En god arbeidsflyt er en så kraftig, tidsbesparende og inspirerende ting. Det er til og med en viss romantikk - en rutine med trinn som smelter i bakgrunnen som fører til et ferdig fotografi. Dette skaper et resultat å være stolt av, et som inspirerer deg til å fotografere mer, det være seg et produktbilde, et bilde fra en nylig tur til Island (alle ser ut til å reise til Island) eller et kunstnerisk portrett.
Det kan også være en uuttømmelig kilde til frustrasjon eller en unnskyldning for utsettelse. Jeg vet at det absolutt har vært alle disse tingene for meg, og sistnevnte mye oftere tidligere. Menneskene bak ACDSee Photo Studio Ultimate må ha hatt en lignende opplevelse også, men de skapte verktøy som satte opp et solid arbeidsflytfundament for enhver fotograf.
På en eller annen måte er skrivebordet mitt virkelig så rent. Jeg vet ikke hvordan.
Vær oppmerksom på at ACD Systems står overfor en åpenbar, ruvende hindring ved navn Lightroom, et stykke programvare som har vært industristandarden i nesten et tiår nå. Jeg har brukt den mye og eksklusivt i omtrent hvert prosjekt de siste sju eller åtte årene. Og la oss være ærlige, for alle feilene har Lightroom vært det mest populære valget med god grunn. Det gjør mange ting riktig.
I lys av Adobes nylige (eller var det virkelig nylig?) Endring av policy om betaling (blant annet), har jeg imidlertid følt behov for å ta en titt rundt og se om det kanskje finnes alternativer. ACDSee Photo Studio Ultimate er absolutt en.
I denne artikkelen vil jeg gå gjennom en arbeidsflyt som jeg har brukt med Photo Studio Ultimate da jeg ble kjent med den. Selv om jeg er klar over at det er en helt subjektiv tilnærming til å administrere og redigere fotografier, håper jeg at det i det minste vil gi deg et godt utgangspunkt for å individualisere deg.
En viktig ansvarsfraskrivelse: Lisensen til denne kopien av ACDSee Photo Studio Ultimate 2022-2023 er gitt av selskapet; Jeg kjøpte den ikke. Når det er sagt, er det min subjektive mening og funn du leser her. ACD Systems (ganske lykkelig, må jeg legge til) hadde nesten ingen innflytelse på det. Mine ord er alltid mine egne.
Hva er ACDSee Photo Studio Ultimate?
Raskt Overblikk
Mange har hørt - eller til og med brukt - noen versjon av ACDSee. Ingen overraskelse der, siden den er rundt to tiår gammel nå og faktisk går foran Lightroom. Men det er få områder der Adobe ikke har monopol, og mens mange husker ACD Systems, er det ikke så populært som Lightroom. Kanskje ufortjent, for stort sett alt Lightroom gjør, gjør ACDSee også.
Først og fremst er Photo Studio Ultimate 2022-2023 en programvare for bildestyring. Det startet som en lett seer og arrangør og har ikke mistet ideen gjennom årene. Men kraftige metadata og organiseringsfunksjoner kompletteres nå med noen svært nyttige etterbehandlingsverktøy for både RAW og grafiske bildefiler. Mer i denne avanserte versjonen enn noen annen (og det er mange, noe som forklarer munnen av et navn).
Photo Studio Ultimate 2022-2023 er spesielt designet for å imøtekomme stort sett alle behov du måtte ha under redigering - fra nedslag til å gjøre omfattende grafikkmanipulasjoner med lag og masker. I hovedsak bør det være den eneste programvaren du trenger. Sånn sett strekker Photo Studios ambisjon seg utover det å styrte Lightroom. Den har faktisk også Photoshop. Men la oss ikke komme foran oss selv. Å gå mot Lightroom er allerede vanskelig nok - den nylig oppdaterte programvaren kaster en stor skygge. Vi får se om Photo Studio kan skinne gjennom.
Lære miljøet
Som jeg har nevnt før, ble ACDSee Photo Studio Ultimate opprettet for å imøtekomme alle behovene til en fungerende profesjonell fotograf eller kunstner. Som sådan inneholder den kraftige verktøy for bildebehandling, så vel som de som er ment for etterbehandling av bilder og spesielt RAW-filer.
