Det er en rekke ting som er viktige når du gjør fotosessioner for klienter. Men hvis du ikke er forsiktig, kan du havne i den fellen å anta at fotosessioner handler om noe de egentlig ikke er. Listen over ting du må huske på, dekker emner som belysning, eksponering, plassering, posering og til og med praktiske elementer som hva du skal lade og hva du skal anbefale.
Jeg har personlig gjort noen feil i utviklingen min som fotograf da jeg ble fanget i fellen med å fokusere på feil ting. En forståelse av hva klientsessioner er ikke om kan være like virkningsfullt som å vite hva de handler om.
Med det er det noen få ting å huske på neste gang du setter deg for å ta bilder for folk.
Det handler ikke om utstyret ditt
Jeg vet hvor morsomt og spennende det er å skaffe nytt fotograferingsutstyr. Selv om jeg ikke har et helt rom fullt av kameraer og linser, har jeg nok til å fylle en ganske stor ryggsekk, og jeg jaget en gang en UPS-driver bare for å få min nye 70-200mm f / 2.8-linse en dag tidlig. Jeg liker alltid å vise mitt siste kamerakjøp til venner og familie. Selv om ingenting av dette nødvendigvis er en dårlig ting, kan en besettelse med fotoutstyr faktisk bli en hindring når du jobber med kunder.
Jeg kan huske noen fotosessioner for noen år siden som jeg nesten er flau over å huske på grunn av måten jeg dukket opp og begynte å flagre kameraene, linsene og tilbehørene til kundene mine. Det var tider da jeg gjorde det til et poeng å forklare at linsene mine hadde superbrede blenderåpninger, noe som betydde at de var så mye bedre enn en lins.
Eller når jeg besøker potensielle kunder, vil jeg sørge for å påpeke at jeg filmet med det nyeste, beste og dyreste fullformatkameraet på markedet. Skamfullt har jeg til og med gått så langt som å bokstavelig talt trekke ut lyskastere, stativer og annet tilbehør som jeg ikke hadde tenkt å bruke bare slik at klientene kunne se at jeg hadde dem.
Klienter vil ha resultater og føle seg viktige
I ettertid var ikke en eneste klient jeg noen gang har jobbet med imponert over kamerautstyret mitt. De ønsket resultater, ikke storslåtte, og det var bildene som gjaldt dem i stedet for utstyret jeg brukte til å lage bildene. For alle kundene mine bryr meg, kan jeg like godt bruke en gammel Canon Rebel T3 og blitsen på kameraet! (Sannheten blir fortalt at jeg kjenner noen fotografer som gjør flott arbeid med et grunnleggende oppsett som det.)
Hvis du prøver å blende kundene dine med hvor kule kameratingene dine er, kan det faktisk gjøre ting verre ved å sette urealistiske forventninger i tankene deres om hva du faktisk kan gjøre. Eller enda verre, du kan komme over å virke som en arrogant show-off, selv om det ikke er din intensjon i det hele tatt.
Når du jobber med kunder, anbefaler jeg at du lar utstyret ligge helt utenfor ligningen. Ikke snakk om kameraene dine, linsene dine, den superkule utstyrsvesken din med dusinvis av sammenleggbare lommer, eller kameraet du ikke har, men håper å kjøpe en dag.
Diskuter målene dine for fotosessionen, forklar planen din for å få barna til å smile, eller ta noen minutter og bare bli kjent med kundene dine på et personlig nivå. Ikke gjør økten om dine dyre fancy kamera ting. I stedet må du snakke om kundene dine og la dem bli imponert over bildene dine, ikke kameraet ditt.
Det handler ikke om din siste konsert
Har du noen gang vært på en høytidssamling og hatt det uheldige hellet å sitte ved en bestemt slektning som bare ikke ville slutte å snakke om alle tingene han eller hun har gjort, stedene de har besøkt eller de nye tingene i huset deres?
Hver gang du tar opp noe fra ditt eget liv, motvirker de med en rask tilbakevisning, “Å, du dro til Grand Canyon for en dag? Det er fint. Men det er ingenting i forhold til den uken jeg tilbrakte backpacking i de sveitsiske Alpene! "
Alt du vil er å dele noen av livserfaringene dine, men alt dette uheldige vennen eller familiemedlemmet ønsker å gjøre er å spille et endeløst spill med en-upmanship til du endelig unnskylder deg for å hente litt kake. Og du liker ikke engang kaken.
