Kameraer og linser - faktisk alt som har med utstyr å gjøre - vekker ofte heftige debatter blant fotografer. Folk elsker å diskutere hvilke linser du bør kjøpe eller bruke i visse situasjoner. Så jeg trodde det ville være interessant å se på noen vanlige scenarier og spør hvilke linser du kanskje vil bruke i hver av dem.
Denne artikkelen presenterer et litt annet perspektiv på debatten ettersom svarene ledes av kreative betraktninger snarere enn emnet. Linsevalg er ofte subjektivt - det som kan være riktig for en fotograf, kan være feil valg for en annen.
Her er noen av tingene du trenger å tenke på når det gjelder bruk av linser. I praksis er ditt valg selvfølgelig begrenset av linsene du faktisk eier. Men disse hensynene er fortsatt nyttige og vil hjelpe deg med å bestemme hvilke linser du vil kjøpe i fremtiden.
Spørsmål 1: Vil du ha hele scenen i fokus?
Bildetypene der du kanskje vil ha hele scenen i fokus inkluderer; landskapsfotografering, gatefotografering, reisefotografering og miljøportretter.
Dybdeskarpheten, og hvor mye av det du vil ha i bildet ditt, er en kreativ beslutning. Når du har tatt den avgjørelsen, kan du tenke på hvilken type linse du må bruke for å få det til.
Vidvinkelobjektiver er det naturlige valget når du trenger en bred (mye av det) dybdeskarphet. Det er unntak - for eksempel kan du fokusere på noe fjernt med et teleobjektiv og bruke en liten blenderåpning for å sikre at alt som er inkludert i rammen er skarpt.
Men generelt sett er vidvinkler det beste valget. De hjelper deg også med å inkludere mer av scenen. Noen fotografer refererer til vidvinkelobjektiver som historiefortellinser. Uttrykket beskriver måten du kan bruke linsen på for å inkludere nok detaljer for å gi motivet sammenheng. Denne tilnærmingen blir mest sannsynlig brukt i karakterportretter og dokumentarbeid.
Jeg brukte et 18 mm vidvinkelobjektiv for å fange hele scenen i skarpt fokus.
Jeg brukte et 40 mm objektiv (strengt tatt ikke en super vidvinkelobjektiv på et fullformatskamera, men bredere enn normalt) for å fange denne scenen og fjellformasjonen gruppen står foran. Miljøet er like viktig i dette bildet som musikerne, så jeg ville at det skulle være skarpt.
Spørsmål 2: Vil du ha bokeh?
Hvis du ikke vil ha hele scenen i fokus, har du kanskje tenkt å gå den andre veien og bruke bokeh i komposisjonen. Du kan gjøre dette med zoomobjektiver, men du trenger virkelig et teleobjektiv med maksimal blenderåpning på f / 2.8 eller f / 4.
Det er lettere å lage bokeh med et førsteklasses objektiv da blenderåpningen er mye bredere. Du har også flere valg. Du kan bruke den største blenderåpningen på objektivet for å få en ekstremt kort dybdeskarphet, eller en mer konservativ innstilling som f / 2.8 som fremdeles gjør bakgrunnen uskarp, men får mer av motivet i skarpt fokus.
Hvis bokeh er din greie, så bruk en førsteklasses linse.
Jeg laget dette bildet med et 85 mm objektiv satt til f / 1.8. Den brede blenderåpningen uskarp bakgrunnen bak firbenet.
Spørsmål 3: Hvor nær kan du komme til emnet ditt?
Telefoto er viktig for de fleste typer dyreliv og sportsfotografering. De har til og med sitt bruk i gatefotografering. Hvis det er noe som hindrer deg i å komme nært motivet ditt fysisk, trenger du en teleobjektiv for å bygge bro over den avstanden.
Jeg trengte et teleobjektiv for å fotografere denne jaktturneringen. Det var ikke mulig å komme nærmere hesten og rytteren.
Spørsmål 4: Hvor mye vekt vil du ha?
Noen ganger er det fristende å ta en rekke linser på et skudd for å dekke alle tenkelige situasjoner. Problemet er at å bære for mye vekt kan trette deg. Dette gjør det vanskeligere å konsentrere seg, være kreativ og lage gode bilder.
