Jeg blir minnet om en samtale mellom Ansel Adams og Ernest Hemingway som gikk omtrent slik:
Hemingway: Du tar de mest fantastiske fotografiene jeg noensinne har sett! Hva slags kamera bruker du?
Adams: Du skriver de mest fantastiske historiene. Hva slags skrivemaskin bruker du?
Selv om jeg vet at dette tilfeldige møtet mellom to av mine favorittmestere faktisk aldri skjedde (selv om jeg hemmelig håper det gjorde det), er de tunge implikasjonene av denne fiktive utvekslingen åpenbar.
Kraften til et fotografi er ikke mer koblet til kameraets overlegenhet enn ordene i en god historie som beveger oss til følelser. Selv om det er sant at kameraer faktisk er verktøyene for vår handel, og disse verktøyene varierer når det gjelder evne, ser det ut til at det i dag er en slags "vogn før hesten" -mentaliteten. Det ruver tungt over flertallet av fotografisamfunnet; en mentalitet som innebærer at hvis fotografiene dine ikke er i samsvar med forventningene dine, er det raskeste løsningen å kjøpe et bedre kamera.
Oppgrader, oppgrader, OPPGRADER! Det er sangen ofte hørt. Oppgradering av kameraet ditt er en naturlig fasett av utviklingen til enhver fotograf. Jeg er ikke uenig med det begrepet. Men hva om jeg fortalte deg at det å få et nytt (eller nytt for deg) kamera burde være mer en siste utvei enn en første idé?
I dag skal vi snakke om fire tegn på at det IKKE er på tide å oppgradere kameraet ditt.
Du finner fremdeles ut hva du vil gjøre med fotograferingen
For omtrent 300 år siden (ser det ut til), da digitale kameraer ble relativt kostnadseffektive for den gjennomsnittlige skytteren, begynte jeg å tenke på å bytte fra min speilrefleksfilm til en speilreflekskamera. Jeg lette rundt og fikk råd om et kamera som ville være "magisk" for arbeidet jeg prøvde å gjøre. Problemet var at jeg ikke hadde noen virkelig ide om hva det arbeidet egentlig ville være.
I likhet med en viss populær karakter fra et bestemt populært TV-show … ”Jeg visste ingenting.” Jeg gikk med kameraet andre fortalte meg at jeg skulle ha og gikk etter den slags fotograferingsjobber (bryllup, portretter, arrangementer) som var tilgjengelige i mitt område. Jeg hadde oppgradert kameraet mitt - ikke for noe fysisk eller teknisk behov - men heller fordi jeg trodde at et nytt kamera var nødvendig for oppgaven.
Jeg hadde faktisk ikke stoppet for å tenke på hva jeg ønsket å gjøre og hvordan jeg skulle gå frem for å gjøre det før jeg tok steget. Det var som å kjøpe pensler før du visste hvordan du skulle male.
Hvis du fortsatt lurer på hva slags fotografering som er "riktig" for deg, vil et godt utgangspunkt være å fortsette å jobbe med hvilket kamera du har akkurat nå. Skyt alt og hva som helst med det: mennesker, begivenheter, landskap, natur, gate og stilleben.
Først etter at du ser deg selv lene deg til den ene siden, bør du begynne å tenke på å oppgradere verktøyene du trenger for å oppnå et bedre resultat.
Du stiller med "settlinsen" som fulgte med kameraet
Hjernen din er en utrolig kompleks, utrolig dyktig bio-datamaskin som vi bare har begynt å forstå. Likevel, uten innspill og tilbakemelding fra sansene våre, er hjernen bare - vel - en hjerne. Den vet bare at det er miljø basert på informasjonen som får passere videre til bevisstheten.
Det samme gjelder for kameraene våre.
Et digitalt kamera kan ha den vakreste enorme sensoren som på en eller annen måte produserer ingen støy selv ved 4 milliarder ISO. Eller har nok megapiksler til å gjøre forstørrelser større enn jorden, og fremdeles vil det være avhengig av informasjonen som objektivet sender til den. Til slutt er det linsen som dikterer kvaliteten på det rå informasjonslyset kameraet vil bruke til å bygge et bilde.
Så hvorfor legger så mange av oss større vekt på kameraet i stedet for linsen?
Spesielt i dag er linsene som følger med medfølgende kamerasett generelt mye skarpere og raskere enn tidligere pakker som ble tilbudt for ti eller femten år siden. Dette skyldes sannsynligvis de høyere forventningene til "gjennomsnittsfotografen" - hvis det er noe slikt.
