Jeg vet hva du tenker. “Blomster? Egentlig? Skrev han ikke bare om å skyte fotball? ” Det gjorde jeg faktisk. Jeg skyter mange forskjellige ting - en uttalelse som frustrerer helvete for forretningsveiledere og rådgivere som liker å snakke om merkevarebygging, skape din nisje og tiltrekke deg den rette typen klient. Og de har rett. Tross alt vil klienter vite at du gjør nøyaktig hva de trenger for å gjøre sju dager i uken og to ganger på søndag. Gir mening. Men jeg var advokat i fjorten år. Fotografering var hobbyen min lenge før jeg noen gang tenkte å handle i kofferten min for en kameraveske for ti år siden. Så ja. Vi skal snakke om å fotografere blomster - på mange måter det ideelle motivet. Blomstene er pene, men de krever ikke et hår- og sminkehold på settet. De er verken humørsyk eller ustabile, og har aldri en holdning. De krever ikke et spesifikt merke av dyrt vann som hemmelig tappes rett fra en skjult bekk på Madagaskar, og de er aldri sent for å skyte. Aldri.
Men seriøst. Jeg elsker å skyte blomster. Min kone er faktisk overbevist om at jeg kjøper dem til meg selv og ikke henne lenger. Hun har (for det meste) feil, men jeg utnytter dem mens jeg kan. Som med så mye av det vi gjør innen fotografering, er det minst to måter å gjøre dette på - latterlig dyrt eller rimelig. Gjett hvilken vei vi skal.
DET ER IKKE LETT PÅ DET
"Hvordan kan det ikke være så enkelt som det ser ut?" spør du. De står bare helt stille. Få dem nær lyset, trykk på knappen, vi er ferdige, ikke sant? Ikke så fort. Jeg var på et seminar en gang der Joe McNally sa: "Hvis du vil ta flere interessante bilder, må du stå foran mer interessante ting." Selv om jeg aldri (NOENSINNE) ville anta å forbedre hans visdom, er mitt personlige tillegg til denne retningslinjen: "Men hvis du ikke kommer til å stå foran mer interessante ting, velg i det minste en mer interessant vinkel." Seks av oss kan stå rundt i en sirkel over samme blomst, skyte rett ned på den og ende opp med seks nesten identiske bilder. Kjedelig, ikke sant? Selvfølgelig er det det. Hvis du skal stå i gjennomsnittlig avstand fra noe, skyte det i gjennomsnittlig vinkel med gjennomsnittlige kamerainnstillinger, vil du få gjennomsnittlige bilder. Personlig vil jeg helst ikke nøye meg med gjennomsnittet. Så kom deg lavt. Skyt over den. Skyt under det. Jeg liker faktisk veldig godt å fotografere blomster bakfra. Det er ikke dødssynd hvis du tar det rett ned-midt-skuddet. Ingen lang arm av en fotograferingsgud kommer til å stige ned fra himmelen og snappe kameraet ditt bort. Men lov meg at når du tar det rett ned-midt-skuddet og får det ut av systemet ditt, vil du komme deg ned på knærne, eller i en stol, eller på ryggen, eller hvor som helst annet du trenger å være for å oppnå den interessante vinkelen.
GIRET
Du vil se at noen makrofotografer virkelig går ut på disse bildene. Selv om en virkelig god makroobjektiv eller et stativ med en omvendt midtkolonne kan bidra til å lage noen virkelig fantastiske bilder, er de ikke alltid nødvendige. Vanlige zoomer kan tjene deg like bra. Hvert bilde i denne artikkelen ble tatt håndholdt med en av tre linser: Nikon 24-70mm f / 2.8, Nikon 18-70mm f / 3.5-4.5 (GASP! A kit lens!), Eller min iPhone. Undervurder aldri verdien av et stativ for denne typen arbeid. Jeg bruker ikke ofte en fordi jeg pleier å ha ganske stødige hender, men å ha et stativ på hånden er aldri en dårlig ting. Naturen har en tendens til å gi noen ganske flotte bakgrunner, men å isolere en enkelt blomst på svart eller hvit bakgrunn kan ofte gi noen veldig overbevisende bilder. En hage eller to av svart fløyel fra en stoffbutikk eller en hvit skumkjerne i plakatstørrelse fra en kontorrekvisita-butikk er enkle, effektive og veldig budsjettvennlige alternativer for å få det kontrasterende utseendet, innendørs eller ute. Du kan kaste bort mye tid på å lage disse bakgrunnene i Photoshop, hvorfor skulle du gjøre det når løsningen i kameraet er så mye enklere? Det siste utstyret du finner nyttig er veldig høyteknologisk. En sprayflaske med vann lar deg falske det akkurat regnet ut. Bare vær sikker på at den er satt til en fin tåke, i stedet for en full spray.
