I denne digitale tidsalderen, der vi vandrer rundt med tusenvis av digitale bilder fanget i smarttelefonene våre, er det noe spesielt med trykte fotografier. De representerer noe håndgripelig og ærbødig - noe som var verdt å transformere til et varig kunstverk for å minne oss om hva som er viktig i våre liv.
En av de mest givende aspektene ved jobben min er å se fotografiene jeg lager for kundene mine som henger på veggene. For meg er det prikken over i-en, kirsebæret på toppen, den store finalen som forteller meg at jeg har oppfylt løftet mitt til menneskene som setter sin lit til meg som profesjonell.
Dette bildet er satt av Darlene Hildebrandt
Som mange portrettfotografer begynte jeg karrieren min med å selge digitale filer på en USB-pinne. Jeg syntes det var nedslående og oppfyllende. Veggkunstsamlinger var en åpenbaring for meg. Som fotograf ga de meg en struktur og ramme å skyte innenfor. Øktstidene mine ble kortere fordi jeg skjøt med vilje. Jeg hadde nå noe meningsfylt og varig å tilby kundene mine; samlinger som forteller historien sin i alle detaljer, og representerer noe dypt som de har avslørt for meg.
Fotosamlinger kan handle om hva som helst. I mitt tilfelle er de alltid portretter, men hvis tingene dine er landskap, reiser, makro, natur osv., Kan du lage samlinger som gir liv og personlighet til deg hjemme eller på kontoret, og fungerer som visuelle påminnelser om hva som er viktig for deg. .
Trinn 1: Tenk på plassen du vil fylle
Tenk på fotografiene du tar. Hva er temaet? Hva betyr disse bildene for deg? Vil du huske et yndet feriemål, eller hvor trygg sønnen din ser ut når han spiller fiolin? Vil du fange skjønnheten til en sjelden blomst du vokste, eller den unge voksne datteren din som er i ferd med å reise hjemmefra for college?
Med dette i tankene, tenk på hvor i hjemmet eller på kontoret du ønsker å se disse fotografiene hver dag. Tenk på hvor passende emnet er for hvor du vil vise det, og ta hensyn til stilen på innredningen og andre møbler i rommet. Ofte vises fotografier over et møbel - over sengen eller sofaen, på slutten av en frokostkrok, på veggen til et arbeidsrom, eller som faller ned en trapp.
En samling som passer til en lang, smal plass.
Når du har bestemt deg for hvor du vil vise bildene dine, bør du ha en klar ide om hvordan oppsettet skal se ut. Store mellomrom krever store bilder, smale mellomrom krever lange og tynne, og et trapphus kan trenge en forskjøvet kombinasjon av store og små bilder.
En annen konfigurasjon ved bruk av bilder fra samme økt. Dette passer til et større rom.
Trinn 2: Bestem oppsettet før du tar opp kameraet
Tenk nøye gjennom konfigurasjonen av samlingen din før du begynner å fotografere. Hvis du for eksempel har et stort område å fylle, og du ser for deg et panorama med to eller tre mindre utskrifter under, trenger hovedbildet mye plass for å beskjære det til en panoramisk form, uten å kompromittere komposisjonen eller kvaliteten på bildet . Du vil bli hardt presset for å få en panoramisk beskjæring hvis du skyter i loddrett (stående) retning. Når jeg skyter etter en samling, tillater jeg mer plass rundt motivene mine enn vanlig. Dette gir meg litt allsidighet når det gjelder beskjæring.
På samme måte med de mindre utskriftene. Tenk på hvordan du vil at hvert bilde skal være orientert, og sørg for at du skyter fra en vinkel som gjør det mulig. Jeg liker å orientere detaljbildene mine innover, mot hovedbildet.
Det hjelper hvis du vet hvordan du skal vise hvert bilde før du tar det.
Dette viser hvordan samlingen vil vises på en vegg.