Naturligvis må det å ha så stor kapasitet betydde mye tanke å gå inn i grensesnittet og brukervennligheten. Når alt kommer til alt, å ha alle verktøyene stappet sammen på en enkelt skjerm, ville det gi lite eller ingen plass til et faktisk bilde. La oss kort se på ACDSee Photo Studio-grensesnittet før vi begynner.
Selv denne Ultimate-versjonen er umiddelbart vennlig ved lansering, men det skjer mye her. Heldigvis er ikke mye mer enn å tilpasse. Ved å gå til Moduskonfigurasjon i Generelt-delen av Alternativer-dialogboksen, kan du kvitte deg med moduser du synes er mindre nyttige. Jeg har umiddelbart fjernet merkingen for alle modusene unntatt Administrer, Bilder, Vis, Utvikl og Rediger. Etter en annen tanke ble jeg kvitt Photos også, da jeg ikke så ut til å bruke det i det hele tatt.
I likhet med Lightroom-moduler har ACDSee flere forskjellige miljøer for forskjellige oppgaver du kanskje vil utføre. Alle disse miljøene (eller modiene) er tilgjengelige øverst til høyre på skjermen stort sett når som helst.
Hvis du ser nøye gjennom skjermbildene, vil du legge merke til hvordan modusknappene øverst til høyre i grensesnittet stadig endres. ACDSee tilbyr mange alternativer for å fjerne grensesnittet, og det er veldig praktisk å skjule tilgang til moduser du ikke finner deg selv i. Til slutt deaktiverte jeg til og med Vis-knappen siden Visningsmodus er veldig enkel å få tilgang til ved å dobbeltklikke på et hvilket som helst miniatyrbilde av bildet. Jeg har funnet at knappen er overflødig.
Administrer modus
Den første modusen - som åpnes som standard hver gang du starter Photo Studio - er Administrer. Denne modusen er ment for å navigere på harddisken din, importere bilder (som i seg selv aldri er nødvendig, men ganske praktisk likevel), bruke søkeord og filtre, og så videre. Du vil sannsynligvis bruke mye tid her og starte arbeidet ditt i denne modusen oftere enn ikke.
Administrer skjermbildet.
Du vil tilbringe mye tid i Administrer-modus, og dermed bør en visning som ligner på denne (etter litt flikking) være kjent. Grensesnittet domineres av Image Grid, slik det skal være. Men det er ikke til skade for annen informasjon, for eksempel metadata og til og med histogrammet. Navigering er enkel, og det er noen nyttige verktøy for hurtig tilgang nederst på skjermen for rotering og sammenligning av bilder.
Fotomodus
Fotomodus ligner på Administrer ved at den kan brukes til å finne og vise bilder. I stedet for å la deg navigere til en bestemt mappe på harddisken, viser den imidlertid hvert bilde du har på datamaskinen din i kronologisk rekkefølge, i likhet med hvordan Galleri fungerer på smarttelefonen din.
Du kan velge et bestemt år som skal vises ved hjelp av tidslinjepanelet (plassert til venstre som standard), og ytterligere begrense det derfra hvis du trenger det. Hvis du holder markøren over et gitt bilde, vises en forstørret forhåndsvisning med grunnleggende informasjon ved siden av (hvor bildet er lagret, dets dimensjoner og mer).
Visningsmodus
Visningsmodus er kjernen i ACDSee, og som navnet antyder, er den ment spesielt for visning av bilder en etter en, full skjerm. I tillegg til visningsmodus, som startes når du dobbeltklikker på et bilde i ACDSee, er det også hurtigvisning. Dette er en enda lysere bildeviser som standard starter når du dobbeltklikker på et bilde hvor som helst på harddisken.
Det er en del av ACDSee, men er det heller ikke. Med tanke på hastighet starter ikke Quick View hele ACDSee-programvaren. Som det er, er visningsmodus allerede veldig rask og fortsetter å vise bilder veldig bra når programvaren er i gang. En enkel oppgave, men Microsoft har ikke klart å gjøre det bra i flere tiår, og ACDSee ser alltid ut til å bli riktig.
