Vil du komme i gang med svart-hvitt (eller farge) kunstfotografering, men vet ikke helt hvordan du får de resultatene du ønsker? Jeg vil gi deg litt innsikt i prosessen for å ta bildene dine til neste nivå og la deg se hvordan du kan få mest mulig ut av den ikke så ideelle situasjonen. Jeg vil forklare hvordan du kan ta ditt ordinære bilde og forvandle det fra dette …
til dette!
Ta bildene dine fra Blah til WOW med Lightroom og Photoshop
For å lage dette bildet brukte jeg både Adobe Lightroom og Adobe Photoshop (Merk: ethvert program som håndterer lag vil også fungere inkludert GIMP eller Photoshop Elements). Startbildet er bare en svart-hvitt-konvertering av fargebildet, som skudd. Det er viktig at når du går ut og skyter, har du en ide om det endelige bildet i hodet. Hvis du er på et sted, ta et øyeblikk og tenk på hva du ønsker å se som et endelig resultat. På denne måten vil det ta deg færre bilder for å få ditt vinnende bilde.
Første trinn i fotograferingen, hvordan ble dette bildet laget?
Dette bildet ble tatt med en Nikon D3000, Tokina 12-28mm f / 4 (IF) DX AT-X PRO og Haida ND3.0 (10-trinns nøytralt tetthetsfilter). Det stemmer, det er ikke et fullformatskamera! Med gode lysforhold trenger du ikke en, bruk penger på linser i stedet. Jeg siktet til en eksponeringstid på minimum 25 sekunder, for å gjøre skyene og vannet glatt. Jeg målte 1/60 på f / 14, 100 ISO, så det ville gi meg 25-27 sekunders eksponering (med ND3.0) jeg ønsket.
Du kan finne eksponeringstabeller online, og noen ganger får du dem med filteret du kjøper. Hvis alle forholdene var perfekte (som ikke var tilfelle), ønsket jeg å skyte til solnedgang, og utvide eksponeringstiden til over 1 minutt. Men skyer rullet inn (ble ikke spådd) og ødela lyset. Etter noen få skudd fikk jeg det jeg ville og var på vei hjem.
Neste trinn, etterbehandling av bildet ditt
Last først bildet inn i Lightroom, og gi det noen mindre justeringer av kontrast og klarhet. Øk kontrasten litt og reduser klarheten til den nederste delen av bildet (vannet). Dette kan gjøres med et gradert filter (hurtigtast "M") og flytt glidebryteren til venstre.
Gå nå over til Photoshop for å ta vare på himmelen (du kan eksportere den direkte fra Lightroom, høyreklikk på bildet og velg rediger i Photoshop). Jeg siktet mot en fin bevegelse på himmelen, men skyene gikk ikke raskt nok for min maksimale eksponeringstid. Så vi skal kopiere det ved hjelp av Photoshop.
Dupliser bildet og velg himmelen ved hjelp av verktøyet for valg av tryllestav (W). Bruk gjeldende lag og en penselbeslag på 30 piksler. Når du har fått valget ditt (det vil ikke være perfekt, men det er greit), klikker du på symbolet for legg til maske. (under lagene nederst til høyre på skjermen).
Du kan gjøre lagmasken mer nøyaktig med pennverktøyet (p). Klikk på kanten av en bygning (og senere på broen) og arbeid deg rundt skyline ved å klikke på hvert hjørne. Også pennen trekker automatisk en rett sti fra ett punkt til et annet. Når du er ferdig (du må komme deg helt tilbake til det første punktet du laget), høyreklikker du på bildet og velger “foreta valg” (fjær 0, og gjør nytt valg), trykk OK i det nye vinduet. Fyll utvalget ditt med svart, og du har en fin og ren lagmaske av himmelen.
Legg til bevegelsesuskarphet til himmelen
Nå kan du legge til en uskarphet i himmelen, slik at du får en fin utvasket skyformasjon. Slik gjør du det:
- Velg det dupliserte skylaget, og velg deretter Filter -> Radial uskarphet
- I menyen velger du Blur Method -> Zoom, Quality -> good and amount 70 (du kan legge til mer, men det avhenger av bildet) - ikke trykk OK ennå!
- Nest velger hvor Blur Center er plassert i høyre vindu ved å klikke og dra det rundt (et sted i midten for dette bildet)
- Trykk OK
- Etter dette må du rydde opp i laget, fordi det nå går over bygningene
- Hold CMD (alt på vinn) og klikk på lagmasken for himmelen. Klikk -> valg -> invers (du har nå alt annet enn himmelen valgt og trykk på slett.
Nå skal du ha noe sånt:
Som du ser er himmelen nå veldig behagelig, full av bevegelse. Når du ser nærmere kan du se at alle ledningene fra broen er borte. Vi må fikse det neste gang. Ledningene er ikke rette linjer, så valgprosessen for disse er en smerte - men verdt innsatsen.
Ved hjelp av pennverktøyet (P) kan du velge alle ledningene på bakgrunnslaget (som tok meg ganske lang tid). Du kan gjøre dette en etter en. Velg en komplett ledning og dupliser utvalget til et nytt lag. Når du har dem alle, fletter du alle disse lagene til ett og plasserer det over det dupliserte himmellaget.
Du kan også bruke Magnetic Lasso Tool (L) til å velge alle ledningene, men på grunn av den lave kontrasten noen steder vil den ikke fungere, og du må korrigere den senere.
Å bruke pennverktøyet er et komplett kapittel, og jeg føler at det å ta for mye fokus bort fra denne opplæringen, når jeg forklarer hvordan du bruker verktøyet. Det kan ta litt tid å mestre, men jeg anbefaler på det sterkeste å lese veiledninger om hvordan du bruker penneverktøyet. Du trenger det for dette bildet, men for de fleste av bildene kan du bare gjøre rette valg.
Her er mitt utvalg av ledningene:
Nå kan du legge til noen justeringer i kontrasten i ledningene og broen, ved å bruke et justeringslag for lysstyrke / kontrast. Jeg brukte: Lysstyrke +3 og Kontrast +24
Endelige justeringer i Lightroom
Fra dette punktet forlater vi Photoshop og fortsetter i Adobe Lightroom. Du kan imidlertid gjøre det samme i Photoshop med å unnvike og brenne, men jeg liker arbeidsflyten til Lightroom mer og brukte den for å komme til den endelige fasen av bildet.
Herfra er det i utgangspunktet bare å legge til og fjerne lys (eksponering, kontrast, hvitt punkt) til selektive steder på bildet og se etter noen støvpartikler. Jeg kan gå inn i detaljene her, men det er din visjon om hva du vil oppnå med bildet. Bruk gradientfilteret (M) og justeringsbørsten (K) i Lightroom for å legge til og fjerne lys til utvalgte områder av bildet. Du må "farge" bildet etter dine ønsker og beskjære det når det er nødvendig. Du maler faktisk med lys.
Her er hva jeg fant på for det endelige bildet:
“Catch the light” - Rotterdam (Nederland)
Har du noen ekstra tips for behandling av den wow-faktoren? Vennligst del i kommentarene nedenfor.