Selv de mest berømte fotografene startet som nybegynnere. Ingen er en mester etter første dag, og læring er en stor del av prosessen. Imidlertid liker ingen å fremstå som nybegynner eller amatør. Vi ønsker alle å lage bilder som ser mer profesjonelle ut enn bare et øyeblikksbilde.
Det er visse feil som gjør det veldig åpenbart at du er nybegynner, og hvis du vil få litt eksponering på nettet, kan disse feilene avvise folk. Her er fire feil som landskapsfotografer begynner å gjøre, og du kan unngå dem.
Et eksempel på når et vater er viktig for å se om horisonten er rett.
Feil nr. 1 - Ujevn eller skjev horisont
I mange fotograferes meninger er det få ting som er mer irriterende enn å se på landskapsbilder med en ujevn eller skjev horisont. Jeg ser så mange bilder med stort potensiale som er ødelagt på grunn av dette problemet. Grunnen til at vi synes dette er irriterende er at komposisjonen er kraftig svekket med en ujevn horisont. I stedet for å bruke komposisjonen til å lede øyet mot motivet, vil horisonten fange oppmerksomheten din og lede øyet rett ut av bildet.
Jeg vet at mange fotografer sliter, eller bare glemmer å rette det opp. Dette kan være fordi de er så glade for å fange bildet at de glemmer å se på det (hei mamma!) Eller fordi de bare ikke vet hvordan. Likevel er å rette horisonten et stort skritt mot å forbedre landskapsfotograferingen.
Heldigvis er det noen få enkle verktøy for å løse dette problemet, både i felt og i etterproduksjon.
I felt: Bruk et vater
Hvis du noen gang har gjort noen form for konstruksjon, bør dette være et verktøy du sannsynligvis kjenner godt. Men visste du at det også er et høyt verdsatt verktøy blant fotografer?
Det blir mer vanlig, selv for kameraer i mellomprisklassen, å ha et innebygd åndsnivå. Nikon kaller den Virtual Horizon, og Canon har elektronisk nivå. Personlig bruker jeg Virtual Horizon for alle komposisjonene mine når kameraet er montert på et stativ (som er 99% av tiden). Dette verktøyet viser deg et vater på kameraets LCD-skjerm, så du må jobbe i Live View. Merk: Husk at bruk av Live View vil tømme batteriet mye raskere.
Selv om et virtuelt horisont eller elektronisk nivå blir mer vanlig, er det fortsatt mange kameraer som ikke har denne funksjonen, og det er de som foretrekker den gamle skolemetoden: å bruke et åndsnivå eller boblenivå oppå kameraet. Dette lille og praktiske verktøyet finnes i de fleste fotobutikker og bør ikke koste mer enn noen få dollar (se bildet til høyre).
I etterproduksjon: Løs det i Adobe Lightroom
Hvis du ikke klarte å få en rett horisont i feltet, er det også en enkel metode for å fikse det i etterproduksjonen.
Adobe Lightroom har et flott verktøy som heter Straighten. Du finner dette ved å gå inn i Develop> Crop Tool (hurtigtasten er R). Du ser da et vaterpass etterfulgt av ordet Vinkel (skissert i rødt til høyre).
Det er tre metoder for å enkelt rette opp skuddet ditt ved hjelp av avlingsverktøyet:
- Klikk Auto og se hvordan Lightroom gjør det når du retter ut bildet. Det gjør vanligvis en ganske god jobb, så prøv det først, du kan også angre det hvis det ikke er riktig, og prøv de andre metodene.
- Velg vater og dra en linje langs horisonten. Adobe Lightroom retter deretter bildet automatisk ut i samsvar med dataene du ga det.
- Sett inn mengden retting manuelt, eller dra spissen frem og tilbake til du er fornøyd.
Feil nr. 2 - Å sitte fast i automatisk modus
Selv om Automatisk modus kan ha fordelene for de som nettopp har kjøpt sitt første kamera, desto bedre slutter du å bruke det. Jeg anbefaler alltid å bruke manuell modus, selv om både lukkerprioritet og blenderprioritet er akseptable for nybegynnere.
