Kan dreieproff drepe din lidenskap for fotografering? Betydningen av personlige prosjekter.
Å leve drømmen om å gjøre lidenskapen din til en lønnsom virksomhet høres ut som den ideelle jobben, og på mange måter er den den beste jobben i verden. Men det kommer ikke uten ulempene.
Selvfølgelig er den økonomiske sikkerheten ved å forlate en 9 til 5 jobb for å være din egen sjef den første ulempen som kommer til å tenke. De fleste proffene sa ikke opp jobbene sine over natten for å åpne et studio. For de fleste er det en veldig gradvis bytte, og de går fra skyting som en helg- og kveldsopptreden til en heltidsjobb når klientbasen er stor nok til å støtte dem. Det er ett aspekt som de fleste fotografer ikke vurderer når de hopper til å bli proff (som å tjene til livets opphold av fotograferingen din), det er det enkle faktum at lidenskapen for håndverket på et tidspunkt, før eller senere, kan avta eller til og med dø.
Det skjedde med meg og med mange andre fotografer jeg kjenner personlig eller har lest intervjuer om. Konsekvensen av å bli proff kan være følelsen av at fotografering har blitt en jobb, og derfor en jobb. Det tok litt tid å innse hva problemet var, og det var gradvis. Da jeg tilbrakte hver uke på å skyte på jobb, ble fotograferingen sakte verdslig, og jeg begynte å legge igjen kameraet mitt på fridagene mine. En del av det var at jeg ikke alltid filmet det jeg elsket for jobb. Som en ny proff har du en tendens til å ønske å ta alt arbeidet du kan få, enten du finner tilfredshet i det eller ikke. Et annet problem var at siden jeg brukte mye tid på det digitale mørkerommet på å behandle klientbilder, hadde jeg ikke lyst til å behandle personlig arbeid på min fritid. Som et resultat skjøt jeg ikke for moro skyld lenger.
Hva endret mitt syn og gjorde min lidenskap for fotografering sterkere enn noen gang?
Jeg utfordret meg selv til å jobbe med spesielle prosjekter som et 52 ukers prosjekt, jeg ga meg selv noen oppgaver i helgene som å gjøre mer gatefotografering, begrense meg til en linse, prøve nye teknikker, utfordre meg selv til å eksperimentere i sjangre som var utenfor min komfortsone osv.
Skyting for et selvtilordnet prosjekt om street artister
Ukens bilde nr. 21 av prosjektet mitt på 52 uker
Resultatet var nesten umiddelbart. Gjennom å dele arbeidet mitt med andre på sosiale medier og bloggen, ble lidenskapen min for fotografering vekket på nytt og arbeidet mitt ble bedre. Resultatene var til og med tydelige i mitt profesjonelle arbeid, jeg følte meg mer trygg og det viste seg. Min fornyede lidenskap og selvtillit ga meg muligheten til å selge meg selv som fotograf og få nye kunder, som igjen lot meg virkelig finne en nisje og spesialisere meg i fotograferingsgenrer som jeg virkelig elsker. Nå som jeg er travlere enn noensinne med kommersielt fotograferingsarbeid, savner jeg fortsatt ikke muligheten til å gå på fotturer og dele lidenskapen min med andre fotografer eller fotografer. Jeg fortsetter å vise arbeidet mitt på FB og en personlig blogg, jeg startet også en kommersiell fotografiblogg der jeg legger ut noen av mine arbeidsrelaterte bilder. Jeg holder dem atskilt fordi de representerer to forskjellige aspekter av håndverket jeg elsker, men de er flettet sammen på mange måter, da de begge er en refleksjon av min personlighet og min lidenskap for å fange et øyeblikk i tiden.
Interiørfotografering er det jeg gjør for jobb, og jeg elsker det!
Samt matfotografering.
Hvis du er profesjonell fotograf og du har opplevd det samme tapet av lidenskap fordi fotografering bare ble en annen jobb, ber jeg deg gi deg noen personlige prosjekter og dele arbeidet ditt med andre for å finne din muse igjen. Hvis du tenker å hoppe inn i pro-fotografering, vær oppmerksom på at dette kan skje, så prøv å holde de personlige prosjektene en del av rutinen for å holde lidenskapen i live!
Jeg vil gjerne høre fra deg om dette er noe du har opplevd.