Trinn 3: Hold belysningen jevn
En samling ser mest sammenhengende ut når belysningen er jevn gjennom hele tiden. Hvis tre av fire bilder i samlingen er nøkkelbilder med mye hvitt, vil et mørkt bilde eller ett med mye farge se ut av sted. Så hvis du fotograferte hunden din på stranden ved solnedgang, vil det bildet du tok av ham tidligere i den lyse middagssolen se uoverensstemmende ut, uavhengig av hvor søtt hans uttrykk er.
I fotosamlingene nedenfor skiller det silhuettede solnedgangsbildet seg ut som et misforhold. I den andre versjonen erstattes den med et bilde som passer bedre til belysningen.
Den silhuettede solnedgangen skutt i midten ser ut av sted.
I denne samlingen er bildene samlet med lignende belysning.
Trinn 4: Hold deg til ett emne per samling
Unngå fristelsen til å lage en hodge podge ved å stappe hvert familiemedlem, eller hver blomst i hagen, i en samling. La motivet skinne ved å vie en hel samling til ham, henne (eller det, i tilfelle et livløst objekt). Som portrettfotograf består samlingene mine vanligvis av et helkroppsfoto og flere detaljbilder som hjelper til med å fortelle en historie.
Bildesamlingen nedenfor, tatt ved et vanntempel på Bali, viser et hellig ritual. Jeg tok så mange andre bilder jeg elsket ved vannet tempelet, men å sette dem alle sammen ville forringe historien. Jeg vil lagre de andre bildene for en annen samling.
Selv om det er fristende å sette hvert bilde du liker i en samling, er resultatet mye mer behagelig når du holder deg til ett motiv.
Mitt hovedfoto i denne samlingen er full av farger og en rekke former. For å fullføre samlingen har jeg valgt nærmere detaljbilder av bare to av de mange lanternene.
Trinn 5: Collage eller samling?
En fotosamling kan bestå av separate brikker som vises sammen, eller du kan lage en collage for å skrive ut som et enkelt stykke. Din beslutning vil bli påvirket av plassen du vil fylle, materialet du vil skrive ut på, og budsjettet.
En samling av separate stykker har en tendens til å se mer luksuriøs ut enn en collage. Med noen konfigurasjoner som trapper, kan det være det eneste alternativet. En annen fordel med å skrive ut hvert stykke separat er at du kan endre oppsettet senere hvis du vil. Også, hvis ett stykke ikke fungerer helt slik du forestilte deg, kan du bytte det ut til et nytt.
Bildene nedenfor, tatt ved daggry på en strand i Vietnam, vil bli trykt som separate stykker og hengt sammen som vist.
De fire bildene vises sammen og forteller en historie.
På baksiden kan det være dyrt å skrive ut flere stykker, og det kan være vanskelig å henge en samling med flere deler med den nøyaktigheten den fortjener. Noen konfigurasjoner, som de svarte og hvite nedenfor, kan se ut som de er når de skrives ut separat, og se bedre ut som ett stykke.
Du kan lage høyoppløselige collager som dette i Photoshop, Lightroom eller den profesjonelle versjonen av Proselect. Alternativt kan du kjøpe ferdige rammer med utskjærte matter designet for samlinger, eller du kan be en ramme om å lage en tilpasset matte for rammen din.
Denne collagen ble designet for å bli hengt over et spisebord, så den lange smale formen fungerte bra. Bakgrunnen og kantene er hvite for å matche fargeskjemaet hjemme hos mine klienter, og det er trykt på metall som passer til deres moderne innredning.
Dette ble designet for å bli trykt som ett stykke.
Samlinger og collager er en morsom og interessant måte å vise favorittbildene dine på. Med litt omsorg og tanke kan de lage fantastiske skjermer som vil vare i mange år. Jeg håper denne artikkelen inspirerer deg til å redde de vakre bildene dine som er fanget i den digitale verden, og gi dem liv!
Del i kommentarfeltet under favoritt fotosamlingene eller collagene dine, eller noen tips eller tips du har lært underveis.