Inkludering av fremmede detaljer i fotografiene dine tynner oppmerksomheten. Eller de distraherer betrakterens oppmerksomhet fra hovedmotivet.
Fyll rammen! Dette var den eneste komposisjonsregelen jeg hadde trommet inn i meg da jeg begynte å jobbe i avisfotograferingsavdelingen. Ikke ta med noe som ikke hjelper med å fortelle historien bedre. Hvis det ikke er relevant, må du fjerne det.
I denne artikkelen deler jeg tre av favorittmetodene mine for å isolere fag.

© Kevin Landwer-Johan
Balansen mellom lys
Å finne en mørk bakgrunn er alltid behagelig. Når motivet har mer lys enn bakgrunnen, kan du ofte eksponere forsiktig slik at bakgrunnen er veldig mørk eller til og med svart. Dette var en flott teknikk for avisbilder da vi publiserte i svart-hvitt. Det fungerer ofte spesielt bra for portretter.
Tren øynene dine for å se etter de riktige situasjonene der du kan bruke denne teknikken. Når du er klar over hva du skal se etter, vil du gjøre det instinktivt.

© Kevin Landwer-Johan
Se etter store skyggearealer der ikke noe lys slås på, og ingen sollys påvirker området direkte. I dette portrettet av fiskehandleren på markedet er hennes åpne butikkfront perfekt. Rommet bak henne har ingen vinduer og bare ett eller to lys med lite strøm. Lyset på henne er solskinn som reflekterer fra bygningen overfor butikken hennes. Det er diffust og mykt og påvirker ikke det indre av rommet hennes.
Hvis jeg stiller inn kameraet mitt slik at ansiktet hennes eksponeres riktig, betyr det at det indre av rommet bak henne er undereksponert. Bruk spotmålerinnstilling for å bare lese lyset fra hovedmotivet og ikke den mørkere bakgrunnen. Hvis kameraets måler er innstilt på å ta en avlesning fra hele rammen og gjennomsnittlig den, får du ikke et tilfredsstillende resultat.
Nøkkelen til denne metoden er balansen mellom lys og skygge. Hvis du tar eksponeringslesingen din fra hele scenen, inkluderer kameraet alt det mørke området og vil at det også skal eksponeres. Det resulterende bildet vil ha et overeksponert motiv og synlige detaljer i skyggene.

© Kevin Landwer-Johan
Du kan også bruke denne samme metoden med en lysere bakgrunn enn motivet. Å gjøre dette er ofte mer komplisert hvis lyset er for sterkt eller kommer direkte inn i linsen. Det samme prinsippet gjelder når du har mer lys i bakgrunnen enn du gjør på hovedfaget. Gjør bare eksponeringslesingen din fra motivet ditt, unntatt lys fra bakgrunnen. Motivet ditt blir godt eksponert, og bakgrunnen din blir overeksponert.

© Kevin Landwer-Johan
Jeg har utviklet et utendørs dagslysportrettstudio som inneholder denne teknikken. I dette studioet har jeg god kontroll over lyset og bakgrunnen. Her bruker jeg svart og hvitt stoffbakgrunn, noe som betyr at jeg har en jevn eksponering i bakgrunnen, noe som skaper en stor kontrast til motivet mitt.

© Kevin Landwer-Johan
Kontrollen av fokus og dybdeskarphet
De mest populære metodene som brukes til å isolere motiver er nøye kontrollert fokus og en lav dybdeskarphet. Min aller første linse var en 50mm f / 1.4. Så jeg ble naturligvis glad i å bruke den store blenderåpningen for å hjelpe meg med å slå bakgrunnen min ut av fokus.
Å bruke en bred blenderåpning er sentralt i denne metoden. Det er imidlertid mer enn å velge ditt laveste f-stopp-nummer.
Relative avstander har en betydelig innvirkning på hvor mye bakgrunnen sløres. Jo nærmere motivet du befinner deg, med et hvilket som helst objektiv, jo mer blir bakgrunnen uskarp. Jo lenger motivet ditt er fra bakgrunnen, jo mykere blir bakgrunnen.
Linsevalg påvirker også dybdeskarpheten. Ved hjelp av et teleobjektiv kan du uskarpe bakgrunnen mer med en hvilken som helst blenderåpning enn hvis du bruker en vidvinkelobjektiv.

© Kevin Landwer-Johan
Lær deg å kontrollere hva du fokuserer på, samt andre innstillinger som påvirker dybdeskarpheten. Å gjøre dette bra betyr at du kan ta med tilstrekkelige detaljer uten å gå på akkord med hovedfaget. I dette portrettet av trehjulssykkelrytteren fokuserte jeg på ham. Jeg valgte å ha nok detaljer i bakgrunnen, uten at den var skarp, fordi bakgrunnen er relevant for dette bildet.
Komposisjonsvalg for å isolere motivet ditt
Synspunkt (vinkelen du velger å ta bildet ditt fra), påvirker hva du inkluderer og ekskluderer fra rammen. Ofte kan bare en liten endring i kameraposisjonen ha en betydelig innvirkning på hva som er i rammen din og hva som er utelatt.
Flytt deg rundt motivet og se hva som skjer med bakgrunnen. Å ha et tre som ser ut som det vokser ut av hodet på noen kommer til å være forstyrrende. Hvis du endrer synsvinkelen litt på venstre eller høyre side, eliminerer du denne distraksjonen. Å velge en høyere eller lavere posisjon hjelper deg hvis det er en sterk vannrett linje i bakgrunnen som dissekerer motivet ditt.

© Kevin Landwer-Johan
Ta den tiden du trenger. Vær oppmerksom på bakgrunnen, ikke bare motivet ditt, når du lager komposisjonen din. Etter å ha tatt det første bildet ditt, gå gjennom det på skjermen. Studer hva som er i bakgrunnen. Ofte avslører dette distraksjoner. Flytt deg litt. Den ene eller den andre siden, opp og ned. Konsentrer deg om forholdet mellom motivet og elementene i bakgrunnen.
Konklusjon
Andre metoder for å isolere motivet ditt er mange og varierte. Du kan bruke kontrasterende farger, avbrutte mønstre, selektiv beskjæring og andre teknikker for å hjelpe motivet du har valgt.

© Kevin Landwer-Johan
Fotografier er ofte sterkere når motivet ditt er tydelig definert over alt annet i rammen.
Å eksperimentere med metodene jeg har skissert hjelper deg med å bygge sterkere komposisjoner. Prøv dem. Prøv andre. Finn noen du liker, og dette vil bidra til å bygge opp din individuelle fotografiske stil når du begynner å bruke dem konsekvent.