Svart-hvitt-fotografering har eksistert i nesten 180 år, helt siden Louis Daguerre introduserte daguerreotype-prosessen for verden. Det er fortsatt enormt populært til tross for fremveksten og lettheten i fargefotografering. Og likevel, når jeg ser på andres svart-hvitt-bilder, ser jeg de samme feilene om og om igjen. Gjør du noen av disse? La oss finne det ut!
Feil nr. 1: Fotografering i JPEG.webp-format
Au! Dette er stort. Det er det verste du kan gjøre.
Forskjellen mellom RAW og JPEG.webp
For å forstå hvorfor, må du sette pris på forskjellen mellom Raw-filer og JPEG.webp-filer. Råfiler inneholder all informasjonen som er fanget av kameraets sensor. En rå fil er ikke en ferdig bildefil. Den må behandles (ved hjelp av programvare som Lightroom eller Adobe Camera Raw) og konverteres til en JPEG.webp- eller TIFF-fil for å være brukbar.
Du kan tenke på en Raw-fil som ekvivalent med en negativ (som fra filmfotografering). Du kan ikke sende en rå fil til et fotobibliotek eller et magasin mer enn du kan sende et negativt. Du må behandle Raw-filen (eller skanne og behandle det negative) først.
JPEG.webp-filer opprettes av kameraet. Den tar informasjonen som er fanget av sensoren, behandler den (omtrent som du ville gjort med en Raw-fil i Lightroom, men i henhold til kameraets innebygde parametere), komprimerer den, forkaster den ubrukte informasjonen og lagrer den som JPEG.webp. De trenger ikke nødvendigvis behandling i programvare som Photoshop eller Lightroom, selv om det meste kan forbedres ved å gjøre det.
Fordeler med å skyte RAW
Bruke Raw-formatet gir deg følgende fordeler.
- Kontroll: Du behandler filen selv, i stedet for å la kameraet gjøre det. Du kan behandle det etter din smak fra et stilistisk synspunkt. Ved å bruke Raw kan du tolke filen så mange måter du vil. Å bruke JPEG.webp betyr at filen bare tolkes på en måte - slik kameraet gjør det.
- Mer data: Raw-filen inneholder mye mer informasjon enn en JPEG.webp, spesielt i høydepunktene og skyggene, som du kan tegne når du behandler filen. Den ekstra informasjonen hjelper til med å forhindre bånding i områder med jevn kontinuerlig tone som klar himmel.
Å bruke Raw hjelper deg med å komme fra førbildet som vises ovenfor til den behandlede versjonen her. Med Raw kan du øke kontrasten og gjøre himmelen mørkere uten å innføre bånd på himmelen eller glorier langs bygningskantene. Du kan ikke gjøre dette med JPEG.webp-filer.
Flere fordeler med å skyte RAW
- Juster skarpheten: JPEG.webp-filer opprettet av kameraet ditt blir skjerpet. Slipingen begrenser mengden du kan endre tonverdier før du introduserer glorier og gjenstander. Ja, du kan slå av JPEG.webp-skjerping i kameraet - men hvor mange mennesker gidder det?
- RAW-format beholder fargeinformasjonen: Rå filer inneholder all fargeinformasjonen som er fanget av sensoren, slik at du også kan lage en fargeversjon av bildet i Lightroom, Photoshop osv.
Ved å bruke Raw kan jeg lage både en farge- og svart-hvitt-versjon av det samme bildet i Lightroom, uten tap av bildekvalitet.
- Forbedringer: Programvaren blir bedre hvert år. Versjonen av Lightroom eller Photoshop du bruker om fem eller ti år, vil være mye bedre enn den nåværende. Med Raw kan du dra nytte av disse nye forbedrede verktøyene og bearbeide bildene dine i fremtiden.
Så vær så snill, ikke bruk JPEG.webp-formatet lenger til svart-hvitt-fotografering. Det er imidlertid fordeler med å bruke kameraets monokrome modus, som diskutert i artikkelen Mastering Monochrome Mode.
Feil nr. 2: prøver å lagre bilder ved å gjøre dem svart-hvitt
Svart-hvitt er ikke en metode for å redde dårlig utformede fargebilder. Hvis bildet ditt har dårlig farge, vil det også være dårlig i svart-hvitt (selv om det alltid er bilder som fungerer bedre i svart-hvitt av komposisjonsmessige årsaker).
