Måten du rammer inn og beskjærer bildene dine har kraft til å gi en følelse av størrelse til en scene som kanskje ikke er der.
For eksempel - skuddet til venstre for et felt med tulipaner er innrammet på en slik måte at det ikke begynner eller slutter til tulipanene hvor som helst innenfor rammen.
Mens felttulipanene faktisk kan ende like utenfor kanten av rammen i hvilken som helst retning - er følelsen av denne innrammingen den av et uendelig hav av tulipaner.
For å få effekten har fotografen klart å få vinklene riktig slik at det ikke er noen horisont, og de har fylt rammen med motivet.
For å se de samme prinsippene illustrert igjen - sjekk ut de to følgende bildene. Det første skuddet inneholder faktisk mange flere blomster enn det andre - men fordi det er en pause i blomstene med horisonten, er det en følelse av at blomstene er begrenset til et bestemt område. Mens den andre scenen faktisk kunne ha mye mindre blomster i seg - men de fortsetter og fortsetter i tankene til de som ser på skuddet.
De samme prinsippene kan brukes i mange andre situasjoner. For eksempel gjøres det samme i følgende bilde av en seilbåt:
Båten er tilsynelatende midt i et hav - da det ikke er slutt på vannet i rammen. Imidlertid ville inkluderingen av land i en hvilken som helst retning eller til og med en horisont ha avbrutt vannet og gitt bildet en annen følelse.
Igjen er det en kombinasjon av vinkelen som fotografen skyter fra (ovenfra) og motivets innramming.