Utvikle modus
En viktig modus som du sannsynligvis vil ende opp med å bruke så mye som Manage er Develop. Dette, som navnet antyder, er designet for etterbehandling av bilder. Spesielt - det er RAW-omformermiljøet (ligner på Adobe Camera RAW). Den tilbyr verktøy for å finjustere eksponering, hvitbalanse, støyreduksjon og skjerping, sammen med noen utrolig kraftige verktøy, for eksempel tonekurver. Jeg vil være veldig oppmerksom på denne modusen, da Develop, sammen med Manage, er det ACDSee rett og slett må få riktig.
Utviklingsmodus gir noen overraskelser for alle som har brukt en RAW-omformer før, da grunnleggende vanligvis er de samme. Skjermen domineres av en stor forhåndsvisning av bilder, og det er en nyttig Filmstrip under for rask navigering i den valgte mappen. Legg merke til den praktisk presenterte eksponeringen og kamerainformasjonen rett ved siden av den (nederst til høyre på bildet ovenfor).
På venstre side av skjermen er hovedverktøyene plassert som standard, men hele panelet kan flyttes. Ser du de blå sirkler? De viser hvilke innstillinger som er endret fra standardverdiene. Ved å klikke på den blå sirkelen vil disse justeringene midlertidig deaktiveres, men ikke kastes helt.
Redigeringsmodus
Utfylling av utviklingsmodus er Rediger. Det er her ACDSee begynner å målrette Photoshop i tillegg til Lightroom. For noen brukere vil det mer eller mindre erstatte Adobes mest kjente programvare. Det tilbyr lag, masker og sofistikerte retusjeringsverktøy - det er nok å si, for mye å dekke i denne artikkelen.
Redigeringsmodus er en helt ny programvare, den er så dyktig og kompleks. Mens noen elementer er lik de du finner i utviklingsmodus, er mye annerledes. Det er et lagpanel på høyre side, mens venstre og øverste del av grensesnittet er fullpakket med verktøy.
Vi vil dekke alle modusene mer detaljert i kommende artikler. I forbindelse med denne vil vi imidlertid mest fokusere på Manage and Develop, da disse to modusene er avgjørende for RAW-filbehandling og etterbehandling.
Arbeidsflyt for bildebehandling og etterbehandling med ACDSee Photo Studio Ultimate 2022-2023
Importere filer fra et minnekort
Import er praktisk selv om det til syvende og sist ikke er en må-bruk-funksjon. Det er fortsatt veldig mye et alternativ å bare flytte filer fra kortet til harddisken din ved å dra og slippe-måten hvis du ønsker det. Men ACDSee Import-verktøyet tilbyr å bruke metadata, endre navn og sikkerhetskopifiler og er ganske enkelt veldig nyttig. Du kan til og med lagre forhåndsinnstillinger for import for å øke hastigheten på prosessen hvis du regelmessig tar fotosesjoner av bestemte typer, og det er enkelt å klassifisere dem. Dette liker jeg veldig godt, da det sparer mye tid når du har satt dem opp.
Men det er en advarsel - Importverktøyet er egentlig bare ment for bilder som ennå ikke er på harddisken din, men lagret et sted på en ekstern enhet, det være seg en USB-stasjon eller et minnekort. Og mens du kan "importere" bildefiler som allerede er på harddisken din (velg Disk fra rullegardinmenyen Importer ved å bruke den øverste verktøylinjen), er det lite poeng å gjøre det, da ACDSee ikke bruker et katalogsystem og du kan allerede se alle bildene på datamaskinen din.
Så etter å ha poppet et minnekort i trykk på Alt + G (eller velg Importer fra verktøylinjen øverst til venstre på skjermen). På dette tidspunktet blir du bedt om å velge kildeenhet (en ekstern enhet, for eksempel en USB-stasjon eller et minnekort), og når du er ferdig, blir du møtt av dialogboksen Importer.
Når du er inne i dialogboksen Import, er det ikke veldig mye kontroll over kildekatalogen. Ingen måte å velge alle bildene fra en bestemt undermappe, heller. Du kan velge å vise bare bilder tatt på en bestemt dag eller de som er nye (ennå ikke på datamaskinen din), men bortsett fra det, må du velge bilder manuelt.
