For noen uker siden fikk jeg en e-post fra en ny fotograf som spurte: "Hvordan gjør jeg bildene mine bedre?" Først humret jeg og innså at spørsmålet har resultert i produksjon av tusenvis av artikler her på dPS, og utallige bøker, nettsteder og magasiner. Det er bare MYE informasjon om hvordan du kan gjøre bedre fotografering at det er lett å gå seg vill i havet av råd, fototips og ekspertuttalelser.
Som svar på den sliter fotografen skisserte jeg seks ting og sendte raskt e-posten. Svaret mitt var utenfor mansjetten, men jo mer jeg tenkte på det, jo mer innså jeg at rådene mine faktisk var ganske darn gode. Disse seks tingene vil virkelig hjelpe deg med å forbedre fotografiene. Noen er enkle å oppnå, og noen når til kjernen i fotograferings kunsten. Alle vil imidlertid presse deg videre inn i prosessen og føre deg litt nærmere bildene du alltid har ønsket å lage.
Luftfoto av Hula Hula-elven i Arctic National Wildlife Refuge, Alaska.
1. Kjenn kameraet ditt
Dette er den enkleste å takle. Et av stedene der jeg har lagt merke til at nye fotografer snubler, har dårlig forståelse av kameraet deres. Vet hva hver innstilling betyr, hva det gjør med bildet ditt, og hvordan du raskt kan skifte fra en til en annen. Kjenn til de fem viktige kamerainnstillingene frem og tilbake, hvordan du stiller dem inn, og hvilken innvirkning de vil ha på det endelige bildet ditt.
Å forstå hvordan lyse, snøhvit forhold vil påvirke bildet ditt, og kameraets evne til å måle riktig vil tillate deg å raskt fange flyktig lys som dette, når andre kan snuble.
Men ikke stopp der. Bruk litt tid på menyene og tilpassede innstillinger. Kjenn til ting som fokus og målemodus, og hvordan de forholder seg til forskjellige fotograferingssituasjoner.
Jeg har nylig lagt til et nytt kamerasystem i skjelven min (Panasonic Lumix) og må lære alle disse tingene på nytt for et nytt kameramerk. Det er skremmende, men det er også ekstremt viktig. Bli vennlig med kameraet ditt til du forstår det nært. Når du er i felten og trenger å gjøre endringer raskt, trenger du ikke å tenke to ganger, eller gudforby, måtte slå opp det mens muligheten din glir bort.
2. Lær reglene
Regel om tredjedels sammensetning. Det er en "regel" fordi det vanligvis fungerer.
Hvis du har brukt mye tid på å lese om fotografering på nettet, har du lest ordene "Bryt reglene!" så ofte har det blitt en platitude. Alle presser deg til å bryte regler, men det er veldig lite diskusjon om reglene i seg selv, hva de mener og hvorfor de skal brytes. Faktum er at fotograferingsreglene er retningslinjer av en grunn - de fungerer ofte.
“Tredjedelsregelen” er for eksempel effektiv fordi den resulterer i en behagelig sammensetning. (Det er en matematisk grunn til dette, men en fullstendig diskusjon om emnet ligger utenfor omfanget av denne artikkelen.)
Riktig fokus, eksponering og fargebalanse er alle "regler" fordi de gir et behagelig bilde. Lær hvordan du effektivt kan oppnå disse i bildene dine igjen og igjen i en rekke fotograferingssituasjoner. Når du har mestret “reglene”, kan du gå utover dem (se nr. 6 nedenfor).
3. Studer bilder til du vet hvorfor de fungerer
Når du surfer gjennom bilder på internett, i magasiner eller bøker, må du ta noen minutter å studere bildene som fanger oppmerksomheten din og vurdere:
- Hva så du først som fanget interessen din? Var det en handling, farge eller historie som var overbevisende?
- Hvordan beveger øyet deg gjennom bildet? På hvilket tidspunkt mister du interessen?
- Hvilke farger eller kontrastpunkter er interessante?
- Blir det fortalt en historie? Hva er det?
Hva med dette bildet fanger oppmerksomheten din? Er det noe annet som får deg til å somle?
Bilder kan være effektive alene, i grupper eller som en del av en større historie som blir fortalt i den omkringliggende teksten. Sosiale medier har en tendens til å heve frittstående bilder, men jeg oppfordrer deg til å gå lenger. Gode bilder er ofte en del av historiene, og historiene må gå et sted. Noen ganger er det til neste bilde i serien, noen ganger er det integrert i teksten.
Vellykkede fotografer vet dette, og vil imøtekomme bildene for å gjenspeile konteksten. Blader som National Geographic er veldig gode til det, og mange av bildene på sidene deres står ikke alene, men fungerer vakkert innenfor konteksten til historien som blir fortalt.
Tenk nøye på bildene, hvordan de gjør det, eller integrer dem ikke med omgivelsene, og prøv å reversere dem. Hvordan skapte fotografen bildet? Er det kunstig lys? Hvilken eksponering ble sannsynligvis brukt? Ofte er det en grunn til at vellykkede fotografbilder ser ut på en bestemt måte. Se om du kan redde det ved å se.
