Jeg hadde nylig muligheten til å intervjue den australske fotografen Nicole Reed fra Et skudd unna om et skudd hun gjorde med og Aussie-musiker med navnet Phrase.
Skuddene var for coveret og albumkunst for hans neste album ‘Clockwork’. Nicole (og Phrase) har gitt meg tillatelse til å dele noen skudd fra skuddet.
Bildene i dette settet er absolutt unike - hva var kortfattet du fikk om hva klienten ønsket fra denne filmen? Hvordan utviklet det seg til det vi ser i de endelige resultatene?
Jeg fikk faktisk ikke en kort beskrivelse, vel antar jeg at den var albumet og sangene den inneholder. Frase ved en tilfeldighet hadde sett en utstilling jeg hadde skutt, (gjort med regissør / stylist Sarah Hanisch) og deretter kontaktet meg for å fotografere for coveret til hans kommende album.
Hans eneste veibeskrivelse hvor mer om det han ikke ville ha, ingenting typisk hiphop, og det måtte ikke nødvendigvis forholde seg til navnet på albumet. (som i ettertid var smart da han nylig har måttet endre navnet fra "Burn It Down" av åpenbare grunner.)
Han ga meg noen utvalgte sanger fra albumet for å se hva jeg kunne finne på, (en fotografer, eller noen reklamer som drømmer klienten egentlig !!) og det var det!
Etter å ha lyttet til sangene som Phrase ga meg, (gang på gang så mange ganger klarte jeg å resitere tekstene utenat etter 3 dager!) Jeg tok opp et gjentakende tema i hverdagens kamp og kampen mot en verdslig tilværelse. Nesten alt som er fremtredende på hvert bilde er en referanse til noe bokstavelig, eller metaforisk fra setninger.
Til slutt velger jeg å representere dette ved å faktisk presentere ideen til Phrase for å skyte en "historie", snarere enn bare ett coverbilde. Det er som en "dag i livet".
Jeg var heldig at Phrase virkelig var med i ideen, ettersom skytingen var en hel del arbeid fra hans side, og det var en enorm dag med skyting. (Jeg valgte å skyte morgenskuddet om morgenen, og nattbildene om natten for realisme.) Jeg var også heldig at han også var i stand til å trekke den "fungerende" delen av skytingen, han er en naturlig foran kameraet og er veldig innsiktsfullt kreativt og har god visjon for ikke bare musikken hans, men også for fotografering. Uten dette tror jeg ikke bildene hadde fungert ganske så bra, jeg antar at uten dette hadde ikke bildene eksistert i utgangspunktet, da han definitivt ikke er en som nøyer seg med middelmådighet!
Når jeg hadde presentert ideen min til Phrase, og han hadde godkjent den, var neste trinn å kildesteder / rekvisitter / talent. Jeg rekrutterte Sarah Hanisch, (som kunstledet og stylet utstillingen nevnt ovenfor) på jobben som gjorde stylingen i alle bildene og hjalp til med valg av sted (et vennhus i burbs) og rekvisitter.
Jeg brukte assistenten min, Milly, som "kone" på soverommet.
Hva er det med de bandasjerte blodige hendene?
De blodige hendene var Sarahs idé. De representerer det metaforiske ”den daglige kampen” i livet. Hvis du ser ser du at han begynner med rene bandasjer, og de blir blodigere og skitnere uten fysisk grunn gjennom historien. Det gir også litt mysterium til bildene, og få folk til å stille spørsmål!
Hvilket utstyr brukte du i skytingen?
Jeg brukte en canon 5D for dette skuddet, da noe av innrammingen er ganske stram og jeg trengte full ramme. Jeg brukte også et 24 mm tilt / shift-objektiv, og skjøt for hovedkanten som var bundet til MacBook-en min, ved hjelp av Capture One.
Lysmessig brukte jeg naturlig belysning hovedsakelig på utsiden av huset, og elinchrome monoer på innsiden, og jeg skjøt gjennom vinduene (bortsett fra kjøkkenet ettersom det ikke var et vindu inn i dette rommet). Jeg ønsket å gi belysningen en sterk falsk følelse av innsiden.
Jeg brukte forskjellige lysformere som paraplyer, og et rutenett med en blå gel til TV-scenen.
Hva var den største utfordringen i dette prosjektet?
Til slutt var den største utfordringen å velge det faktiske omslagsbildet. Til slutt trodde vi ikke at noen av skuddene var passende, siden de ut av konteksten ikke gjorde mye mening, og de ga ikke mye plass til en tittel osv. Vi gjorde et nytt skudd i studioet mitt. av uttrykk i karakter mot en ren bakgrunn.
Hva ville du gjort annerledes hvis du skulle gjøre det igjen?
Jeg skulle gjerne ha delt dag- / nattbildene i to forskjellige dager. Å skyte 9 skudd, med endrede endringer, kostymeendringer på en dag er veldig hardt arbeid, og da vi kom til de siste par skuddene, var alle sluttet å være drenerte og veldig slitne. Men til slutt kommer alt ned på budsjett.
Hvordan har tilbakemeldingene vært fra klienten?
Tilbakemeldingene fra klienten var veldig positive, som jeg sa ovenfor, Phrase er en drømmeklient, og som ovenfor var det eneste problemet forsiden, og det ble lett løst. Jeg har også hatt gode tilbakemeldinger fra plateselskapet også. De sa, og jeg siterer "dette er noen av de beste kampanjebildene vi noensinne har sett fra en australsk kunstner på Universal" !!
--
Takk til Nicole og Phrase for å dele bildene sine og svare på spørsmålene våre.
Hvis du er interessert i å lære mer om Phrase the artist, kan du lytte til noe av musikken hans fra hans kommende album "CLOCKWORK" ved å besøke sidene hans på http://www.facebook.com/pages/Phrase/37692453639 og http: //www.myspace.com/bigphrase.