Selv om fotografi er relativitetshistorisk nytt når det gjelder historie, gir farger oss fortsatt muligheten til å formidle mening og trekke blikket. Monokromatiske paller tar fargefotografering til neste nivå.
Fra begynnelsen av fargefotografering har fotografer finpusset på det følelsesmessige båndet mennesker har med farge. Først brukt i forhistoriske hulemalerier, er rød oker et av de eldste pigmentene som fremdeles er i bruk. Blå var populær i Egypt og senere i middelalderen for å skildre guddommelige klær. Spol frem til i dag, og vi er omgitt av samme utvalg av farger som imponerte våre forfedre. Forskjellen nå er bare at vi er i stand til å utnytte den til eget bruk med mye større letthet.
Hva er monokrom farge?
Svart-hvitt-fotografering (som gjengir et fotografi i varierende grad av grått) er det dominerende eksemplet på monokromatisk fotografering. Du kan imidlertid bli overrasket over å høre at monokromatisk fotografering ikke er begrenset til svart og hvitt.
Et klassisk eksempel er sepia, den varme tonen som minner om aldrende fotografier. Over tid hevder sepia sakte fargene på svart-hvitt-bilder og forvandler dem til nyanser av rødbrun i stedet.
I utgangspunktet betraktes ethvert fotografi som bare inneholder fargetoner eller toner av en bestemt farge som monokromatisk. Et fotografi kan være organisk likt i tone eller redigeres i etterproduksjonen ved å justere blandemodusen til et farget lag. Uansett handler monokromatisk fotografering om å prioritere farger for å forbedre stemning og atmosfære.
rød
Fargen rød formidler tradisjonelt kraft, kjærlighet, sinne og tapperhet - som alle er lidenskapelige følelser. Blodkarene i ansiktet vårt utvides i tider med stress og får kinnene til å rødme. Vi bløder rødt blod når vi blir skadet. Når vi lider av søvnmangel (eller høysnue) utvikler vi til og med blodskutte øyne. Rødt har et unikt fysisk forhold til menneskekroppen. Vi tiltrekkes av det fordi vi er så kjent med det i oss selv.
Rødt fanger også vårt øye så effektivt fordi det utløser en evolusjonær respons. Etter hvert som mennesker utviklet seg, forstod vi rødt som en farge som kunne utgjøre fare. Fargen som trakk det forhistoriske slektningens våkne blikk registrerer seg som en oppsiktsvekkende farge i vår tid. Et eksempel på dette er røde stoppskilt eller skilt som advarer om fare. Fotografer kan bruke denne evolusjonære forbindelsen til å fange en seers oppmerksomhet raskt og holde den lenger.
Monokromatisk rød formidler uro eller uro, men virker også mer skånsom i naturen med årstidene. Det er modighet som kontrasterer mønster og tekstur, og blandes med mørkere nyanser for å gi illusjonen om voyeurisme eller intimitet.
oransje
Deleegenskaper med gult og rødt, oransje er en allsidig farge som ofte er forbundet med varme, helse og styrke. Det oppmuntrer til ekstroversjon og aktivitet. Rød, gul og oransje skildrer flammer og ørkenlandskap. Oransje gresskar skåret ut på Halloween gir fargen til den årlige festivalen. Røde ekorn er faktisk oransje, det samme er rødreven. Tigeren, stripet med oransje, gir sitt rykte om mot til selve fargen.
Et monokromatisk oransje fargevalg kan indikere solnedgang for en betrakter.
I fargeversjonen av scenen "kylling eller egg" antas fargen oransje å ha blitt oppkalt etter frukten, ikke omvendt. I det gamle Egypt brukte kunstnere oransje mineralpigment til gravmalerier, og middelalderkunstnere brukte pigmentet til å fargelegge manuskripter. Før slutten av 1400-tallet hadde europeerne ikke noe spesifikt navn for oransje, og kalte det i stedet gulrødt. Portugisiske kjøpmenn, som handlet appelsintrær til Europa fra Asia, importerte også sanskritordet "naranga" som utviklet seg til "oransje" på engelsk.
Oransje i fotografering er atmosfærisk og tett, men som rødt kan det også indikere fare eller behov for forsiktighet. På grunn av dets tilknytning til solnedgang og høst, er oransje nyttig for å henvise til tiden på dagen eller sesongen. Det kan gi energi til et fotografi, men dets varme toner kan også understreke avslapning og varme, noe som gjenspeiler varmen fra ild eller stearinlys.
Oransje kan minne betrakteren om den søte frukten som deler fargenes navnebror.
Gul
Gul er fargen på glede, spontanitet og latter! Som fargen på solen gir gul et liv til et fotografi, noe som skaper lyshet og en følelse av letthet. Ved siden av røde ble forhistoriske hulemalerier dekorert med gul oker, og gamle egyptere brukte gult i forseggjorte gravmalerier for å representere gull. Maleren Vincent van Gohn var en stor beundrer av gult, og beskrev fargen til søsteren i et brev som sa: “Solen, et lys som i mangel av et bedre ord kan jeg bare kalle gult, lyst svovelgult, blek sitrongull. Så vakkert gult er det! ”
Våre overveiende positive assosiasjoner med fargen gul betyr at fotografer kan formidle lykkescener mer effektivt med farger. Selv om mørkere gule kan knyttes til høsten, er lysere toner assosiert med vår, fornyelse og klarhet.