Dialogboksen Importer gir tilgang til forhåndsinnstillinger for metadata, sammen med alt annet. Dette er en kraftig funksjon som potensielt kan spare deg for mye tid. I noen tilfeller kan det tenke på søkeord for godt. Veldig praktisk, men pass på de tilsynelatende uendelige tekstfeltene der inne. Å importere seg selv er forfriskende enkelt for øynene.
Å bruke hovedimportdialogen er ganske grei. Velg destinasjon via Lokasjon-delen i dialogboksen, hvor du også kan angi en sikkerhetskopieringsplass for en ny kopi av filene som skal lagres. Det er et alternativ å endre navn på filer, og det kan tilpasses uendelig. Så er metadataendringene du kan bruke ved import. Jeg prøver å ta vare på denne delen av arbeidsflyten min under importen, da det betyr at jeg ikke trenger å tilordne all nødvendig metadatainformasjon til så mange filer senere.
Organisere bilder ved å bruke filtre
Selve importprosessen er rask. Mer enn med Lightroom, da ACDSee ikke trenger å legge til RAW-filene i en intern katalog, og i stedet kan vise dem umiddelbart. Når bildene har blitt kopiert til harddisken din (eller, alternativt, du har navigert til et sett med bilder som allerede er på den) med grunnleggende metadata som forhåpentligvis allerede er brukt, er det på tide å gjøre den kjedelige oppgaven med å slette.
Sletter bildene dine
Jeg foretrekker å utelate så mange bilder som mulig før jeg går over til etterbehandling (der jeg pleier å slippe noen flere bilder), og ACDSee har mange filtre for å gjøre oppgaven enkel.
En del av grunnen til at import er like rask som å flytte bilder manuelt fra minnekortet til harddisken din, er at det er stort sett alt som skjer. ACDSee legger ikke til filer i en katalog som Lightroom gjør. Et annet viktig aspekt er forhåndsvisningen av bildet - i stedet for å gjengi sine egne forhåndsvisninger umiddelbart, bruker ACDSee innebygde JPEG.webp-filer før endringene blir brukt. I utgangspunktet ser du nøyaktig det samme bildet som på baksiden av kameraet. Dette kan endres i alternativene, som vist på skjermbildet, men jeg er ikke sikker på hvorfor du ville gjort det. Riktig forhåndsvisning blir gjengitt når du begynner å utvikle filene, men for den første sorteringen? Innebygd er sannsynligvis den beste måten å gjøre det på og sparer så mye tid.
Det har alltid vært en virkelig kamp for meg å sortere gjennom den første batchen med bildefiler - det er aldri lett å bedømme arbeidet ditt rettferdig, er det? Så å bryte prosessen i flere trinn har hjulpet meg mye. Første ting først - rangeringer. Photo Studio tillater en numerisk rangering fra 1 til 5 som kan tildeles en fil. Det er så greit som du tror - jo lavere vurdering, jo mindre liker du bildet.
Min rutine innebærer å gå gjennom bilder og bare tilordne en 5 (Ctrl + 5) til filene jeg synes er god nok, og 1 (Ctrl + 1) til bilder som det er trygt å slette med sikkerhet. Når jeg har gjort begge deler, og bildene med lavest rangering er utenfor harddisken, velger jeg et filter på 5 for å bare se fotografier som har bestått den første sorteringen. Du kan gjøre det ved å velge rullegardinmenyen Filter over bildegitteret.
73 produktbilder av en trykt katalog. Og like mye som jeg likte å ta fotografiene og deretter gjøre oppsettet … Jeg er ikke sikker på at jeg er klar til å redigere 73 bilder av den. La oss komme til slakting.
Se det? Rangeringer brukt, filter slått på, og vi sitter igjen med 20 bilder. Mye bedre, men ikke helt nok. Den andre sorteringen resulterte i bare 8 av de totalt 73. Jeg trenger selvsagt fortsatt å slå ned trigger-happy (kan egentlig ikke vise hvordan jeg sorterer gjennom bilder hvis jeg velger 9 av 10, ikke sant?), Men i det minste Jeg sliter ikke med valg så mye.
