Hvorfor du burde ha fotograferingshelter

Daglig bombardering av bilder kan etterlate oss ufølsomme overfor virkelig inspirerende kunst og forårsake kreativ katarsis. Bilder fyller livene våre mer enn noen gang før. De er på internett, sosiale medier, tv, reklametavler, fortau og vegger. Bilder er på stort sett hvert produkt vi kjøper. Fylle hele sidene av bygninger eller som miniatyrgrafiske ikoner på telefonene våre.

Alle som er interessert i å utvide sine fotograferingsevner, kan synes denne metningen er litt kvalmende.

Begrens innflytelsessfæren din. Målrettet. Fest øynene dine på det beste, og din kreative muse blir full og fornøyd. Unn deg visuell søppelmat vil bare gjøre deg oppblåst og usunn. Uinspirert.

De som har gått før oss

Mestere på kameraet er rikelig. Ekte fotograferingshelter har produsert imponerende verk i alle tenkelige sjangre.

Lær av de beste. Finn de som har utmerket seg og hvis arbeid skiller seg ut og beveger deg. I disse dager er det veldig enkelt å undersøke og finne porteføljer av fotografier som inspirerer deg.

Hvordan finne fotograferingsheltene dine

Lag en liste over stilene til fotografering du er mest interessert i. Kanskje det bare er en. Google resultatene dine og inkluder ordet ‘fotograf’. Du kan søke i ‘gatefotograf’, ‘landskapsfotograf’ osv. Resultatene vil gi deg et utgangspunkt du kan jobbe med og avgrense. Prøv også å søke på fotograferingsspesifikke nettsteder som 500 px. Pinterest er et annet godt alternativ. Å søke på hashtags på Instagram gir også fruktbare resultater. Men på disse ukuraterte nettstedene, vær forsiktig med å finne de beste, mest anerkjente fotografer.

Ikke bare les kamerahåndbøker og "How To" -bøker. Les blogger og bøker av fotografer hvis du beundrer arbeidet. Å lese det de skriver kan gi verdifull innsikt i hvordan en fotograf tenker. Hvordan oppnådde de et bestemt utseende og følelse av et bestemt fotografi? Hva var prosessen de arbeidet med i utviklingen av deres særegne stil? Hvilket utstyr brukte de?

Det er mange fantastiske online dokumentarer du kan se om kjente fotografer. Å sitte i en times tid for å se og høre hvordan fotografer jobber er en fantastisk måte å lære på.

Gå til utstillinger. Å se kuraterte arbeid, trykt og innrammet vakkert er en helt annen opplevelse enn å se på bilder på en dataskjerm eller på telefonen.

Snakk med fotografvenene dine og finn ut hvem de henter inspirasjon fra.

Følg noen av disse forslagene, og inspirasjonen din vil øke.

Ny for fotografering? Søk en bredere innflytelsessfære

Hvis du er ny innen fotografering og ikke er sikker på hvor du skal begynne, kan du ta en bredere tilnærming. Se på bøker om fotografering der mer enn én kunstner og stil diskuteres. Tegn fra de som beveger deg mest.

Jeg tror den aller første fotoboken jeg eide het Kameraet. Det er en del av den klassiske Time / Life-serien ‘Life Library of Photography ’. Siste kapittel av boken profilerer ti fotografer og introduserte meg for blant annet Ansel Adams, W. Eugene Smith, Diane Arbus.

To fotografer som fanget oppmerksomheten min i denne boka er Irving Penn og Henri Cartier-Bresson. Jeg har fortsatt å studere stilene og metodene deres gjennom årene. Når jeg ser tilbake tror jeg det er forbindelsen med menneskene de fotograferte som berørte meg mest.

Portretter av naturlig lys

Noen år senere plukket jeg opp Penns bok ‘Verdener i et lite rom’. Hans bruk av naturlig lys i portrettene hans hadde alltid trollbundet meg. I denne boka skriver han om å utvikle sitt utendørs studio og bruke det i land som Papua Ny-Guinea og Marokko. Han motiverte meg til å etterligne denne innovasjonen. Jeg designet og bygde min egen versjon av et studio med naturlig lys og bruker det i fjellområdene i Nord-Thailand.

Fra tid til annen, når anledningen byr seg, liker jeg å fotografere de forskjellige etniske minoritetsfolket som bor i denne delen av verden, (hvor jeg også bor.) I løpet av de siste ti årene har jeg hatt mange hyggelige opplevelser med å fotografere disse folk i landsbyene sine. Studioet tillater meg å fotografere dem i deres rom, innenfor deres komfortsone. Ved hjelp av studioet har jeg mer kontroll over belysning og bakgrunn enn jeg ellers ville hatt.

Fotomontasjer

Kort tid etter å ha kjøpt mitt første kamera ble jeg introdusert for bildesnekkerne David Hockney dablet med på den tiden. Jeg så denne videoen. Ideen om å lage bilder utover de konvensjonelle fotografiske grensene for tids- og rombegrensninger appellerte til meg, så jeg eksperimenterte.

Den gang hadde vi ikke internett og informasjon, og eksempler på Hockneys fotografiske montasjer var vanskelig å få tak i. Jeg begynte å rote og tygge gjennom masse, masse film.

En gang jeg ble digital, åpnet det seg en helt ny verden. Jeg begynte å produsere video og bilder for å innlemme dem i montasjen. Jeg eksperimenterer fortsatt mer enn tretti år etter at jeg ble introdusert for denne kubistiske formen for bildefremstilling. Konseptet fengsler meg fremdeles og tiltrekker meg til å utforske bredere og dypere.

Vær målrettet i heltenes tilbedelse

Prøv å etterligne. Picasso sa: "Gode kunstnere kopierer, store artister stjeler." Få mest mulig ut av det du ser på andre fotografer. Ikke bare beundre det, etterlign det. Bygg teknikkene og metodene du ser heltene dine bruke til fotograferingen din. Sett deretter inn ideene dine eller ting du har sett i forskjellige andre fotografbilder.

Den daglige bombarderingen av bilder i øyeområdet presser deg forhåpentligvis på å produsere bedre, mer spennende og kreative fotografier. Det er for vanskelig å gjøre på egen hånd. Finn heltene dine og hyll dem ved å utvikle en egen stil, inspirert av bildene de har produsert.