Det er ingen steder å gjemme seg i svart-hvitt. I farger, hvis belysningen eller komposisjonen ikke er så god som den kunne, kan den følelsesmessige effekten av fargene på bildet redde bildet (eller, avhengig av hvordan du ser på det, dekke over manglene). Svarte og hvite bilder er avhengige av faktorer som tonekontrast, teksturdetaljer, linje og sterk komposisjon for å fungere.
Derfor anser noen fotografer svart-hvitt som en slags høyere kunstform enn fargefotografering.
Teksturen på dette bildet er viktig for at det skal fungere i svart-hvitt.
Feil nr. 3: Behandler ikke bildene riktig
Før digitale kameraer og Lightroom kom sammen, brukte mange profesjonelle fotografer en profesjonell skriver for å skrive ut bildene. Det er vanskelig å lage sort / hvitt-utskrifter av topp kvalitet i mørkerommet, og det ble ofte outsourcet til fagpersoner.
Dette var en gunstig ordning som lot fotografer konsentrere seg heltid om fotografering og overlot utskrift til spesialistene. Den kanskje mest kjente pro-skriveren i Storbritannia er Robin Bell, som har jobbet med store navn som David Bailey, Terry O’Neil og Eve Arnold.
I dag er det mye lettere å lage vakre svart-hvitt-bilder i programmer som Lightroom, Photoshop eller Silver Efex Pro 2, enn det er å mestre den kjemiske mørkeromsprosessen. Men dessverre får mange fotografer ikke tak i det grunnleggende. Resultatet er at de svarte og hvite bildene ikke er så gode som de kunne være.
Ta deg tid til å lære hvordan du bruker programvaren riktig, og bildene dine blir bedre.
Dette før og etter eksemplet viser bildet hvordan det så rett ut av kameraet sammenlignet med den endelige versjonen, behandlet i Lightroom. Lær hvordan du kommer fra det ene til det andre for å få mest mulig ut av svart-hvitt-bildene dine.
Feil nr. 4: Ikke skyte i det beste lyset
En av fordelene med svart og hvitt er at du ofte kan ta bilder i lysforhold som ikke er egnet for fargefotografering. På en overskyet dag kan du for eksempel lage vakre, svarte og hvite landskap med et stativ og nøytrale tetthetsfiltre (dette kalles fotografering med lang eksponering). Likevel, i farger, trenger du virkelig å skyte nær soloppgang eller solnedgang for å få mest mulig ut av scenen.
Men det som noen mennesker gjør, er å bruke svart-hvitt til å ta bilder i lysforhold som ganske enkelt er uegnet for motivet. Å bruke svart-hvitt er ikke løsningen. Den viktige ferdigheten er å matche lyset til motivet. Dette tar litt tid å lære, men det er veldig viktig. Ikke vær lat bare fordi den er svart og hvit.
Et langt eksponeringsbilde laget på en overskyet dag. Lyset passer til motivet - det hadde ikke fungert i solfylt vær.
Feil nr. 5: Har ikke en sterk komposisjon
Svart-hvitt er en sann test av komposisjonsevnen din. De beste monokrome bildene bruker visuelle elementer som tonekontrast, tekstur, linje, form, mønster og negativ plass. Den følelsesmessige kraften i farger kan maskere dårlig komposisjon. Men i svart-hvitt er det ingen steder å gjemme seg. Du må lære å bruke disse byggesteinene av komposisjon effektivt.
Det begynner med å lære å se dem. For eksempel kan du ikke bruke linjer i komposisjonene dine hvis du ikke har trent deg til å se rette, diagonale eller buede linjer i scenen.
Den gode nyheten er at når du først har forstått det grunnleggende i komposisjon i svart og hvitt, vil du instinktivt bruke dem også på fargebilder.
Jeg var veldig forsiktig med sammensetningen av dette landskapsbildet. Den har interesse i forgrunnen og rikelig med tekstur - viktige elementer i svart-hvitt landskap.
Har du gjort noen av disse feilene?
Kan du tenke deg andre feil som fotografer gjør når de arbeider i svart-hvitt? Del tankene dine i kommentarene nedenfor.
Hvis du vil lære mer om svart-hvitt-fotografering, kan du sjekke ut e-boken min Mastering Lightroom: Book Three - Black & White.