Nå sa jeg at rangering 5 går til bilder som er gode nok av en grunn - ved å fjerne et stort antall lignende bilder under første sortering, gjør jeg det mye lettere for meg selv å se fotograferingen som helhet og bedømme hvilke fotografier som ikke passer ikke. Samtidig presser jeg ikke på meg selv å bare beholde de aller beste bildene etter den første sorteringen, da det kan ta for lang tid. Så jeg sorterer gjennom de 5 klassifiserte fotografiene en gang til. Denne gangen tildeler jeg en rangering på 4 til bilder som ikke er helt det jeg prøvde å oppnå. Disse filene blir droppet, men skulle jeg ombestemme meg, vet jeg at de er merket med 4 og alltid er lett tilgjengelige. Jeg kan ende opp med å slette ikke-klassifiserte filer på et eller annet tidspunkt, men jeg beholder alltid de 4 klassifiserte bare i tilfelle.
Forhåpentligvis har den andre sorteringen etterlatt meg med et lite antall fotografier som jeg virkelig liker. Nå som det er mye færre filer igjen, kan jeg gi hver enkelt mye mer oppmerksomhet. På dette tidspunktet pleier jeg å gå gjennom filene en etter en i fullskjermvisning (dobbeltklikk på et hvilket som helst miniatyrbilde eller velg en fil og trykk på Visningsmodus) og forhåndsvise det endelige resultatet som jeg vil oppnå som jeg gjorde mens fotografering. Hva slags redigering må jeg gjøre for hver enkelt? Vil det kreve konvertering til svart-hvitt? Er omfattende retusjering eller kompleks lokal justering av toner og farger nødvendig?
ACDSee har mange alternativer for filtrering, sortering og gruppering. Og jeg mener mye. De kan alle brukes til å begrense hvilke bildefiler du vil skal vises. Det er ikke bare Filter-menyen, men også de ved siden av.
Oftere enn ikke (fotografiene jeg brukte til denne artikkelen er et rart unntak, og det er grunnen til at jeg ikke kjeder meg med flere skjermbilder), omtrent halvparten av bildene vil ende opp med å bli monokrome da jeg pleier å fotografere på en slik måte, og de må skilles fra fargebildene for enklere batchbehandling. For det pleier jeg å bruke en fargemerking.
Å tilordne en etikett til en gitt fil er like enkelt som å rangere bilder, bare denne gangen trenger du å bruke Alt i stedet for Control i kombinasjon med en numerisk tast. Så for eksempel vil Alt + 1 resultere i rød etikett (å trykke Alt + 0 vil nullstille etiketten til ingen). Jeg pleier å tilordne den første fargemerket (rød) til bilder som krever konvertering til monokrom og den andre (gul) til de som er en del av et panorama og som trenger sammenslåing. Resten av etikettene blir fortsatt vant. Hvis det er bilder av flere separate panoramabilder plassert ved siden av hverandre, bruker jeg de resterende fargene for å skille dem for å gjøre det lettere å se det senere.
Til slutt er det en siste sortering som må gjøres. Ved å bruke tagfilteret ( nøkkelen) markerer jeg bilder som krever mer komplekse, grafiske retusjeringer enn enkle RAW-omformere sjelden er designet for. Vanligvis vil det bety å gå videre til Photoshop på et eller annet tidspunkt. Med ACDSee er det innebygde alternativet i form av redigeringsmodus alt som mange mennesker trenger. Uansett vil merkede bildefiler ende opp med å gjennomgå betydelig mer kompleks redigering.
Etterbehandling med utviklingsmodus
For alle som har brukt Lightroom (eller Camera RAW, eller en hvilken som helst annen RAW-bildeprosessor for den saks skyld), vil utviklingsmodus være umiddelbart kjent. Kanskje ikke i en passform som en hanske, i det minste ikke i begynnelsen, men det er definitivt ingen store overraskelser å få.
Ignorer det samme fargevalget. Utviklingsmodus er et helt annet miljø enn Administrer-modus som vi allerede har lært litt å kjenne til. Se hvor mange av verktøylinjene øverst som nå er borte? Menyen er også annerledes. Det er viktig at det er en rekke seksjoner og verktøy designet for lokale justeringer som gjemmer seg rett over histogrammet. Disse er lette å gå glipp av.Ikke gjør det, for de er også veldig nyttige og noen ganger helt nødvendige.