Det er noe å tenke på om du tar bilder på gaten i noen timer, eller går bort i en måned. Tenk nøye gjennom hvor mange linser du trenger å ta med deg mens du er på reise. Jo mer du har, jo tyngre blir kamerasekken din og jo vanskeligere er det å bære alt rundt. To eller tre linser er ofte alt du trenger.
Selvfølgelig er det tider når du trenger mange linser. Dette gjelder spesielt proffer som tar mye utstyr på kommersielle skudd for å dekke alle muligheter. Det er en del av jobben og må gjøres. Men du trenger neppe mye utstyr for personlig arbeid.
Jeg brukte 35 mm-objektivet mitt til over 73% av bildene som ble tatt under en nylig tur til Kina (bildet ovenfor er en av dem). Ytterligere 10% ble tatt med 18 mm-objektivet mitt. Jeg kunne lett ha klart meg med bare disse to linsene.
Spørsmål 5: Vil du skyte i lite lys uten stativ?
Hvis du er det, må du vurdere hvordan du skal takle de lave lysnivåene. Heldigvis er den høye ISO-ytelsen til mange kameraer så god at du sannsynligvis kan skyve ISO til 6400 eller utover (avhengig av kameraet ditt). Dette vil hjelpe sterkt når det gjelder å oppnå lukkerhastigheter raskt nok til å ta skarpe bilder.
Men det er et par andre ting du bør tenke på. En førsteklasses linse hjelper også ved å la deg ta bilder med store blenderåpninger hvis du trenger det.
Leica Noctilux M 50mm-objektivet har en bred blenderåpning på f / 0,95 - over fem stopp raskere enn f / 5,6-blenderåpningen til et typisk settobjektiv. Det kan være for dyrt for de fleste (over $ 10 000 hvis du er nysgjerrig), men det vil absolutt hjelpe deg å jobbe i lite lys.
Et objektiv med en slags bildestabilisator (hvis kameraet ikke har det innebygd i kroppen) vil også hjelpe deg med å ta skarpere bilder ved lavere lukkerhastigheter. Men husk at selv om bakgrunnen vil være skarp ved lavere lukkertider, vil ikke alt som beveger seg (for eksempel mennesker) være.
Vidvinkelobjektiver hjelper også ettersom de krever lavere lukkerhastigheter for sikker håndholding (med en av brennvidderegelen). Når jeg for eksempel brukte 56 mm-objektivet mitt (på et APS-C-kamera), foretrekker jeg å stille lukkerhastigheten til minst 1/250 sekund for å garantere skarphet. Men med min 18 mm vidvinkel kan jeg komfortabelt bruke 1/60 sekund - en to-trinns forskjell.
Spørsmål 6: Vil du ta portretter?
I så fall må du bestemme hvilken tilnærming du skal ta. Et alternativ er å bruke et teleobjektiv. Det flatere perspektivet smigrer modellen din og hjelper deg med å isolere henne fra bakgrunnen.
En annen er å bruke en vidvinkelobjektiv for en dokumentarisk stil. Men ikke kom for nært med denne typen linser med mindre du bevisst vil forvrenge ansiktet til modellen.
Jeg brukte en 85 mm linse for å isolere modellen fra bakgrunnen i dette portrettet.
Spørsmål 7: Trenger du en spesial linse?
Det er tider når du kan trenge en spesial linse som en makro, en fiskeøyeobjektiv, en tilt-shift linse eller en Lensbaby. Hvis du vet at du kanskje trenger en spesialoptikk for en shoot (eller tilbehør som forlengelsesrør), kan du på forhånd planlegge å kjøpe, låne eller leie en hvis du ikke eier den allerede.
Jeg laget dette bildet med en 85 mm linse utstyrt med et forlengelsesrør for å komme nær de små blomstene.
Konklusjon
I stedet for å fortelle deg at en bestemt linse er nødvendig for en bestemt situasjon, foretrekker jeg å ta en annen tilnærming og få deg til å tenke på hva du vil oppnå før opptaket, slik at du kan velge det mest passende objektivet. Det er en annen, mindre forskrivende tilnærming til linsevalg som setter kreative hensyn foran tekniske.
Hvilke linser liker du å bruke og hvorfor? Gi oss beskjed i kommentarene. Jeg er nysgjerrig på å se svarene dine.
Andrew er forfatteren av e-boken Mastering Lenses: A Photographer's Guide to Create Beautiful Photos With Any Lens.