Historiene bak mine bestselgende, favoritt og mest utfordrende bilder

Innholdsfortegnelse:

Anonim

Det har gått litt over fire år siden jeg skrev min aller første artikkel for Digital Photography School. På den tiden har jeg dekket et stort utvalg av emner. Jeg får fremdeles ofte spørsmål om hva som er mitt personlige favorittbilde jeg har tatt, eller hva som er mitt bestselgende bilde. Så for dette, mine 50th artikkel for dPS, vil jeg fortelle deg.

Mitt bestselgende bilde

Jeg hadde gjort en del undersøkelser av Abu Dhabi, og Sheikh Zayed Grand Mosque var helt øverst på skytelisten min. Fra undersøkelsen min fant jeg ut at flertallet av bildene av denne fantastiske bygningen var fra forsiden, hvor en stor trapp fører til hovedinngangen. Naturligvis hadde jeg akkurat dette synet på skuddlisten min, men jeg kommer alltid til et sted i god tid og speider rundt det. Etter å ha sett på satellittbilder på Google maps kunne jeg se at det var klarering fra den andre siden av moskeen som potensielt kunne gi meg et alternativt syn og et forskjellspunkt.

Jeg hadde ankommet kvelden før og etter å ha organisert en taxi forhåndsbestemt, kom jeg til moskeen i god tid før soloppgang. Gjennom forskningen min visste jeg hvor solen skulle stige, så jeg begynte å speide steder på jakt etter den perfekte komposisjonen. Etter å ha lagt merke til en liten dam som sitter bak moskeen, visste jeg straks at det var her kameraet mitt skulle settes opp. Jeg kunne se skuddet i hodet mitt og så for meg litt belysning fra siden for å lyse opp minareter i moskeen. Når jeg kombinerte det med refleksjonen i vannet, visste jeg at jeg ville være på noe som ville selge.

Mitt første oppsett. Jeg følte at bildet ikke var balansert.

Sett opp og vær tålmodig

Mine første par skudd inkluderte ikke gresset på høyre side, og for meg føltes ikke bildet balansert. Det trengte noe for å ramme inn moskeen. Jeg flyttet rett og slett litt til høyre og visste med en gang at dette var den nøyaktige sammensetningen. Da var det bare å vente på det perfekte lyset og stille kameraet mitt.

Jeg brukte Canon 24-70mm-objektivet mitt og ønsket å holde så mye av bakgrunnen og forgrunnen i fokus, så jeg gikk for f / 16. Da jeg brukte et stativ, måtte jeg ikke bekymre meg for kamerarystelser, så jeg satte ISO-en på 100, noe som betydde at jeg trengte en ganske lang lukkertid (1/13.).

Like etter soloppgang ble minarettene i moskeen malt med solens lyse oransje stråler, og jeg fikk en vakker oransje gradient i horisonten som hjalp til med å få frem de mørkere områdene i bakgrunnen. Jeg tok fire skudd fra samme punkt med samme slags komposisjon. Dette var den første (nedenfor). Som fotograf vet du alltid med en gang når du har fanget noe anstendig.

Dette bildet har solgt seks ganger siden den gang, og de samlede avgiftene gjør det til mitt eneste mest lønnsomme bilde.

Mitt favorittbilde

Jeg tror enhver fotograf vil fortelle deg at det er vanskelig å velge ett bilde som favoritt. Hvert bilde de har tatt har en historie bak seg; en grunn til at de syntes det var en god komposisjon eller et interessant tema.

Men mitt personlige favorittbilde er av denne lille jenta i en liten landsby i Vietnam (nedenfor). Jeg hadde reist i Vietnam en stund og hadde en klar plan for ruten min. Men i siste øyeblikk, mens jeg var i nord, bestemte jeg meg for å dra til en region kjent som Mai Chau. Jeg ønsket å besøke noen av de lokale landsbyene og oppleve hvordan hverdagen var for lokalbefolkningen. Etter å ha kommet til hotellet begynte jeg å snakke med en lokal medarbeider som fortalte meg at han var fra neste landsby og at det var et lokalt marked. Da jeg ankom markedet dagen etter, selv om det strømmet av regn og utrolig tåkete, ble jeg blåst bort. Kjas og mas og de utrolig livlige fargene overveldet meg, så jeg gikk rundt markedet et par ganger for å ta i meg omgivelsene.