Svært synlig fra hvilken som helst bakgrunn, og gul er nyttig av sikkerhetshensyn. Lyse gule synlige jakker og reflekser brukes universelt som en sikkerhetsforanstaltning. Imidlertid kan gulens livskraft vise seg å være trøttende for øynene, noe som kan være grunnen til at knusende gule nyanser noen ganger er forbundet med uro og angst. Prøv å balansere gult ut med negativ plass eller en rekke myke gule toner for å unngå overmettede fotografier.
Grønn
I noen kulturer betegner grønt sjalusi og sykdom. I andre representerer det rikdom eller mangel på erfaring. Samlet sett er de fleste imidlertid enige om at den dominerende tilknytningen av grønt er med naturen. Green’s assosiasjoner med helse og vekst stammer fra livssyklusen til trær, frø, frukt og grønnsaker. Dens bånd til naturen har til og med blitt lånt av miljøgrupper som tar sikte på å bevare det naturlige miljøet.
Noen forskere antyder at den beroligende og sentrerende naturen til fargen grønn skyldes sammensetningen av det menneskelige øye. Øynene våre har tre typer reseptorer kalt kjegler, hver dedikert til en bestemt bølgelengde - rød, grønn eller blå. To av de tre typer kjegler har en rimelig høy grad av følsomhet for den grønne bølgelengden. Når fargeinformasjon blir videreformidlet til hjernen, handler størstedelen av informasjonen om grønt. Dette betyr at vi er i stand til å tyde variasjoner i grønne toner mye mer effektivt enn vi kan for andre farger som gjør fargen mer dynamisk for en betrakter.
Ofte har grønt blitt beskrevet som en beroligende eller hypnotisk effekt på grunn av tonale variasjoner. Monokromatisk grønn farge lar fotografer lage tettrike bilder som appellerer til øynene og følelsene våre.
Blå
Blå er en annen farge som har sterke assosiasjoner med naturen. Det er en utrolig foranderlig farge, med kanskje de mest forskjellige konnotasjonene. Overveldende valgt av mange som en favorittfarge, snakker blå til mange med følelser, selv et bilde ikke helt kan diktere. Interessant nok er skillet mellom blått og grønt som separate farger ikke universelt. For eksempel brukte eldgamle japanere ordet “ao” som et teppeterm for både grønt og blått. Moderne japansk har et eget ord for grønt - midori - men grensene mellom de to fargene er ikke så klossete som engelsktalende.
Blå kan formidle sorg, depresjon, harmoni, avslapning eller modernitet. Når den er fluorescerende, kan den låne en scene av annen verdslig surrealisme. Det er en farge som ofte er knyttet til indre følelser. En monokromatisk blå ordning kan subtilt henvise til motivets tilstand eller understreke detaljer.
Med oppfinnelsen av nye syntetiske pigmenter på 1700- og 1800-tallet begynte impresjonistisk kunst å observere fargen som eksisterte i skyggen. Det ble favorittfargen til impresjonistiske malere for å formidle natur, stemning og atmosfære. Senere begynte Picasso å innse den følelsesmessige effekten av blå toner, og begynte å male bare i blått og grønt etter en venns død.
Rosa
Ofte assosiert med ung kjærlighet, vårtid, følsomhet og femininitet, tar rosa tittelen fra en blomst med samme navn. Gamle poeter i Roma beskrev fargen i verset sitt, og renessanse-kunstneren Raphael avbildet Jesusbarnet som presenterte en rosa blomst til moren Maria.
Den luksuriøse fargen på fargen rosa er kanskje mest imponerende fanget av filmene til regissøren Wes Anderson. Den rike pallen med bryllupskaker med filmer som The Grand Budapest Hotel er tung med den atmosfæriske luksusen og velstelte designen. Men Wes Andersons fargepalett er også litt kvelende. Den konstante tilstedeværelsen av fargen rosa blir klaustrofobisk for karakterene som bor på hotellet. Det er tilstedeværelse, som skildrer tradisjonelle ideer om femininitet, er vakkert og kvalt repetitivt.
På grunn av dets sterke assosiasjoner av mykhet og glede, kan rosa brukes ironisk til å kontrastere mørkere bilder som svirrer mellom mørk surrealisme og en søt drøm.
Lilla
På grunn av dets tilknytning til lavendel har mange kulturer sett på at lilla er fargen på helse og avslapning. Som et mellomledd mellom blått og rødt er lilla en farge som stimulerer kontemplasjon, men ikke tror på en større følelse av sorg som blå.
Siden prosessen for å oppnå fargen lilla var lang og møysommelig. Bare kongelige, adelige, konger og prester i Middelhavet og Øst-Europa hadde på seg en veldig rik stamme av lilla kalt "Tyransk lilla". Mens lilla ble brukt sjeldnere av konger og fyrster fra middelalderen og renessansen, fortsatte den å bli båret av professorer ved Europas nye universiteter, derav foreningen med visdom.
Mens lilla er lett tilgjengelig i våre dager, kan det ofte være et omstridt diskusjonstema. I mine dager med detaljhandel lærte jeg av kresne kunder at lilla er en farge du enten elsker eller hater. Mens jeg betrakter meg selv som en gjerdesitter i saken, kan jeg forstå lidenskapen som fargen lilla stimulerer, båret av de klokeste og ofte de mest mystiske individene i historien.
Konklusjon
Så hvordan bruker du monokrom farge i fotograferingen? Bruk denne informasjonen til å bruke farger for å gi stemning og følelse til bildene dine. Del dine monokrome bilder i kommentarene nedenfor.