START SKYTING
Som med alle bilder, finner du den rette vinkelen bare halvveis der. Ikke glem alt du vet om komposisjon. De vanlige betraktningene - Tredjedelsregel, negativ plass, balanse, etc. - alt kommer fortsatt til spill. En av fordelene med et vanlig zoomobjektiv fremfor en makro er at ved å fylle rammen med blomstermotivet blir det mye lettere å uskarpe bakgrunnen. Start med å fokusere på en bestemt blomst eller en liten blomsterklynge i arrangementet. Når du låser fokus, vil du se dybdeskarphetseffekten i søkeren. Forsikre deg om at du ikke overdriver det på DOF. Avhengig av komposisjonen og kamerainnstillingene dine, kan du enkelt tømme forgrunnen. Start med den bredeste blenderåpningen. men sørg for at du prøver flere forskjellige kombinasjoner av blenderåpning og lukkerhastighet. Modellen din kommer ikke til å kjede seg og gi deg vanskelig tid. Benytt deg av denne sjansen for å oppnå det utseendet du ønsker. Husk at noen ganger er helheten ikke alltid like interessant som de enkelte delene. Fokuser på detaljer og teksturer. Gjør det interessant.
HVORDAN OG NÅR DU TENNER DET - INNENDØRS OG UT
Til slutt er diffust naturlig lys alltid øverst på ønskelisten min. Direkte sollys kommer til å blåse ut finesser og teksturer du prøver så hardt å fange. Som med all innendørsbelysning er tid mindre en hindring enn når du skyter ute. Utendørslys bryr seg ikke om du fotograferer blomster, portretter eller en fotballkamp. Lys er lett og egenskapene endres ikke. Akkurat som vi får det beste portrett- og landskapslyset rett etter at solen kommer opp og like før det går ned, gjelder det samme for blomster. Vi vil virkelig ha det myke, vakre lyset for å forbedre disse bildene, ikke overmanne dem. For det slår ingenting en overskyet eller overskyet dag - Mother Natures helt egen myke boks. Bruk det største vinduet du finner på innsiden. Sidebelysningen den gir vil gi mer dimensjon enn flat belysning ovenfra blomsten. Uansett hva du gjør, eksperimenter med lyset ditt. Vær oppmerksom på hvor den faller og skyggene den skaper. Du kan også være sikker på at tålmodighet og tid her vil også være til stor fordel for portrettarbeidet ditt.
TAMING AV VINDEN
Så mye som jeg prøver å aldri ta kameraet mitt ut av manuell modus, kan det argumenteres for at eksponeringsmodi er der av en grunn. Dette ville være en av dem. Når du skyter ute, kan selv den minste bris gi deg anfall. Prøv å bytte kameraet til lukkerprioritetsmodus og ring inn en lukkertid på 1/250 eller raskere. Den hurtige lukkerhastigheten bør oppheve effekten av brisen. Jeg er ikke en stor fan av eksponeringsmodi og å gi fra meg kontrollen over innstillingene mine (en grunn til at vi ikke snakker om kameraets makroinnstilling i denne artikkelen), men dette er en enkel og effektiv måte å fjerne en av hindringene i din vei.
POSTBEHANDLING
Min filosofi om redigering av disse bildene er den samme som min tilnærming til portretter. Hvis du leser innlegget mitt om Basic Skin Smoothing i Photoshop, vet du at når folk ser på bildene mine, vil jeg at de skal si: "Det er en vakker ______," ikke "Wow, fin redigering." En liten nivåjustering og kontraststøt burde egentlig være alt de trenger. Alt som er mye sterkere enn det, kommer farlig nær å utslette tekstur og noe av det naturlige preget til helhetsbildet.
Nå kjøp noen blomster og gi meg beskjed om hvordan det går.