Kamerainnstillinger

I denne typen omgivelser må du jobbe raskt, så jeg hadde allerede innstillingene mine sortert på kameraet. Jeg visste at jeg måtte heve ISO-en på grunn av mangel på lys, så jeg satte den til 400 slik at jeg fikk en lukkerhastighet på 1/125th (dette vil bety at bildene mine ikke blir utsatt for kamerarystelser). En blenderåpning på f / 4.0 ble valgt da jeg trengte for å holde lukkerhastigheten min, men også fordi jeg bare så på å isolere en person om gangen (grunne dybdeskarphet).

Mye av tiden min i markeder blir brukt bare på å stå stille og se på folk, og det er akkurat slik dette bildet ble til. Jeg la merke til denne lille jenta mellom de to kvinnene, så jeg løftet kameraet og pekte mot henne. Hun virket fascinert og vendte seg ikke bort, så jeg snappet ett bilde før scenen endret seg, hun beveget seg, og folk begynte å gå over bildet. Da jeg så på bildet igjen, det jeg elsket var hennes uttrykk, det nysgjerrige blikket der hun bare ikke kunne vende seg bort.

Så for meg minner dette bildet meg alltid om den fantastiske opplevelsen. Selv om den bare har solgt noen få ganger, er den på ingen måte min bestselgende, men den er definitivt min favoritt.

Mitt mest utfordrende bilde

Alle som noen gang har besøkt de underjordiske byene i Kappadokia, Tyrkia, vil fortelle deg at de er klaustrofobiske. De er varme og fuktige med noen deler knapt brede nok til å gå gjennom. Å til og med tro at folk bodde i disse underjordiske byene er rett og slett forbløffende. Jeg elsket å fotografere denne regionen fordi en stor del av historien er disse underjordiske byene, så jeg visste at jeg trengte å ta disse bildene.

Men i tillegg til de åpenbare dårlige lysforholdene, er det vanskelig å skildre noe som, uten å være i det, gjør scenen rettferdig. Jeg visste at dette ville være, men da jeg arbeidet meg rundt labyrinten av tunneler, føltes det som en umulig oppgave. Jeg prøvde forskjellige områder med forskjellige måter å holde kameraet stødig på, ved å hvile det på vesken min eller på et trinn og heve ISO, men ingenting skilte seg ut.

Skildre følelsen av scenen

Da jeg kom meg gjennom enda en tunnel, snudde jeg meg og ble umiddelbart tiltrukket av den uhyggelige formen. Det så ut som en kiste for meg, og jeg elsket hvordan lysets glød belyste omrisset på stien. Jeg visste at for å virkelig vise hvor små og klaustrofobe disse tunnelene er, trenger jeg å plassere en person for en følelse av skala, så jeg måtte vente.

Mens jeg ventet, tok jeg noen få testbilder for å få innstillingene mine riktige.

I mellomtiden tok jeg noen testbilder for å sjekke at innstillingene mine var riktige, og etter litt prøving og feiling kom jeg til ISO 3200, f / 2.8 og 1/80. Dette var det tregeste jeg kunne gå uten kamerarystelser da jeg brukte den lille tunnelen til å kile meg inn og holde kameraet stødig.

Etter det som virket som en evighet, begynte noen å gå gjennom, så jeg pustet dypt, konsentrerte meg om å fokusere på dem og snappet vekk. Jeg klarte bare å ta to bilder; heldigvis fungerte den første. Dette var det eneste bildet jeg endte med å sende til aksjebyrået mitt fra det aktuelle stedet.

Mitt første bilde og det eneste som fungerte.

Neste skudd på rullen. Personen har beveget seg for nært, og bildet fungerer ikke for meg.

Oppsummering og ta bort leksjoner

Det interessante med disse tre bildene er at de alle fremhever en annen ferdighet som trengs. Det første bildet handler om forskning og planlegging, det andre handler om spontanitet og å være klar, og det tredje handler om utholdenhet og utfordring av deg selv utover komfortnivået. Fotografering krever mye ferdigheter og hardt arbeid, men belønningen er verdt det.

Takk til alle leserne som har kommentert de siste 49 artiklene mine. Vennligst del dine erfaringer, spørsmål eller bilder nedenfor.