Filtrene jeg bruker på sorterte bilder - fargemerkninger og tagger - er svært nyttige for etterbehandling av batcher. Ettersom å velge et bestemt filter skjuler bildefiler som skal utvikles på en annen måte, er jeg ikke bare i stand til å bruke lignende justeringer på flere bilder om gangen, men jeg kan bare se farger eller svart-hvitt-bilder i Filmstrip også. Hvordan er det aktuelt? Enkelt - det hjelper med å oppnå jevn lysstyrke, kontrast og farge på fotografiene, ettersom jeg er i stand til å sammenligne dem og legge merke til forskjeller som må kompenseres mens jeg jobber.
Mens jeg fotograferer, pleier jeg å legge igjen hvitbalanse i Auto da jeg vet at kameraet mitt vil få det mer eller mindre riktig. Når det gjelder eksponering, pleier jeg å jobbe i manuell modus, spesielt i høykontrastbelysning der fremtredende høydepunkter og skygger er rikelig (som det var tilfellet med disse produktbildene). Manuell modus betyr at komposisjonen min ikke påvirker eksponeringen når jeg arbeider med den samme basisscenen, så selv om det alltid er sjansen for at jeg kan havne under eller overeksponere, (etter å ha blitt vant til å sette opp min egen eksponering, skjer det ikke ofte) , det er også mer konsistens skudd-til-skudd.
Og det gjør justering av eksponering i etterproduksjon mye enklere, da jeg kan bruke de samme korreksjonene på noen få bilder om gangen. Dette er gjort lettere av Filmstrip i utviklingsmodus - bare velg noen bilder og bruk justeringene etter behov. Alternativt kan du behandle et enkelt bilde og deretter kopiere / lime inn innstillingene på et annet bilde. Begge handlingene utføres ved å høyreklikke på miniatyrbildet i Filmstrip for å kopiere, og deretter lime inn innstillingene til en tilsvarende fil.
Justering av eksponering og hvitbalanse etter smak gir meg et godt utgangspunkt å dykke litt dypere fra. Men siden jeg bruker de generelle justeringene uansett, kan jeg justere noen flere glidebrytere mens jeg er i gang.
Etter å ha justert glidebryterne for hvitbalanse og eksponering (som, merkelig og ubeleilig nok, bare tillater 4-trinns justering, 2-stopp hver vei), hadde jeg et solid utgangspunkt for å gå videre til mer spesifikke tone- og fargejusteringer.
ACDSee har mange verktøy for det, kanskje til og med for mange. I Generelt-delen av Utvikle verktøy er det glidebryterne for Highlight Enhancement og Fill Light. Begge disse kan bare settes i en retning, noe som betyr en positiv justering eller ingenting. I tillegg omfatter Fill Light et veldig bredt spekter av toner, fra mørke helt til høydepunkter. Så hvis du er vant til å justere Lightroom av høydepunkter og skygger, vil du synes det er litt følsomt. På den annen side kan Fill Light bare redde deg hvis du har undereksponert RAW-filen din med mer enn de to stoppene, slik at eksponeringsglideren lar deg kompensere (med moderne bildesensorer kan du også gjøre det med vilje) .
Jeg forventet at skyveknappen Fyll lys bare ville "fylle" skyggene, men den gjorde litt mer enn det. Jeg synes dette er litt for nærme hvordan fill flash fungerer under fotografering. Når det er sagt, er det ikke uten bruk, og ACDSee har alternative verktøy hvis du trenger finere tilpasning.
Uansett er det bra at det er et alternativt verktøy i form av Light EQ, som er mye mer lik svart / skygger og hvite / fremhever justeringer Adobes programvare inneholder. Å bruke det er også veldig enkelt - bare velg verktøyet og klikk på et hvilket som helst område av bildet. Light EQ justerer tonene automatisk - lyser dem opp hvis du klikker på et skyggefullt område, og bringer tonene ned hvis du klikker på en lys, høydepunktintensiv bit av bildet.
Vil du ha mer kontroll? Velg Standard (som jeg foretrekker) eller Avansert modus (en berøringsforvirrende), som lar deg klikke og dra på selve fotografiet, i tillegg til å bruke glidebryterne. Ved å klikke på en hvilken som helst tone justeres den over hele bildet - dra opp for å øke lysstyrken, ned for å utdype skyggene eller gjenopprette høydepunktene.
