Å følge drømmen din er ikke alltid lett. Egentlig er det aldri lett.
For å være ærlig, tror jeg den eneste måten du kan oppnå et drømmemål på er å la deg ikke ha noe annet valg. Du kan for eksempel ikke si "Jeg prøver dette en stund og ser hvordan det går." fordi du alltid vil finne en grunn (ofte en ganske god) til å gi opp og gjøre noe annet. Du må være fullt engasjert. Det gjør det lettere beslutningsmessig, fordi du bokstavelig talt ikke gir deg selv noe annet valg enn å fortsette fremover. Men selve prosessen er fortsatt veldig vanskelig.
Så det var det jeg gjorde, og nå tar jeg bilder for å leve. Jeg skriver også for magasiner og for aviser. Noen ganger selger jeg bildene mine alene, men artiklene mine selger jeg alltid sammen med bildene mine. Jeg har gjort det i lang tid nå, og jeg kan ikke forestille meg noen annen måte å tjene til livets opphold. Men det betyr ikke at det ikke har vært en kamp. Noen ganger, når alt ser ut til å gå imot meg, angrer jeg på at jeg valgte fotografering for en karriere. Her er de, i ingen spesiell rekkefølge.
#1. Lavt betalt
Fotografer jobber hardt, enten de skyter bryllup, krigssoner eller wallabies. Men lønnen er generelt ikke stor, noe som bare er en høflig måte å si at den suger. Det er selvfølgelig unntak, men de er vel, unntak. Så du jobber hardt og er god på det du gjør, men du tjener ikke mye penger. Vennene dine tjener mye mer enn deg, noe som er greit, men etter hvert gir det en numerisk betydning for hvor mye du har ofret for å være fotograf.
Selvfølgelig er det mulig å tjene mye penger på fotografering, som Peter Lik vil fortelle deg, men hvis det er en prioritet å tjene penger i livet ditt, er det langt bedre å velge en annen karriere.
Nå vet jeg hva du tenker. Du har hørt det før, og det kommer ikke til å være et problem, du er klar til å leve nøysomt. Du sier det nå, men vil du føle det samme om ti år?
# 2. Inspirasjon
Selv om det absolutt er sant at du bør prøve å jobbe med noe du elsker, har det sine konsekvenser. Det mest åpenbare er at det du elsker blir arbeid. Jeg har venner som tar bilder bare fordi de liker det, og noen ganger tenker jeg, "hmm, de ser ut til å ha det mer moro enn dette!"
Sannheten er at det å ta bilder med det formål å selge dem er forskjellig, mesteparten av tiden, fra å ta bilder for den rene gleden hvis det. Mange forvirrer de to tingene.
Det er ikke det at jeg elsker det mindre, tror jeg ikke, men noen ganger er det vanskelig å følge med på entusiasmen jeg ser hos amatørfotografer. Så mye som jeg liker å ta bilder - hei, jeg er den som bestemte meg for å tjene til livets opphold - jeg liker også å gjøre andre ting. Jeg antar at dette er en måte å si at når du gjør det du elsker for å leve, velger du noe annet til en hobby.
# 3. Arbeid slutter aldri
Noe av det som er bra med å være en selvstendig næringsdrivende slags, er at hvis det er mandag, er det flott vær og en venn ringer opp og foreslår en lang lunsj på en uteplass et sted, i det øyeblikket får du si, "Jada, lyder flott!" Eller hvis du er mer disiplinert enn meg, sier du: "Kanskje neste gang må jeg virkelig gjøre noe." Men poenget er at du har muligheten. Frihet er ganske stor.
Selvfølgelig koster det noe, for avhengig av hvordan du ser på det, er du aldri virkelig fri. Du kan trekke grensen mellom arbeid og lek hvor du vil, ja, men det er både en god ting og en dårlig ting. Fordi du jobber aldri. Noen ganger misunner jeg vennene mine som har vanlige jobber fra mandag til fredag, for når jeg ser dem i helgen, er de virkelig utenfor jobb. Ikke meg.
Også ferier? Ganske mye aldri. Jeg går til mange flotte steder, misforstår meg ikke, men mest alene. Jeg vet at dette høres ut som drømmer, men tro meg, det er fortsatt arbeid. Du går på oppdrag et sted og forteller vennene dine at du dro til en slik destinasjon, og alt de tror er "Ah, ferie." Men å være på ferie og faktisk være på ferie er to veldig forskjellige ting. Jeg skjønner det, fordi ferien er fantastisk - jeg skulle ønske jeg kunne ta en.
# 4. Tap av kreative innspill
Avhengig av hvilken type fotografering du gjør, kan det være vanskelig å opprettholde en personlig visjon, eller noen kreative innspill i det hele tatt, egentlig. Jeg var en gang i studioet til en venn av meg, en kommersiell fotograf som trekker inn mange store klienter. Jeg var ikke involvert i skytingen på noen måte, han inviterte meg bare over, så jeg hang og så på, og slynget ned gratis sushi når ingen så.
Skuddet var av et ungt par som hadde funnet sitt drømmehus. Det skulle bli en helsides annonse i magasiner og aviser. Art director var der, og han visste nøyaktig hva han ville. Han hadde tatt et bilde av noen andre, ga det til vennen min og sa: "Kopier dette. Dette er hva vi ønsker nøyaktig. ”
Dette er et ekstremt eksempel, men poenget er at hvis du vil tjene penger på å ta bilder, skyter du det andre vil ha. I det minste skyter du hva andre mennesker vil ha, men i din stil, og det er det beste tilfellet.
Derfor tar mange fotografer jobber med lavere lønn som gir dem mer kreativ kontroll. Hvis ikke, er det tider når du bare er en robot som setter kameraet der andre vil ha det og trykker på knappen når de sier det. Med mindre det vil si at du er en superstjerne kommersiell fotograf, men hvis det er tilfelle, har du allerede betalt kontingenten din, det er jeg sikker på.
Jeg har vanligvis ikke en art director over skulderen som forteller meg hva jeg skal gjøre, men jeg sender fremdeles bildene mine til fotoredaktører og designere, og de får velge hvilke som skal brukes, ikke meg.
# 5. Myten om å være din egen sjef
Noen mennesker som har vanlige jobber, uansett hva de er, sier meg: "Du er så heldig, du er din egen sjef."
Jeg antar at jeg på en måte er min egen sjef. Men det kommer an på hvordan du ser på det. Fra mitt perspektiv har jeg det mye verre fordi jeg ikke bare har en sjef, jeg har mange. Hver og en av klientene mine er sjefen min.
Jeg har vært heldig å finne mange flotte mennesker å jobbe med (for?), Men jeg har også hatt min andel av marerittklienter. Noen av disse menneskene betaler ganske bra, og selv om jeg veldig gjerne vil be dem om å gjøre noe for seg selv som ikke kan skrives ut her, vet du hvordan det går. Noen ganger har jeg mot til å si opp en godt betalende klient, og noen ganger gjør jeg det ikke. Men hvis du tror at det å være frilanser lar deg unnslippe det ubehagelige å måtte forholde seg til visse sjefer, så tenk igjen.
Tenker du å bli proff? Her er nok en god lesing om emnet fra en annen profesjonell fotografs perspektiv: 6 ting du bør vurdere før du blir profesjonell fotograf
Mike Randolph har vært profesjonell forfatter og fotograf i mer enn 20 år. Bildene hans har dukket opp i National Geographic-publikasjoner så vel som hundrevis av andre. For fototips, teknikker og utstyrssnakk, sjekk ut bloggen hans om reisefotografering.