For noen mennesker er en karriere innen fotografering deres drømmejobb. Tross alt som ikke vil ha muligheten til å ta bilder i en sektor de liker. For de fleste fotografer er karrieren en læringsopplevelse som aldri stopper. Enten det er fotografisk, personlig eller til og med på forretningssiden av ting, må de hele tiden lære av sine erfaringer, utvikle seg og bli bedre og mer effektive. Her er seks ting om å ha en fotokarriere, som du bare lærer gjennom erfaring i denne bransjen.
# 1 Gjør freebies
Det er ingen hemmelighet at avgiftene til fotografer har falt de siste 20 årene. Dette har delvis vært på grunn av fremdrift og overkommelighet for kameraer, og også den påfølgende lanseringen av smarttelefoner. Det har aldri vært mer konkurranse. Som et resultat vet kundene at de enten kan få bilder billig eller til og med gratis. Det er ikke bare individuelle fotografer som blir presset til å selge arbeidet sitt for mindre enn den løpende prisen, selv noen av de største aksjebyråene i verden er skyldige i å underbinde hverandre.
Men etter at du har gjort fotografering en stund, vil det uunngåelig komme en klient som vil tilby å bruke bildene dine i publikasjonen, nettstedet osv., I bytte for å gi deg en fotokreditt. Jeg synes alltid dette er utrolig og sammenligner det med å be en byggherre om å jobbe med huset mitt. Til gjengjeld, i stedet for penger, får han et skilt på plenen for å si hvem som har utført arbeidet. Det er opp til deg om du bestemmer deg for å jobbe gratis, men ville du hatt det hvis det var noen annen virksomhet?
En av mine første bestillinger noensinne var for en restaurant. De tilbød meg lunsj mot bilder. Jeg forhandlet om et gebyr i tillegg til lunsj.
# 2 Du blir ikke rik
Fotografering er en utrolig tøff industri med mye konkurranse. Svært få fotografer vil fortsette å bli velstående utelukkende fra fotografering. Dette burde imidlertid ikke utsette deg for denne bransjen, da de fleste profesjonelle fotografer vil fortelle deg at de ikke vil gjøre noe annet. Hvis du finner din lidenskap og gjør noe du elsker, vil du ikke bry deg. Men realiteten er at for å gjøre fotografering til en vellykket bedrift, må du sørge for at du behandler den som sådan. Hvis du leter etter rikdom, kan du bli skuffet.
# 3 Teknologi går videre
Da jeg først begynte og ønsket å kjøpe min første DSLR i fullformat, brukte jeg så mye tid på å undersøke de forskjellige modellene og produsentene at en nyere modell ble utgitt. Så gikk jeg tilbake til tegnebrettet og begynte å undersøke den når et sett med nye linser kom ut. Selv om forskning er viktig, er moralen i denne historien at du aldri vil være i stand til å følge med på teknologien.
Mens jeg skriver denne artikkelen, har Canon lansert sin neste modell. Å prøve å holde tritt med teknologien vil bare ende opp med å gi deg blakk. Når du blir mer erfaren, vil du innse at det ikke betyr noe om du har det nyeste utstyret eller ikke. Et flott bilde er flott bilde, uavhengig av om det er tatt med en topp DSLR eller en smarttelefon.
# 4 Din kjærlighet kontra klientens kjærlighet
Et av de store elementene i fotografering som enhver annen kunstform er at den er subjektiv. Alle har forskjellige synspunkter på hva de liker eller hva som gjør et flott bilde. Dette er ikke annerledes enn bildeditorer og klienter. Virkeligheten er at noen ganger er ting eller bilder du elsker ikke nødvendigvis de samme som de som klienter liker.
For eksempel snakket jeg nylig med en grunnlegger av et britisk reisemagasin, og hun fortalte meg at de fleste reisemagasiner pleier å bruke bilder med blå himmel og / eller blått hav på forsiden. Årsaken er at de i løpet av de siste 25 årene har sett at magasiner med denne typen image selger bedre. Nå kan det hende du er den typen person som liker å fotografere stormvær, og det er helt greit, men hvis du vil selge forsider til disse magasinene, må du tilpasse deg.
Det er en av grunnene til at du ofte finner fotografer som jobber med personlige prosjekter så vel som klientarbeid.
Fotografi er subjektivt, dette bildet ble avvist av et av mine lagerbyråer, men solgt flere ganger av et annet.
# 5 Å være en jack of all trades
Mens du alltid bør prøve å fokusere din faktiske fotograferingsekspertise i en eller to sjangre i stedet for å være en jack of all trades, vil du på forretningssiden ganske mye kjøre alt selv.
Du vil være ansvarlig for å finne nye kunder, i tillegg til å være din egen markedssjef, guru på sosiale medier, webutvikler, økonomidirektør, kundeserviceleder, samt retusjer og administrator. Dette er hele den andre delen av å drive en fotograferingsvirksomhet som mange nybegynnerfotografer ofte ikke tenker på. Noen av disse ferdighetene er ting du vil hente gjennom erfaring, mens du for andre kan ønske å ansette noen til å hjelpe. Men
Men til slutt må mange profesjonelle fotografer gjøre det meste av jobben selv. Det er ikke nødvendigvis en dårlig ting. Når alt kommer til alt, hvem kan selge deg og merkevaren din bedre enn deg?
# 6 Budsjettbegrensninger
Dette er uten tvil de to ordene som de fleste fotografer hater - budsjettbegrensninger. Disse to ordene har en leieforhold for å komme ofte i samtaler med kunder. Selv om dette ofte er urettferdig for fotografer, er virkeligheten at kundene selv er under press.
Så i stedet for å fortvile om det, prøv å se på det positive og få skuddet til å fungere hvis du kan for budsjettet deres. Åpenbart er det viktig at du fremdeles tjener penger på noe arbeid, men ved å hjelpe en klient på ett skudd kan du få et større budsjett for det neste.
Konklusjon
Fotografering er en tøff bransje som har vært utsatt for den digitale revolusjonen. Men selv om det har tatt en hit, er det fortsatt en av de mest givende bransjene å være involvert i. Det er ingenting som å se arbeidet ditt på trykk eller på nettet, og med hardt arbeid, besluttsomhet og utholdenhet kan du komme langt. Opplevelsene du henter på reisen din vil være uvurderlig, og hvis du får sjansen til å lære av andre, vil det være dumt å ikke gjøre det.
Hvilke erfaringer har du fått i fotografering? Del dine tanker og erfaringer nedenfor.