Jeg har tatt disse humørfylte portrettene i det siste, og jeg tenkte å legge til noen kreative overlegg til noen få for å gjøre dem litt forskjellige og mer interessante.
Her er en grunnleggende opplæring om hvordan du legger til et overlegg ved hjelp av Photoshop. Ta bildene dine fra enkle portretter (øverst) til strukturert bakgrunn (over) ovenfor og til slutt for å innlemme noen surrealistiske eller kunstneriske elementer i de ferdige portrettene (nedenfor).
Starter
Først og fremst ønsket jeg at bildene mine skulle ha en mørk bakgrunn og se mer humørsyk framfor smilende portretter. Du kan lese her om hvordan jeg har oppnådd denne typen portretter i hjemmestudioet mitt ved bruk av naturlig lys.
For det andre, for at du skal kunne følge denne opplæringen, må du ha en god forståelse av hvordan du bruker lag og masker i Photoshop. Det er et enkelt, men ekstremt kraftig verktøy som jeg mener er den mest grunnleggende redigeringsteknikken du trenger å lære når du bruker Photoshop.
For det tredje må du bestemme bildene du vil bruke som kreative overlegg. Et raskt søk på Google ga meg noen gratis overlegg som har høy nok oppløsning til å bruke med bildene mine.
Designet av Freepik
Det er viktig at disse overleggene er i PNG-format fordi det støtter gjennomsiktighet. Hvis bakgrunnen ikke allerede er gjennomsiktig (som er angitt med de rutete grå og hvite boksene), kan du trekke ut bildet fra bakgrunnen hvis det er nødvendig før du kan bruke det som et uavhengig overlegg. Men det er mye mer arbeid.
Jeg vil lede deg gjennom denne prosessen trinn for trinn. Du må referere til lagene som vises på Photoshop-skjermbildene nedenfor for å kunne forstå prosessen.
# 1 Åpne bildet ditt i Photoshop
Når du har åpnet bildet ditt i Photoshop, blir det bakgrunnslaget. I mitt tilfelle har jeg her omdøpt laget til filnavnet “lsp-portraits-13” som vises helt nederst i filen ved siden av “øye” -ikonet. Dette betyr bare at det er synlig og det er det jeg viser deg nå.
# 2 Åpne teksturbildet ditt i samme Photoshop-fil
Teksturen jeg bruker heter Chambord som du kan se på lagnavnet. Du kan enkelt legge til et nytt bilde på en eksisterende åpen Photoshop-fil på to måter:
- Ved å dra bildet ditt fra kildemappen på datamaskinen din direkte til Photoshop.
- Eller ved å åpne teksturfilen din i Photoshop som et eget bilde, velge hele bildet, kopiere det og deretter lime det inn i portrettbildet du jobber med.
Sistnevnte er den langvarige veien. Førstnevnte er raskere, og det er også den smartere måten fordi Photoshop automatisk gjør den nye strukturen til et smart objekt. Det betyr at det samsvarer med størrelsen på bildet ditt, men du kan fortsatt endre skalaen uten å miste piksler.
Endre blandingsmodus for teksturbildelaget (Chambord i dette tilfellet) til Overlay i Lag-fanen. Legg til en lagmaske i Chambord-laget og fjern teksturen fra personen på bildet ved å male på masken med svart med en myk børste.
Laget ditt skal se ut som det andre laget nedenfor med "øyeikonet" slått på. Du kan også justere opasiteten til teksturen din etter eget ønske ved å flytte glidebryteren for lagdekning ved siden av blandingsmodus.
Merk: Hvis du ikke maskerer teksturen, vil personen også være dekket av tekstur og vil se veldig rart ut! Du vil bare at teksturen skal fylle bakgrunnen og ingenting annet.