4. Lag mye og mye bilder
Det er et gammelt ordtak om å bli en god forfatter, "Skriv hver dag." Det er ikke annerledes med fotografering. Øvelse er viktig. Lag bilder, kast bort piksler. Slett partier, men lag bilder, på en eller annen måte.
En atypisk komposisjon på en lys, flatlys dag. Den nesten opp ned-komposisjonen gjør dette bildet vellykket til tross for dårlig lys.
Når du har vellykkede bilder, kan du studere dem som anbefalt ovenfor i nr. 3 for å finne ut hvorfor de fungerte, og hva du kunne ha gjort for å gjøre dem enda bedre. Ærlig selvkritikk er tøff. Vi kan nesten alltid finne en måte å rettferdiggjøre feilene våre eller å overse feilene vi gjør. Vi har en tendens til å like våre egne bilder fordi de minner oss om våre erfaringer med å lage dem, men seerne våre deler ikke disse minnene. Opplevelsen av å se på bildene må være tilstrekkelig.
Prøv å se på bildene dine som en utenforstående ville, ta oppmerksom på de distraherende elementene, den klønete balansen eller komposisjonene uten kilter. Tenk på at det kan være bedre, og arbeid mot det målet neste gang du er ute med kameraet.
5. Reise
Å komme vekk fra hjemmemiljøet vårt er en fin måte å finne inspirasjon på. Det kan være en tur til et eller annet fotogent reisemål en verden unna, eller bare å kjøre til en annen bydel. Trikset er å bryte ut av sporet ditt, og lage noen nye bilder.
Når du kommer i øynene med en grizzlybjørn, er det lett å bli altfor spent og skru opp bildene dine. Men hvis du har det grunnleggende innen fotografering og kameraets kontroller mestrer, forbedres sjansene for suksess dramatisk.
Nye steder har også en tendens til å inspirere, men jeg advarer deg her. Mer enn en gang, på et nytt sted, har jeg vært så entusiastisk med å lage bilder, oser og blikket over severdighetene jeg ser, at jeg ikke klarte å ta hensyn til det grunnleggende (Se nr. 1 og nr. 2). Jeg har helt blåst hele morgenen med vakkert lys fordi jeg var så opptatt av spenningen at jeg ikke la merke til at komposisjonene mine var blanke, eller eksponeringene mine ble blåst ut.
Unnslippe din normale rutine, men husk alltid det grunnleggende i fotografering.
6. Bli din egen fotograf
Stormlys, skygger og sol spiller over den nordlige foten av Alaskas Brooks Range. Det er ikke en klassisk komposisjon, men jeg visste at dette bildet ville fungere når jeg laget det.
Mye av rådene jeg har delt her er avhengig av å sammenligne ditt eget arbeid med andres. Dette er en fin måte å lære, men til slutt risikerer du å stagnere, eller verre, å etterligne andre.
Hver skytter er inspirert av arbeidet til andre fotografer. Vi har alle gått gjennom stadier der vi ønsker å lage lignende bilder (eller til og med identiske) som andre har laget. Derfor er noen steder så berømte: Firefall i Yosemite, bjørnene som fanger laks i Katmai nasjonalpark, Tetonene over Snake River. Fotografer trenger sammen disse stedene og prøver desperat å etterligne, etterligne eller gjenskape berømte bilder de har sett før. Dette kan være en fin måte å lære på, men vær så snill å ikke stoppe der.
Ingenting om belysningen i dette bildet følger reglene. Det var blærende varmt, middagstid, utvaskingslys. Hvis jeg hadde fulgt reglene, hadde jeg aldri løftet kameraet.
Når du har mestret det grunnleggende og har en sterk forståelse av hva som får et bilde til å lykkes eller mislykkes, er det på tide å bryte ut alene. Lag bilder for deg selv, komposisjoner som er a-typiske, rare, underlig sammensatte og fokuserte. Ta reglene for komposisjon, fokus og eksponering og press grensene. Her er hvor reglene kan bøyes og brytes. Det er her du eksperimenterer, spiller og mesteparten av tiden - mislykkes fullstendig.
Men noen ganger vil du ikke mislykkes. Noen ganger vil den rare komposisjonen, den rare eksponeringen, fungere og fungere vakkert.
Lag bilder fordi de snakker til deg, ikke fordi du tror Instagram-tilhengerne dine vil like dem. Når du bryter deg bort fra det du tror forventes, og til det du bryr deg om, blir bildene dine egne. For meg tok dette lang tid, men når jeg først fant sporet mitt, min egen stil, begynte jeg å glede meg mer over fotografiskunsten.
Caribou om vinteren på den arktiske kystsletten i Nord-Alaska. Ingenting typisk for belysningen eller sammensetningen av dette bildet, men det er et av mine favoritt bilder av dyreliv. Jeg har aldri sett et annet bilde som dette, og det er en stor del av det jeg liker med det.
Konklusjon
Ikke prøv å behage alle. Hvis du gjør det, vil arbeidet ditt virke generisk, og det vil ikke presse deg til å utmerke deg. Med andre ord, vær villig til å mislykkes. En vilje til å mislykkes vil til slutt føre til suksess.
Følger du disse seks tipsene? Har du noen andre du vil foreslå nybegynnere for å hjelpe dem med å gjøre bedre fotografering? Vennligst del i kommentarene nedenfor.