I dag deler Joe Decker noen tips om vidvinkelfotografering.
En av de første linsekjøpene av ambisiøse landskapsfotografer som vanligvis er laget, er et bredt eller superbredt objektiv, alt (i fullformat på 35 mm) fra 24 mm og ned, og med god grunn gir brede fotografer muligheten til å fange den vidstrakte utsikten til det naturlige landskapet. Men de kan også være en utfordring å bruke effektivt, alt er lett å ende opp med et vidvinkelskudd som mangler kraften og storheten vi følte da vi filmet. I denne artikkelen vil jeg forklare hvorfor det er så ofte, og gi noen tips for å løse disse utfordringene, og vise deg hvordan du kan bruke vidvinkelobjektiver til å lage dramatiske, effektive bilder.
Nordenskjöld Lake, Torres Del Paine nasjonalpark, Chile. Bilde Copyright Joe Decker
1. Kom nær!
Fordi vidvinkellinser får større synsvinkel enn andre linser, vil bruk av vidvinkelobjektiv i samme avstand fra motivet gjøre motivet mindre enn det ellers ville gjort. For å kompensere for dette må du komme nærmere motivet. Ikke vær sur å komme nær, spesielt med superbredder og mos; det er nesten umulig å komme "for nært" motivet med et 14 mm objektiv. Denne vektleggingen i størrelse som vidvinkelobjektiver gir objekter i nærheten, betyr at …
2. Det handler om forgrunnen
I motsetning til hva du kan forvente, betyr dette at det viktigste elementet i vidvinkellandskapet ditt er forgrunnen. Mens vidvinkellinser fanger det bredere landskapet, fanger de også (nesten uunngåelig på grunn av deres brede synsfelt) ganske mye forgrunn også, og denne forgrunnen blir understreket av vidvinkelperspektivet. Som et resultat, hvis forgrunnen din ikke er interessant, vil ikke fotografiet ditt være interessant. Dette fører oss naturlig til Josef Muench-ideen om den nærmeste komposisjonen, et bilde som bruker en vidvinkelobjektiv for ikke bare å vise en bred utsikt, men også å vise en detalj av landskapet på en nært og intim måte . Når du fotograferer bredt, må du bruke litt tid på å lete etter den mest interessante forgrunnen som er tilgjengelig for å kombinere med storslått utsikt. (Hvis det ikke er en interessant forgrunn, kan du vurdere å bruke en lengre linse for å utelate den mindre interessante forgrunnen.)
Fallen Redwoods, Stout Grove, Jedediah Smith State Park, California. Bilde Copyright Joe Decker
3. Se de vertikale!
Vidvinkelobjektiver har en tendens til å bøye og forvride vertikaler, slik du kan se i trestammene nær toppen av Fallen Redwoods. Nå kan du bestemme at du liker den effekten, eller at du hater den, men det er viktig å være oppmerksom på den og ta en bevisst beslutning om den. For noen bilder er det morsomt å omfavne, men oftere må jeg jobbe for å unngå det eller rette det senere. Å unngå det kan være så enkelt som å komponere, slik at det bare er en enkelt åpenbar vertikal (og at den er loddrett), alternativt kan bruk av skiftbevegelser med et tilt-shift-objektiv korrigere noe av denne forvrengningen i kameraet. Etter eksponering kan Photoshop "Lens Distort" -filter også redde dagen.
4. Ledende linjer
Sammensatt har linjer (som bekker eller jernbanespor) som fører fra de nedre hjørnene av et bilde mot sentrum ofte en spesiell magi for å lede seerne gjennom bildet, noe som gir sterke bilder, og dette er spesielt tilfelle for vinkelbilder. Hot Stream er et godt eksempel på dette, seernes øye har en tendens til å vandre fra hjørnet tilbake gjennom bildet langs bekken. Når strømmen beveger seg tilbake i bildet, blir strømmen raskere (når det gjelder tommer på den utskrevne siden) på grunn av det brede perspektivet. Denne raske blekningen (i bredden) i det fjerne skaper en ekte følelse av dybde i bildet.
Hot Stream, Húsavík, Island. Bilde Copyright Joe Decker
5. Filtrer ulykker
Å skyte bredt skaper to problemer for de av oss som bruker filtre. Polarisatorer er et spesifikt problem. Effekten av en polarisator på en blå himmel varierer over himmelen så sterkt at vidvinkelbilder, inkludert himmelen, blir fryktelig unaturlige, så la polarisatoren være med mindre du vet at det ikke er noen blå himmel i scenen din. Skrue inn filtre er et eget problem, det er altfor enkelt for filterkanter, spesielt hvis du stabler mer enn ett filter på samme objektiv. Filtersystemer, som Cokins P-serie-filtre (med vidvinkelfilterholder), kan hjelpe deg med å unngå disse problemene hvis du må bruke filtre.
Dwarf Arctic Birch, C. Hofmann Peninusla, Grønland. Bilde Copyright Joe Decker
6. Fokusering
En av de tingene jeg liker best med å jobbe med vidvinkelobjektiver er at det er enkelt å fokusere dem. Når du beveger deg til bredere og bredere brennvidder, blir dybdeskarpheten ved en bestemt blenderåpning dypere og dypere. Dette lar deg utnytte begrepet hyperfokal avstand, det vil si den nærmeste avstanden du kan fokusere et bestemt objektiv på en bestemt blenderåpning og få “godt fokus”. Ved å fokusere omtrent seks meter ut fra kameraet, 24mm, fanger du alt fra omtrent tre meter til uendelig i fokus, selv ved f / 11. Ved 17 mm vil fokusering på riktig punkt på f / 11 gi deg alt fra uendelig ned til 17 tommer unna. Finn (ved hjelp av et nettsted som dette eller et hvilket som helst av en rekke andre nettsteder, programvareverktøy eller trykte tabeller) og skriv ned hyperfokalavstanden for et par av dine bredeste linser på et par av dine favorittåpninger, så får du en enkel måte å bringe hele scenen av komposisjoner nært inn i kritisk fokus.
Å bruke vidvinkellinser kan absolutt være vanskelig, men jeg elsker dem alle sammen. Brukt godt kan de tillate fotografen å lage bilder som fordyper oss i en verden med både små, intime detaljer og dristige, dramatiske utsikter.
Joe Decker er en profesjonell naturfotograf og skribent for Photocrati's Photography Blog. Han tilbyr også naturfotograferingsverksteder og coaching rundt det vestlige USA.