# 3 Nå kan du fortsette med å legge til overlegg
Settet med bladoverlegg kommer imidlertid som ett bilde, så jeg har måttet bruke den sistnevnte metoden nevnt ovenfor. Jeg åpnet overleggsfilen separat i Photoshop og brukte markeringsverktøyet til å velge det spesifikke bladet jeg ønsket å bruke. Så kopierte jeg og limte den på den andre filen som jeg jobbet med portrettbildet åpnet.
Det er viktig at du setter blandingsmodus for hvert teksturoverlegg til "Overlegg". Du kan eksperimentere med forskjellige moduser, men for denne typen arbeid har jeg funnet at modusene Overlay og Soft Light pleier å være de mest passende.
Du kan se at jeg la til en maske på bladlaget slik at jeg kunne fjerne noe annet rundt det spesifikke bladet som jeg ikke ønsket å bruke. Jeg har lagt til fire blader totalt til dette bildet, hver på separate lag med sine respektive masker. Jeg har også spilt rundt opasiteten for hvert lag.
Du vil også legge merke til at tre av bladene har et eget nivåjusteringslag på toppen av seg. Dette er en enkel måte å justere utseendet til overlegget på, for eksempel lysere det, mørkere, øke kontrasten osv. Du trenger bare å sørge for at du klemmer nivålaget til det tilsvarende overlegget det justeres ved å trykke Alt Cmd / Ctrl + G. Pilen ned indikerer at den er klippet (gjelder bare det og ingen andre) til laget under det.
Du vil også legge merke til at det er et lag som heter Gruppe 1 med mappeikonet ved siden av. Jeg grupperte alle fire overleggene etter at jeg har gjort individuelle justeringer med nivålagene. Dette er i tilfelle jeg ønsker å gjøre ytterligere justeringer av dem alle, jeg trenger bare å klippe justeringene til gruppen i stedet for å gjenta meg for hvert overleggslag. Spesielt hvis alle justeringer uansett skal være nøyaktig like.
Du kan gjøre dette ved å velge alle de overleggsrelaterte lagene og velge "Ny gruppe fra lag" fra rullegardinmenyen øverst i Lag-panelet.
# 4 Bruk justeringsverktøy for å gjøre endelige endringer
Selv om bladene nå er der jeg ønsket at de skulle være, er bladene altfor mettede etter min smak, og de skiller seg ut for mye. For ikke å nevne at de ikke samsvarer med den grønne tonen i hele bildet.
For å rette på dette, la jeg til et justeringslag for fargetone / metning og klippet det til gruppe 1 slik at det bare påvirker den gruppen og ikke de andre lagene. Jeg lekte med glidebryterne for å få det grønne til å se ut som de grønne bladene på guttenes skjorte. Jeg ønsket at helhetsbildet skulle ha utseendet og følelsen av et gammelt illustrert postkort med dempede toner og dempede farger.
# 5 Det er på tide å redde arbeidet ditt!
Hvis du vil beholde alle lagene og det originale bildet, må du lagre filen som et PSD-bilde (Photoshop Data File). Så lenge du ikke fletter eller flater lagene, har du tilgang til alle de originale elementene som ble brukt til å lage det sammensatte bildet.
Dette er en ikke-destruktiv prosess, men filene kan ta stor plass på datamaskinstasjonen. Men hvis du ombestemmer deg senere om noen av elementene, kan du alltid gå tilbake til det uten å starte fra bunnen av. Bare velg laget du vil gjøre endringer på.
Du må også lagre en komprimert versjon av bildet ditt, vanligvis en JPEG.webp, som er en flat tapsfil. Det er mye mindre og inneholder bare det endelige ferdigbildet uten alle lagene som gikk med til å lage det.
Konklusjon
Så det er den enkle prosessen med å bruke overlegg! Nedenfor er de to andre bildene som viser de forskjellige lagene ved å bruke nøyaktig samme prosess som vist ovenfor.
Jeg håper du likte denne lille opplæringen.
Har du brukt teksturoverlegg tidligere? Hvis du har flere tips, kan du dele dem nedenfor.