Tenk på de ubehagelige situasjonene neste gang du er på en fotosession med klienter, og du føler deg fristet til å gjenvinne folket med historier om moro, spenning og eventyr fra tidligere økter. Du kan ha noen morsomme historier å dele om hvordan du knapt fikk skuddet før et tordenvær rullet inn, eller kanskje du vil trekke ut telefonen og vise frem fantastiske bilder fra den tiden du fotograferte et destinasjonsbryllup i en nasjonalpark.
Fokuser på menneskene foran deg akkurat nå
Den beste fremgangsmåten i slike situasjoner er å si ingenting i det hele tatt og holde fokus helt på kundene dine og jobben du for øyeblikket gjør. Du vet, den du får betalt for.
Å regalisere klienter med historier om dine tidligere økter, kan få dem til å føle seg utilstrekkelige til sammenligning, og ofte sende dem meldinger som du ikke har til hensikt. Det kan få kundene til å føle seg underordnede, utklassede eller til og med misunnelige når de setter seg mot de fantastiske historiene som blir spunnet om det andre arbeidet ditt.
Lagre historiene dine til vennene dine, og snakk i stedet med kundene dine om hvor flotte de ser ut, hvor mye moro du har, og hvordan du planlegger å ta opp spørsmålene og bekymringene de måtte ha.
Vær trygg på at kundene dine allerede har en høy mening om deg og ditt arbeid basert på hva de så på nettstedet ditt eller hørte fra andre. Ellers ville de ikke ha bedt deg om å ta bildene deres. Så legg bort historiene fra tidligere konserter du har hatt, og gjør økten om de eneste menneskene som har betydning for øyeblikket - de foran kameraet ditt.
Det handler ikke om hvor fantastisk du er
Jeg skjønner det. Som fotograf har du gjort noen ganske kule ting, sett noen flotte steder, laget utrolige bilder, brent midnattoljen til de små timene om morgenen for å sikre at RAW-filene dine ble redigert til absolutt metafysisk perfeksjon.
Du har noen historier å fortelle, og du har til og med tjent en pris eller to underveis. Kanskje ett av bildene dine havnet i en trykt publikasjon, eller du underviser i fotokurs på din lokale fag- / tekniske skole. Som Ron Burgundy kan si, er du litt av en stor avtale.
Alt dette høres kanskje tøft ut, men jeg tar det opp fordi jeg skammer meg over å innrømme at det pleide å være min holdning. Det var tider da jeg besøkte klienter at jeg ville gjøre det til et poeng å beskrive, i smertefulle detaljer, hvor hardt jeg jobbet med andre økter. Eller jeg vil skryte av antall bilder på minnekortet mitt sist jeg gjorde et lignende skudd. Og jeg vil snakke om dette som om det i det hele tatt hadde noen betydning for kvaliteten på arbeidet mitt når alt det gjorde var å fremmedgjøre folk og sende dem feil beskjed om meg som fotograf.
De viktigste menneskene i rommet
Kundene dine bryr seg ikke om historiene du kanskje vil fortelle dem, og viser hvor bra du er. Det de bryr seg om er jobben du gjør for dem og bildene de betaler deg for, ikke historiene dine, eventyrene eller porteføljen din.
De hyret deg av en grunn, og de er sannsynligvis allerede kjent med arbeidet ditt etter å ha sett eksempler på nettstedet ditt eller snakket med venner, familie eller andre henvisninger fra klienter. De tenker allerede høyt på deg, ellers ville de ikke ha ansatt deg, så du trenger ikke å fortsette å minne dem om din storhet.
Konklusjon
Når det er på tide å ta fotosessionen, dukker det bare opp, gjør jobben og hviler lett i tilliten til å kjenne deg er en fantastisk fotograf. Du konsekvent gi gode resultater, og folk liker arbeidet ditt nok til å betale deg for det! La arbeidet ditt snakke for seg selv, vær oppmerksom på kundene dine og deres behov, så får du noen fantastiske bilder som gjør at kundene dine kommer tilbake og sender andre din vei også.
Hva med deg? Har du noen leksjoner du har lært av å gjøre klientfotosesjoner gjennom årene, eller feil du føler deg komfortabel med å dele med andre, slik at de kan unngå de samme fallgruvene? Legg igjen tankene dine i kommentarene nedenfor.