Når seerne ser på bildene dine, vil de ofte gå et sted. Og de vet det ikke engang. Du kan hjelpe deg med å ta dem med på en reise i bildet ditt ved å lede dem på en rekke måter. Noen ganger elsker folk å bli ledet av kunst og ikke trenger å tenke for hardt. Det var teknikken for å lede kommer inn.
Stier
Det første verktøyet, eller trikset, er å lage en faktisk bane i bildet ditt for å veilede betrakteren. Foran mot bak, side til side, topp til bunn. Gjør stien til noe som kan skilles fra en slik faktisk sti (avbildet her i Olympic National Forest i staten Washington), vei, dal eller til og med en elveløp. Med fantasi kan du se andre stier i naturen så vel som i den menneskeskapte verden.
Hvis du begynner i fotografering og lurer på hvordan du bruker en bane, kan du starte med en av de mest grunnleggende teknikkene; Regelen om tredjedeler. Denne regelen er en enkel måte å begynne å få føttene våte på. Ta stien fra et punkt til et annet, og la det ofte starte eller stoppe på en av meridianene i regelen. En elv som starter i det fjerne fra et kryss mellom meridianene i den øvre høyre tredjedelen, og som deretter flyter mot forgrunnen og slutter i den nederste venstre tredjedelen. Fotavtrykk i sanden langs den nederste tredje meridianen.
Handling
Handling vil også lede seeren gjennom et bilde. Ta en titt på denne flodhesten for eksempel. Den beveger seg i en klar retning, og du vet hvor bildet er på vei. De fleste jeg har vist bildet for å innrømme at de ikke virkelig så halen, men husker absolutt hvordan hodet og nesen så ut. Det er fordi følelsen av handling og bevegelse gir betrakterens øyne et sted å gå. Det bringer også opp et annet punkt om øynene.
Ser
Enten faktiske øyne er i rammen eller ikke, med et motiv som ser ut til den ene eller den andre siden, til og med litt, hjelper det å lede seerne inne i rammen. Det er en del av den 'ønsker å bli ledet' mentalitet når vi ser på kunst for nytelse. Å se noen, eller noe, se på en side vil lede oss.
Her er hvor fokus inne i rammen blir viktig. Det kan være lurt å markere det som blir sett på ved å oppnå et tett fokus på det, eller gjøre det mer abstrakt, som jeg gjorde på bildet ovenfor av Legal Nomad Jodi Ettenberg (selv om du åpenbart kan fortelle at det er en soloppgang). Fokus kan også holdes på både nær- og fjernemner hvis du ønsker det. Valget er ditt og som alltid eksperimentere med å velge det ene eller det andre for å se hvordan det ferdige bildet føles for deg.
Posisjon
Posisjon inne i rammen er også viktig for å lede. Ta en titt på disse to bildene fra Ngorongoro Crater i Tanzania.
Det første bildet er beskåret spesielt for å plassere safaribilen i krysset mellom to Rule Of Thirds-meridianer. Det pekes også på den åpne bakken til høyre. Når du ser dette, vet du hvilken retning lastebilen kjører og hva den skal møte.
Det andre, vertikale bildet er ikke innrammet også. Lastebilen nærmer seg kanten av rammen og på et underbevissthetsnivå, vi liker ikke å vite hva som er neste. De fleste blir engstelige når de står overfor en ny, ukjent situasjon, og fotografier fører ofte til at refleksen sprøyter seg inn i det vi liker eller ikke liker et bilde. Det vil være noen som liker det andre bildet mer enn det første, helt sikkert, men for flertallet hjelper det å vite hvor et objekt går å glede seg over et bilde.
Linjer og mønstre
Jeg skal ikke bruke det prøvde og sanne (og kanskje litt pummede) jernbanesporbildet her. Men jeg gjetter bare å nevne at bildet hjelper deg å forstå bruken av linjer. Mens linjer kan betraktes som en sti (og absolutt ville være i tilfelle en jernbane), kan de være mer abstrakte, for eksempel rekkverk eller horisonter som i dette bildet av en ferge på en grå Puget Sound-dag.
Mønstre brukes også i rekkverkstrekkene og setene på høyre side. Et annet eksempel på mønstre og linjer, men i dette tilfellet ikke peker vei.
Å lede seeren gjennom bildet ditt tar forut for å sette opp bildet når du er i felten (eller i studio). I stedet for et statisk bilde "Her er en flodhest", kan du gi seeren et sted å gå inn i bildet. Det er et verktøy til å gjøre fotograferingen mer engasjerende.