Å klikke på silhuettbilder er i seg selv en annen opplevelse. I motsetning til bilder der motivet blir eksponert riktig, her ser motivet helt mørkt ut.
Det må imidlertid være situasjoner når du ikke er i stand til å ta et skikkelig silhuettbilde i kameraet. Årsakene kan være alt fra feil eksponeringsinnstillinger til utilstrekkelig dynamisk område i rammen.
Selv om du kan fange en skikkelig silhuett, er sjansen stor for at fargene kanskje ikke er så mettede som du ønsker. Ved å bruke Lightroom kan vi få en skikkelig silhuett med ønsket metning.
Oppnå ideell kontrast
Som jeg nevnte tidligere, kan det være silhuettbilder som ikke har motivet ditt som svart. Nå for å gjøre motivet ditt svart og bevare detaljer i bakgrunnen, må du gjøre noen endringer i Lightroom.
Som du kan se på bildet ovenfor, prøvde jeg mitt beste for å fange en silhuett mens jeg beholdt detaljer i bakgrunnen. Du kan se båten tydelig, og klærne er fremdeles synlige. Jeg har åpnet dette bildet i Lightroom og gjort noen justeringer, hvoretter jeg var i stand til å oppnå en perfekt silhuett.
Hvis du refererer til verktøylinjen på bildet over, alt jeg gjorde var å justere skygger og svarte. Vanligvis mens jeg jobber med silhuetten, leker jeg alltid med skyggene først og deretter svarte om nødvendig.
I denne situasjonen klarte jeg å få motivet til å virke helt mørkt i løpet av sekunder. Imidlertid mangler denne silhuetten fortsatt metning, ikke sant? La oss jobbe med det også og gjøre det til en perfekt silhuett.
Forbedre farger
Du kan lage en fargerik silhuett eller konvertere den til monokrom, avhengig av hva du liker. Hvis du planlegger å holde den farget, kan det hende du må forbedre fargene i rammen. Du kan gjøre dette i Lightroom, og det er ukomplisert.
Primært må du spille med fire glidebrytere: Vibrance, Saturation, Temperature og Tint. Vibranse og metning lar deg øke alle fargetonene i bildet, mens temperatur og fargetone lar deg justere fargetonene fra blå til gul eller grønn til rosa.
Ved å bruke disse fire glidebryterne kan du få ønsket kombinasjon av fargetoner og livlighet. Som du kan se på de to bildene som ble delt ovenfor, hadde den første kjøligere toner mens den andre hadde en varmere følelse.
Hvis du ønsker å gå et skritt fremover og foreta fine justeringer av hver farge i rammen, kan du bruke glidebryteren HSL (Hue, Saturation, and Luminance). La meg ta et annet eksempel på at bildet ovenfor ikke har flere primærfarger.
Som du ser i sammenligningen ovenfor, ser bildet til høyre mye mer punchy og levende ut. Hvis jeg ville ha noe som bildet til venstre, kunne jeg ganske enkelt ha justert vibrasjonen og metningen. Imidlertid visste jeg at jeg kunne oppnå mer ved å justere HSL-glidebryterne. Du kan øke / redusere fargetone, metning og lysstyrke for en bestemt farge uten å påvirke andre farger i bildet. Dette er den viktigste grunnen til å bruke HSL-glidebrytere.
I dette scenariet forbedret jeg metningen av de fleste farger i henhold til mitt behov og reduserte der jeg følte behovet. Hvis jeg bare hadde økt metningen fra den grunnleggende metningsknappen, ville alle fargene blitt påvirket likt. Mens jeg nå bruker metningsglidebryteren under HSL-verktøylinjen, kan jeg justere metningen individuelt så vel som fargetone og luminans.
Så neste gang du prøver å klikke på en silhuett og føler at kamerafilen ikke er perfekt, er Lightroom der for å ta vare på den. Bare følg disse få trinnene, og jeg er sikker på at du kan oppnå de ønskede resultatene.
Del gjerne dine synspunkter eller silhuettbilder i kommentaren nedenfor.