Gjennom de siste par årene har Adobe gitt ut en absolutt tsunami med oppdateringer for fotoredigeringsplattformene sine. Adobe Lightroom Classic gjennomgikk en mengde oppgraderinger og endringer, med nye (og noen ganger store) tillegg som tilsynelatende er innlemmet i hver nye bygning. Et av disse betydelige friske tilskuddene til Lightroom Classic-verktøysettet kom i mai 2022-2023 med utgivelsen av v8.3. Det kalles Tekstur skyveknapp.
Jepp, den lille fyren der.
Du finner teksturglidebryteren komfortabelt i Presence-delen av grunnpanelet sammen med de nå veteran Clarity og Dehaze justeringene. Disse Presence-glidebryterne er ekstremt interessante med hensyn til effekten og hvordan de utfører hver sin handling. Klarhet, Dehaze, og nå Texture, utfører alle lignende justeringer. De justerer hver sin kontrast i bildene våre i ulik grad med helt forskjellige resultater.
Tekstur og klarhet er spesielt interessant. Begge presterer ganske likt, mens de samtidig er igjen sine egne dyr … hvis det gir mening? I denne artikkelen skal vi se nærmere på glidebryterne Clarity and Texture.
Jeg forklarer hvordan de fungerer og viser de forskjellige effektene hver av disse kraftige glidebryterne kan ha på bildene dine.
Tekstur vs klarhet
OK, så hva er forskjellen mellom klarhet og tekstur?
Vi har allerede antatt at de er like fordi de fungerer for å få frem detaljer i et bilde. Du vil imidlertid merke noen veldig åpenbare forskjeller så snart du ser effekten av hver glidebryter side om side. Ta en titt på dette. Her er originalbildet:
Og nå en sammenligning side om side av noen justeringer for glidebryter og tekstur.
På bildet til venstre har jeg økt glidebryteren Clarity til +100. Jeg har brukt +100 Texture på bildet til høyre. Forskjellen er tydelig, men hva skjer egentlig her? Først, la meg minne deg om hva vår elskede Clarity-glidebryter faktisk gjør.
En forfriskning på klarhet
Kort fortalt samhandler Clarity med bildene våre ved å øke eller redusere kontrasten mellom mellomtonens luminansverdier. Dette gir i hovedsak illusjonen om at vårt bilde blir tydeligere. Imidlertid er det i realiteten alt som skjer å bruke mer eller mindre kontrast til de lyse og mørke områdene som faller som mellomtoner (mellom høydepunkter og skygge).
Du vil også legge merke til at bildet er tydeligere lysere, og at fargemetningen avtar noe når du øker klarheten. I den andre enden av spekteret gir redusert klarhet en myk fokuseffekt. Noen ganger kan dette fungere veldig bra, avhengig av motivet ditt. For litt mer oversikt over Clarity, sjekk ut den andre artikkelen min, Hvordan få bildene dine til å skinne ved hjelp av klarhet, skarphet og dehaze i Lightroom. Du lærer også noen gode tips om hvordan du bruker Clarity sammen med glidebryterne Sharpening og Dehaze.
Hva er tekstur?
La oss nå snakke om det nye barnet på blokken, skyvekontrollen Tekstur.
Ironisk nok ble ideen til glidebryteren Texture ikke født fra målet om å øke teksturene (positive) i et bilde, men snarere redusere dem (negativt) og derved jevne ut et bilde. Texture-glidebryteren ble opprinnelig kalt "Smoothing glidebryteren" i de tidlige stadiene av utviklingen.
Teamet hos Adobe hadde som mål å migrere til Lightroom (i det minste til en viss grad) hudretusjeringsfunksjonene til Photoshop. Målet deres var å tilby en funksjon som pakket en mindre drastisk slag enn Clarity-glidebryteren. Mens du fremdeles kan øke (eller redusere) de tilsynelatende kontrastene på bildet for å gi en illusjon av forbedrede teksturer i bildene. *
+69 tekstur lagt til globalt
Texture-glidebryteren lander et sted mellom Clarity og Sharpening i Lightroom. En god måte å tenke på tekstur er at den er mye mindre tøff enn klarhet og gir mer subtile resultater uten å påvirke absolutt lysstyrke eller fargemetning.
