bra i gråtoner.
Det er for mange distraksjoner her.
Går fargen tilbake til det opprinnelige Zen-spørsmålet, legger det noe til bildet ovenfor? Å være litt absolutistisk om det, nei det gjør det ikke. Det forringer derfor sluttresultatet.
Færre distraksjoner.
Hvis du fjerner distraksjonen av farger, kan du legge vekt på teksturen. Huden til babyer, og deres unge mors også, har vanligvis mangel på tekstur, det er den vakre glattheten som blir vektlagt.
Noen ganger kan det være et spørsmål om personlig smak.
Søte drømmer.
Men jeg foretrekker mye vekt på linjer og den rolige stemningen i gråtoneversjonen.
Søtere drømmer.
Til slutt, om temaet portretter, og spesielt barn.
Gråtone for andre fag
Hvis du til og med halvparten aksepterer det jeg sier, mest fra eksemplene på portretter, hva synes du om å bruke den samme ideen til andre fag?
Nedenfor er en unik transportform på Filippinene, en jeepney. Hva tror du fargen legger til versjonen til venstre?
Konvertering til gråtoner understreker de blanke delene, og også formene og linjene. Trekkes ikke øynene dine mindre mot det blå taket og det blå reservehjulet?
Selv om det er nesten monokrom, legger fargen noe til dette bildet av bygninger?
Litt avling, en endring i gråtoner, og motivet, sykkelen, blir mye tydeligere.
Så, med bildet nedenfor, hva tror du motivet er? Ja, selvfølgelig, det er sanddyner. Mer spesifikt, er det ikke sanddynene? Det ser ut til at dette er et godt tidspunkt å stille Zen-spørsmålet igjen. Legger fargen noe til det? Sanden er ikke en farge som appellerer til meg i dette eksemplet, og himmelen er veldig fuktig. For mine øyne tilfører fargen ingenting.
Ørkenen.
Linjene, lyset og skyggen, teksturen … motivene på fotografiet kan synge sangen sin når den er i gråtoner.
Formene, linjene, teksturene i ørkenen.
Tellereksemplet
Noen ganger blir et poeng gjort tydeligere med et moteksempel. Du tror kanskje poenget med dette fotografiet er de utstrålende linjene.
Jeg tror fargen i det minste er en like stor del av motivet til dette fotografiet, ikke en distraksjon i det hele tatt. Fargeversjonen er mye bedre for øyet mitt.
Så lurer jeg på hva du synes om dette fotografiet.
Den jenta!
Du kan ha en annen smak enn meg, og du er velkommen til å være uenig. Jeg vil anbefale at du stiller spørsmål ved hvert enkelt skudd, fortsetter å tenke, ikke følger noen formel. Det kan virke i strid med mange av avgjørelsene og kommentarene jeg har gjort ovenfor, men jeg foretrekker mye dette skuddet i farger.
Nærmere, varmere.
Jeg har måttet tenke på hvorfor jeg foretrekker fargeversjonen av dette bildet. Jeg tror den veldig grunne dybdeskarpheten er en faktor, noe som betyr at fargen er mindre til stede, med mye av bildet ute av fokus, distraherer mindre fra fotografiets motiv.
Også fordi hovedmotivet er en ganske stor del av fotografiet, er det ganske intimt fotografi. Fargen er ikke bare IKKE en distraksjon, men forbedrer den intimiteten, med en varm tone, og til og med detaljene i den lille rosa tungen. Luminansen er en faktor i begge versjoner, men ansiktet ser ut til å fortsatt skinne gjennom i fargeversjonen. Fotografiet handler heller ikke så mye om linje, form eller tekstur. Det er ganske enkelt en mye bedre, mer sammenhengende historie når den blir fortalt i farger.
Behandling
En ekstra bonus for å konvertere et fotografi til gråtoner er at det kan gi mye mer fleksibilitet i etterbehandling. Min påstand er at dette også er et resultat av å fjerne distraksjonen for å måtte håndtere farger. Hvis du ikke trenger å bekymre deg for farger når du behandler, kan du sikkert sparke rundt alle disse gråtonepikslene mye hardere. Distraksjonen av farge kan være, som i tilfellet med dette fotografiet skutt inn i lyset, at fargen ikke var veldig god i originalbildet.
Jeg ville aldri engang tenkt på å publisere dette.
Eller?
Dette? Ja!
Dette er ikke et flott landskapsbilde å starte. Jeg tror det er veldig klart at lyset, og den deretter flate fargen, ikke hjelper. Det er for kjedelig og flatt.
Fjern fargen, og gråtoneversjonen er ikke i nærheten av å være en konkurransevinner, men i det minste er det bedre. Den har litt mer dybde, litt mer gnist.
Som nevnt gjentatte ganger, med farge ut av ligningen, og ikke lenger trenger å bli vurdert, har du mange valg.
Myke, varme arabiske farger.
Hard, mye kontrast, strukturen til potten og holderen vises tydelig.
Tekstur, detaljer, mer balansert.
Følelsen og utseendet jeg hadde i tankene mine.
For de som kanskje husker det tidlige Elton John-albumet, Tumbleweed Connection, var albumomslaget min inspirasjon. Jeg følte at jeg kom nær. Poenget er at uten farge i veien, kan du bøye disse pikslene i alle slags forskjellige stemninger.
Enkel konklusjon
Det første er en aksept at hvis noe i rammen ikke legger til fotografiet, forringer det det. Hvis du velger gråtoner, fjernes distraksjonen av farger! Enkel!
P.S. Ja, selvfølgelig, jeg kaller dem også svart-hvitt-bilder hele tiden også!