I denne artikkelen vil jeg forklare hvordan du fotograferer i lyset.
Denne teknikken kalles noen ganger kontre-jour, et fransk begrep som bokstavelig talt oversettes til "mot lyset."
Nå er det forskjellige måter du kan nærme deg denne fotografistilen. Du kan velge å fotografere fantastiske silhuetter, eller du kan forsøke å dempe mørke områder på bildet ditt etter etterbehandling.
For å oppdage de beste måtene å fotografere i lyset, les videre!
Hvorfor skal du fotografere i lyset?
Fotografering i lyset er en fin måte å legge drama til bildene dine.
(Merk at fotografering i lyset også er kjent som bakgrunnsbelyst fotografering.)
Men for å få fine bilder, må du ha en god forståelse av hvordan lyset vil samhandle med kameraet ditt.
Nå vil nesten alle ha skutt mot lyset på et tidspunkt (f.eks. Når du fotograferer soloppgang eller solnedgang).
Men hvis du kan forstå hvordan du styrer lyset over rammen din, kan du skape spesielt utrolige resultater.
For eksempel er en av de mest åpenbare effektene du ser når du tar bakgrunnsbelyst fotografering, en silhuett, som jeg diskuterer i neste avsnitt.
Hvordan lage fantastiske silhuetter
Silhouetter er former dannet av gjenstander foran en lysere bakgrunn.
De er veldig tiltalende for fotografer fordi du kan produsere kraftige former, som vil gi bildene dine en veldig grafisk følelse.
Du får ikke gode silhuetter ved å bare peke kameraet inn i lyset. Noe planlegging er nødvendig for å få det beste resultatet.
Spesielt vil du ha:
- En lav vinkel: Silhuetter er best når hele den silhuettede formen sitter mot den lyse bakgrunnen. Siden bakgrunnen vanligvis er himmelen, er det best å komme ned i lav vinkel for å fotografere oppover.
- En klar horisontlinje: Annet enn gjenstandene du vil silhuetter, kan du prøve å unngå å plassere andre elementer på horisontlinjen. Dette betyr ofte at en klar horisontlinje er best. Unngå også at objekter overlapper hovedemnet du silhuetterer.
- Å eksponere for himmelen: Eksponere for den lyse bakgrunnen; dette vil føre til mørke, vakkert silhuettede forgrunnsobjekter.
- Andre elementer: Inkluder andre elementer som innramming, linjer og repetisjon som trekker øyet mot silhuetten din.
Drama på himmelen
Himmelen er en viktig del av bildene dine, spesielt hvis du er landskapsfotograf. Og fotografering i lyset kan føre til noen av de beste resultatene.
Det du leter etter er vakre solnedgangsfarger, lysstråler som kommer gjennom skyer, og kanskje en stjernesprengningseffekt fra solen.
Du må velge riktig tidspunkt på dagen for å forbedre resultatene - ofte soloppgang eller solnedgang. Timen før solnedgang og timen etter soloppgang er også optimal.
Det siste nøkkelelementet er ofte omtrent 30% skydekning.
Her er noen raske tips for fotografering av bakgrunnsbelyste landskap:
- Vær oppmerksom på værmeldingen: Se fremover for prognosen og bruk satellittbilder av skyene i ditt område. På den måten kan du vite med større sikkerhet om himmelen vil se bra ut.
- Ankomme tidlig: Å komme en time foran det ideelle lyset vil hjelpe deg med å planlegge bildet ditt, og du vil være klar hvis du får uventede solstråler som bryter gjennom skyene foran når du vil fotografere.
- Komponer med ledende linjer: Bruk om mulig ledende linjer for å lede øyet mot solen eller til et interessant område på himmelen.
Balanserer lyset
Når du fotograferer silhuetter, er en undereksponert forgrunn det du vil ha - men hva om du er ute etter en detaljert bakgrunn og en detaljert forgrunn?
For å få det beste resultatet, må du balansere lyset gjennom hele bildet ditt. Ellers vil du produsere en overeksponert himmel eller en undereksponert forgrunn.
Det er to tilnærminger du kan bruke; den ene er i kameraet, og den andre bruker etterbehandling.
- Filtre: Graduerte nøytrale tetthetsfiltre er en fin måte å balansere lyset over bildet ditt. Disse kommer i forskjellige styrker, slik at du kan tilpasse oppsettet ditt til scenen foran deg.
- Digital blanding: Kombiner en serie med parentes bilder i etterbehandling. Denne tilnærmingen bruker lysstyrkemasker og lag i Photoshop.
- Kombinasjon: Den beste tilnærmingen er å kombinere metodene ovenfor. Få eksponeringen så korrekt som mulig i kameraet, og bruk deretter etterbehandling for å forbedre resultatene dine ytterligere.
Hvordan håndtere bluss
Fotografering i lyset kan føre til bluss i bildene dine.
Mens bluss kan brukes kunstnerisk, vil du i det minste ønske å kontrollere det. Noen ganger må du forhindre bluss helt.
Bruk følgende tips for å kontrollere bluss i bildene dine:
- Velg objektivet ditt nøye: En linse med et mindre antall elementer vil føre til mindre bluss. Så bruk en førsteklasses linse når det er mulig.
- Legg til en hette: Bruk linsedekselet til å blokkere stray light.
- Bruk en smal blenderåpning: Når solen delvis er tildekket av skyer, treblader eller horisontlinjen, bruk en liten blenderåpning som f / 11; du kan gi solen en starburst-effekt.
- Blokker solen: Stikk hånden i bildet og dekk til solen. Ta deretter et nytt bilde, denne gangen uten din hånd. Du kan kombinere disse to bildene i etterbehandling ved hjelp av lagmaskering. Det endelige bildet har ikke hånden din eller bluss.
Naturlig eller kunstig?
Fotografering i lyset betyr vanligvis fotografering mot solen, eller fotografering fra et mørkt sted (f.eks. Under en bro) mot lyset.
I slike tilfeller er lyskilden naturlig og kan ikke kontrolleres. Men hvis du bruker blitz utenfor kameraet, kan du kontrollere lysretningen.
Så prøv å bruke strober for å produsere silhuetter eller for å belyse motivet. Og om natten, prøv lysmaling, og sørg for at lyskilden ligger bak hovedmotivet.
Å fotografere i lyset er riktig!
Vellykket fotografering i lyset kan være litt av en utfordring.
Men med riktig tilnærming og riktige kamerainnstillinger, får du flotte resultater!
Nå over til deg:
Liker du å fotografere i lyset? Hva er dine favoritt situasjoner for å produsere bakgrunnsbelyste bilder? Del dine tanker og bilder i kommentarene nedenfor!