Texture fokuserer på å utjevne eller fjerne effekter på områder av et bilde som har "midtfrekvens" -funksjoner. Du kan tenke på disse som mellomstore detaljområder. Som referanse vil en skyfri himmel betraktes som en lavfrekvent funksjon, mens en klynge av trær vil bli ansett som en høyfrekvent funksjon.
Det er også verdt å nevne at du, som mange av verktøyene som finnes i Lightroom Classic, kan bruke tekstureffekten både globalt (hele bildet) og lokalt på bestemte områder. Lokale negative teksturjusteringer gjør underverker for å glatte ut rynker og flekker i portrettene dine.
Før lokalisert hudutjevning
Etter litt retusjering med negativ tekstur med Lightrooms justeringsbørste. Nå ser jeg bare nominelt hakket ut …
* Merk: Dette er en ekstremt grunnleggende forklaring på glidebryteren Texture. Hvis du føler deg virkelig eventyrlysten og vil lære mer om den tekniske sminke av glidebryteren Texture, anbefaler jeg dette innlegget på Adobe Blog.
Bør jeg bruke glidebryteren Clarity eller Texture?
Det truende spørsmålet er: "Når skal jeg bruke tekstur, og når skal jeg bruke klarhet?" I motsetning til de fleste kommentarene jeg tilbyr om absolutt etterbehandling, som ofte grenser til en Zen-lignende eksistensialistisk tilnærming av "alt avhenger av bildet", er det noen relativt greie ting å se etter når vi bestemmer hvilken justering som vil fungere best for akkurat ditt bilde.
Prøv glidebryteren Clarity hvis:
- Bildet ditt består av høyfrekvente funksjoner
- Effekten er nødvendig på en mer global skala
- Bildet ditt er et landskap
- Bildet er svart og hvitt
Prøv glidebryteren Texture hvis:
- Bildet ditt har store områder med mellom- og lavfrekvente funksjoner
- En mer subtil forbedring er nødvendig
- Bildet er et portrett
- Bildet ditt har ekstreme fargekontraster / metning
Dette er selvfølgelig bare retningslinjer, og jeg håper du eksperimenterer med både glidebryterne Clarity og Texture.
Ingenting hindrer deg i å bruke en kombinasjon av de to - spesielt ikke når du bruker dem ved hjelp av lokale justeringsverktøy.
Avsluttende tanker om tekstur og klarhetsglidere
Du har hørt meg si gang på gang at mindre generelt er mer når det gjelder justeringer i etterbehandling. Bare et verktøy er tilgjengelig, betyr ikke alltid at du må bruke det til full styrke.
Kanskje dette ikke er sannere enn når det gjelder bruk av verktøyene som er funnet i Tilstedeværelsesdelen av Lightroom, i dette tilfellet glidebryterne Tekstur og Klarhet. Disse smarte små justeringene kan gi fantastiske resultater for bildene dine.
Faktisk bruker jeg både lokale og globale skyvejusteringer for klarhet og tekstur i praktisk talt alle bildene mine i en eller annen grad.
Når det er sagt, er det en god praksis å ikke overbehandle bildene dine. Noe klok bruk av negativ tekstur kan barbere år av kundenes ansikt. Men gå for langt, og de kan ende opp med å se ut som en voksdukke.
Å legge til positiv tekstur kan få frem den subtile skjønnheten til trebark, men bruk for mye, og du vil ende opp med … vel, du skjønner.
Hva er tankene dine om den nye glidebryteren Texture i Lightroom Classic CC? Er det en funksjon du vil bruke regelmessig? Hør av i kommentarene nedenfor!