I tilfelle Light EQ heller ikke er til din smak, er det det pålitelige Tone Curves-verktøyet. Disse verktøyene har en tendens til å fungere stort sett det samme overalt. I enkelhet ligger dens styrke, da Tone Curves-verktøyet er utrolig allsidig.
Før kurver.
Etter at en tonekurve ble brukt.
Jeg kan ikke understreke nok hvor kraftig (og noen ganger kompleks) det tilsynelatende kjedelige Tone Curves-verktøyet er. Som du kan se av dette før / etter sammenligning ovenfor, påvirker det ikke bare tonekontrast, men også farge. Trekk ned skyggene, og du vil merke at metning øker. Det kan hende at du trenger å kompensere for økningen i metning via metningsknappen eller Color EQ-verktøyet. Uansett gir utviklingsmodus rikelig med kontroll over alle tonene i bildet ditt.
Hvis jeg måtte peke ut et favorittverktøy av meg i utviklingsmodus, ville det være Color EQ. I likhet med HSL-panelet i Lightroom, tillater det veldig nøyaktig kontroll av farger. Jeg var i stand til å få ned de oransje fargene på bordet mens jeg holdt de vakre røde og grønne akkurat slik (for min smak). Det hjalp meg med å oppnå anstendig konsistens i hele utvalg av bilder med minimal innsats.
Dette spesielle produktbildet trengte bare så fargeavstemming, som ble oppnådd ved hjelp av Color EQ-verktøyet mer enn noe annet. Jeg har også presset mellomtonene litt ved hjelp av Tone Curves, men ikke nok til å brenne ut høydepunktene.
For bildene jeg fikk i oppgave å redigere, brukte jeg stort sett en kombinasjon av Light EQ, Tone Curves og Color EQ, og satte opp hver enkelt etter smak. Sistnevnte er igjen ekstremt allsidig og fungerer omtrent som HSL-panelet gjør i Lightroom. Den lar deg justere metningen, lysstyrken og fargen på hver enkelt fargekanal (se skjermbilde ovenfor). Som du kanskje legger merke til på skjermbildene, gikk jeg for et veldig desaturert utseende (for det meste de røde, oransje og gule kanalene). Uansett hva du velger å gjøre, tilbyr Color EQ rikelig med kontroll og er kanskje uten tvil mitt favorittverktøy i Photo Studio Ultimate Develop-modus.
Til slutt la jeg til litt skygge ved hjelp av Split Tone-verktøyet (Shadows Hue satt til 44, Saturation på 4 og Balance på 24), og justerte Sharpening i kategorien Detail i panelet Develop Tools.
Du får tilgang til Geometry-panelet via en fane øverst i Develop Tools. Her kan du beskjære og justere et bilde for forvrengning. Det er flott at ACDSee har linseprofiler for å ta vare på forvrengning for deg, men enhver vignettering du kanskje vil fikse, er opp til din egen vurdering for nå.
Før bildet.
Etter behandling.
Det er mye mer
Skrap overflaten, sa jeg til meg selv da jeg begynte å skrive denne artikkelen. Skrap i det minste overflaten. Jeg er fortsatt usikker på om jeg klarte å gjøre det.
Det er mer flaks enn planlegging involvert i mitt valg av bilder for denne artikkelen. Skulle jeg ha gått for noe mer krevende - kanskje et kunstnerisk portrett - hadde det gått minst dobbelt så lenge. ACDSee Photo Studio Ultimate 2022-2023 (for å bruke hele navnet) er utrolig fullpakket med verktøy og innstillinger. Så mye at jeg bare brukte en liten brøkdel av hva Develop-modus tilbyr for produktbildene mine.
Svart-hvitt-konvertering ble stående urørt, så også de lokale Develop Brush- og Gradient-verktøyene. Disse endringene kreves nesten ingen geometrisk korreksjon eller oppmerksom bruk av støyreduksjon, for ikke å nevne redigeringsmodus. Likevel har det vist seg å være en usedvanlig allsidig programvare. Mitt håp er at denne artikkelen har gitt deg et innblikk i hvordan ACDSee fungerer og hvordan den kan brukes som en del av en effektiv, stressfri arbeidsflyt for dine forretnings- og kunstneriske behov.
Offentliggjøring: ACDSee er en betalt partner for dPS.