Eksperimentere med lav nøkkel svart-hvitt fotografering

Tenk mørke, humørfylte skygger. Sparsom belysning og en dyster atmosfære. Ingen farge. Dette er lavmælt svart-hvitt-fotografering.

Vanligvis faller ett hovedlys, eller 'nøkkel', på motivet ditt og bakgrunnen blekner til svart. Det handler om høydepunkter og skygger og hvordan de definerer formene i komposisjonen din.

Fagvalg for form

Lavmælt belysning passer ikke til hvert motiv. Du vil finne dristige emner og dristig sammensetning av emner er best for lavmælt fotografering.

Opptatte scener med mye detalj ender opp med å virvle sammen og unngås best. Eller i det minste komponert på en slik måte at innholdet i bildet ditt blir minimalt.

En nybegynnermunk i en helligdom var sentrum for oppmerksomheten min. Rundt ham var det rot. Sterkt sollys skinte gjennom en åpning med et gitter, noe som gjør lyset retningsbestemt.

Ved å velge å gjøre eksponeringen min basert på høydepunktet i ansiktet hans, har jeg fått scenen til å fungere i lavmælt svart-hvitt. Stearinlys, mennesker, Buddha-bilde og andre distraksjoner i bakgrunnen er ubetydelige. Hadde jeg tatt dem med i komposisjonen min, ville virkningen av det enkle omrisset av ansiktet hans gå tapt.

Valg av eksponering er viktig

Lavmælt belysning handler like mye om skyggene som om lyset.

La mørket omslutte alt annet enn hovedmotivet. La det til og med fortære det meste av motivet ditt. Så lenge det forbedrer det du vil vise.

Å ta en eksponeringsmåling fra høydepunktområdet, når lyset er hardt og bakgrunnen er mørkere, skaper en stemning.

Liten Buddha-statue fotografert på en lys, solrik ettermiddag

Still inn ISO for den totale mengden lys. Utenfor på en solskinnsdag må du holde ISO lav. Innvendig, eller i andre situasjoner der det ikke er mye lys, velg en høyere ISO.

Å balansere blenderåpningen og lukkerhastigheten til de lyseste delene av komposisjonen din, vil eksponere godt.

Denne eksponeringsmetoden vil gi deg høydepunkter med detaljer og skygger som gjengir svart, (eller nær svart.)

Å eksperimentere med innstillingene dine vil hjelpe deg å forstå dette prinsippet. Hvis du ikke har prøvd dette, må du ikke gjøre en eksponering, lage mange av det samme motivet i forskjellige innstillinger. Når du viser dem på datamaskinen din, kan du se på metadataene for innstillingene du brukte og sammenligne. Hvilke innstillinger gir deg de mest behagelige resultatene?

Se i svart-hvitt

Hvordan vil tonene til det du ser i farger oversette til svart og hvitt?

Utfyllende farger vil bidra til å gi kontrast i svart-hvitt-bilder. Blå, fiolett og rød konverterer til mørkere toner. Grønt, gult og oransje konverterer til lysere toner.

Hvis du setter skjermbildet til gråtoner, kan du lære å se i svart-hvitt. Når du prøver dette først, se på fargene i komposisjonen din og se hvordan de vises i gråtoner.

Fargekontrast er mer kritisk når lyset er mykere. Når lyset er mykt, er det mer utfordrende å lage lavmælte fotografier fordi de generelle toneverdiene er jevnere.

Skjel øynene dine for å hjelpe deg å se

Når du ikke er sikker på om det er nok kontrast i en scene til et lavmælt svart-hvitt-bilde, må du kaste øynene. Å gjøre dette reduserer det du ser, og kontrasten blir tydeligere.

Sammenlign de lyseste og mørkeste områdene i det du ser på. Tren øynene dine for å forstå når det blir nok kontrast.

Med øynene åpne kan du se et bredere toneområde enn kameraet ditt kan ta opp. Ved å kaste øynene reduserer du effektivt toneområdet som er synlig for deg.

Betydningen av etterbehandling for lavmælt digital fotografering

Selv om kameraet ditt registrerer et redusert toneområde sammenlignet med det du ser, tar det fremdeles opp mer enn du vil for et lavmælt bilde. Absolutt mer enn å fotografere med svart-hvitt film.

Etterbehandling av bildene dine for å oppnå kontrast og minimalt toneområde krever en annen teknikk enn det gjør for bilder som viser et bredt spekter av toner.

Når du har laget bilder der du eksponerer for høydepunktene, er det lett å mørke skyggene under etterbehandling.

Dette er verktøyene jeg ofte bruker når jeg behandler lavmælte bilder for å redusere skyggedetaljene:

Kontrast
Svarte
Skygger
Høydepunkter og hvite
Brenningsverktøyet (eller lignende)

Forbedring av den generelle kontrasten øker høydepunktene og reduserer skyggedetaljene. Å øke de svarte og redusere skyggene vil også bidra til å få den effekten du vil ha.

Å manipulere de hvite og høydepunktene vil hjelpe deg med å holde detaljene i de lyseste delene av bildet ditt. Hvis detaljene er fjernet, kan lavmælte bilder fremdeles se bra ut, men det er godt å være oppmerksom på dette og sørge for at det er et bevisst valg.

Som med all etterbehandling er det mange forskjellige måter å oppnå de samme eller lignende resultatene på. Eksperimenter og finn det som fungerer best for deg med hvert fotografi du jobber med. Jo mer du prøver forskjellige metoder, jo mer dyktig og raskere blir du.

Plug-ins og apper kan gjøre etterbehandling enklere

Jeg elsker å bruke Silver Efex Pro-plugin-modulen med Photoshop. Det er et godt utvalg forhåndsinnstillinger som også kan tilpasses etter at du har brukt dem.

Ikke bli sittende fast og tenk at du trenger å bruke Low Key Key-forhåndsinnstillingene. Hvis du har fått lys og eksponering riktig, vil andre alternativer være mer effektive.

Konklusjon

Fotografering er veldig subjektivt. Som enhver form for kreativt uttrykk, tror jeg det ikke er noen reell riktig eller feil måte å uttrykke deg på.

Det viktigste er at du tar bilder og legger ut prosessen med hensikt. Å vite hva du vil ha før du trykker på utløseren, vil hjelpe deg med å få utseendet og følelsen du vil ha.

Disse få teknikkene som er skissert her er på ingen måte uttømmende eller fullstendige. Jeg vil oppmuntre deg til å eksperimentere. Jeg håper disse punktene gir deg noe grunnlag å jobbe med når du eksperimenterer med svart og hvitt fotografering med lav nøkkel.

Når du har fått sjansen til å prøve noen på egen hånd, kan du legge ut bildene og legge igjen kommentarene nedenfor.