Det er flere grunner til at du vil lære hvordan du manuelt styrer kameraet, og forstå hvordan innstillingene fungerer sammen. Selv om kameraet gjør en anstendig jobb med å eksponere bildet riktig, tar det ikke hensyn til bildekvaliteten. Med andre ord vil blenderåpningen og ISO sjelden være optimal hvis du ønsker å få et skarpt resultat.
Jeg vet at det kan virke skummelt i begynnelsen, og jeg husker fortsatt hvordan jeg prøvde å forstå det grunnleggende da jeg startet, men jeg garanterer deg at det er verdt den ekstra innsatsen. Når du kan bruke de ideelle innstillingene, blir det endelige resultatet mye bedre.
Det ville være nesten umulig å få et bilde som dette i automatisk modus
Feil nr. 3 - Bruker ikke stativ
Foruten selve kameraet, er et stativ det viktigste verktøyet for landskapsfotografering. Mens noen kanskje klager over at det ikke er praktisk å reise med, stol på meg når jeg sier - det er et hav av muligheter når du begynner å bruke et stativ.
Ikke bare vil bildene dine bli merkbart skarpere, du vil også kunne gjøre visse teknikker som ikke er mulig uten stativ (for eksempel fotografering med lang eksponering). La oss se på noen av fordelene ved å bruke et stativ til landskapsfotografering:
- Du kan oppnå lengre eksponering uten å få uskarpe bilder.
- Du trenger ikke bruke høy ISO for å holde bildet skarpt. Hold ISO lav og bruk en lengre lukkerhastighet i stedet.
- Du kan nøye lage komposisjonen din og beholde den for mange bilder.
- Siden kameraet holder seg på samme sted, kan du ta flere bilder og stable dem senere (for ting som: HDR, tidsforløp eller teknikker for å fjerne folk).
- Du kan holde bildet rett ved å bruke Live View og justere stativet nøye.
- Bevegelsesmengden reduseres slik at bildene blir skarpere.
Å bruke et stativ gjør det mulig å ha lengre lukkerhastighet for å lage bilder som dette.
Du trenger ikke å blåse lommeboken på det dyreste stativet på markedet, men jeg anbefaler å få noe som er mer holdbart enn $ 20 i elektronikkbutikken. Et solid stativ vil vare lenge og kan spare deg for penger i det lange løp. Et solid stativ er mer fleksibelt å jobbe med, og det vil fremdeles gjøre en god jobb selv under vind.
Feil nr. 4 - Skyting på dagtid
Jeg vet at jeg kan starte en diskusjon med dette punktet, men gode landskapsbilder tas ikke på dagtid. I landskapsfotografering er lys alt.
Du har kanskje hørt om den gylne timen, til tider referert til som fotografens time. Tiden rundt soloppgang og solnedgang er når solens posisjon på himmelen er ideell for fotografering. Det svake lyset gir en myk og gylden glød til landskapet.
Fugl som flyr gjennom en stormfull solnedgang ved Liencres, Cantabria.
Om dagen er lyset hardt, og svært få bilder ser bra ut under disse forholdene. Hvis du vil forbedre landskapsfotograferingen din, må du ta bilder og fotografere under soloppgang og solnedgang. Dagtid er perfekt for å speide steder eller sove.
Som alltid er det noen få unntak fra regelen:
- Kommersiell reisefotografering: Hvis du fotograferer for tropiske hoteller og feriesteder, trenger de solfylte bilder, da dette er det som tiltrekker seg turister.
- Overskyede dager kan være greit å fotografere fossefall.
Les også: 5 grunner til at dårlige værdager er de beste tidene for fotografering og 5 måter å lage dramatiske landskapsbilder på middagstid for andre ideer.
Et eksempel på når du skyter på dagtid fungerer
Er du skyldig i disse fire landskapsfotograferingsfeilene? Har du gjort noen andre feil som hadde en negativ innvirkning på fotografiene dine? Del tankene dine i kommentarene nedenfor.