Likevel, hvis årsaken til at du vurderer å oppgradere kameraet ditt helt og holdent er på grunn av mangel på skarphet eller ytelse i lite lys, ber jeg deg om å først investere i et objektiv av høyere kvalitet. Vær oppmerksom på at høyere kvalitet ikke betyr høye priser. Mange prime (ikke-zoom) objektiver med maksimale blenderåpninger på f / 2.8 og større tilbyr utmerket optikk for under $ 300, med litt brukte modeller som går for enda mindre.
Husk alltid at et dårligere kamera med et overlegent objektiv nesten alltid vil prestere bedre enn et overlegen kamera med et dårligere objektiv. For å oppnå dette, bør du vurdere å oppgradere linsen før kamerahuset.
Du har aldri gått helt manuelt
De funksjonelle operasjonene ved å produsere et fotografi er overraskende enkle. Når det gjelder bildefremstillingsinnstillinger for kameraet / objektivet vårt, er det bare tre ting vi kan kontrollere direkte, som bestemmer det samlede resultatet av eksponeringene våre; lukkerhastighet, blenderåpning og ISO. Dette er egentlig alt vi har å velge for å produsere et digitalt bilde.
Å velge disse tre parametrene kan imidlertid umiddelbart fylle oss med terror. I stedet for å ta full kontroll over fotografiene våre, velger vi ofte å stole på blender- eller lukkerprioritetsmodus (som vanligvis er ganske bra i disse dager). Alternativt frigjør vi regjeringene helt og lar kameraene våre ta de store avgjørelsene for eksponeringen vår ved å velge Automodus.
Jeg vil innrømme at dette emnet er glatt. Jeg har sagt at mange moderne kameraer fungerer vakkert når de opererer i disse halvautomatiske fotograferingsmodusene. Uten bevisst og bevisst kontroll av brukeren, er et kamera, vel, bare et kamera.
Uansett av hvilken grunn, hvis du finner ut at du aldri bestemmer kameraets "store tre" -innstillinger og merker at bildene dine mangler tekniske eller kreative fordeler, oppfordrer jeg deg til å begynne å ta bilder i manuell modus. Helt nye dører vil åpne seg for deg når du begynner å forstå sammenhengen mellom bevegelse og lukkerhastighet, eller dybdeskarphet og blenderåpning. For ikke å nevne de strålende nyansene ved å jobbe med ISO-innstillinger. Når du har oppdaget disse mulighetene, vil det sannsynligvis bli klart at det ikke gir mening å oppgradere kameraet ditt i håp om en bedre automatisk fotograferingsopplevelse.
Forsøk først å påta deg en mer dynamisk rolle i å bestemme de tekniske aspektene ved din fotografiske opplevelse. Velg deretter om det virkelig er på tide å oppgradere kameraet.
Du tror at fotograferingen din ikke er like god som noen andre
Dette er den store. Det er den viktigste grunnen til at du ikke skal løpe ut og oppgradere kameraet ditt uten å gjøre noe seriøst lager. Du har sett andres arbeid, og umiddelbart registreres det i tankene dine "hvis bare jeg hadde kameraet de bruker," eller "ikke rart at bildene deres er så bra, se på kameraet!"
I denne situasjonen går jeg tilbake til det episke fiktive møtet mellom Ansel og Ernest. Den åpenbart sekundære karakteren av det valgte verktøyet blir tydelig ved siden av eierens dyktighet. Jeg tviler på at få av oss kunne skrive et nytt "The Old Man and the Sea" hvis de ble levert med den stasjonære og skrivemaskinen til Hemingway. Det er lite sannsynlig at vi kan reprodusere "Månen over Hernandez" hvis vi har begavet det samme kameraet og filmen som Ansel Adams brukte den skjebnesvangre kvelden i New Mexico.
Poenget er at det ikke er kameraet som lager fotografiet. Et kamera er bare en kanal for brukerens uttrykk for dyktighet og følelser.
Hvis du befinner deg i ren misunnelse av et bestemt fotografi, er det en lett feil å lure på hvilken type kamera eller linse de brukte. Det vanskeligste aspektet å forstå er at en person laget bildet; en person som følte en bestemt måte på tidspunktet for fangst - noen som var bemyndiget av sin kunnskap og dyktighet til å produsere et fotografi.
Kameraet kan ha vært metoden for å transformere lys til et fotografi, men kraften og følelsene som ble formidlet gjennom dette fotografiet ble født andre steder.
Jeg kan forsikre deg om at oppgradering av kameraet ditt ikke umiddelbart vil gjøre deg til en bedre fotograf; bare læring kan gjøre det. Et kamera lager ikke et fotografi; bare en person kan gjøre det.
Noen siste ord på kameraer …
Vi har dyppet inn i noen tunge ideer i denne artikkelen når det gjelder alle grunnene til at du bør tenke deg om to ganger før du oppgraderer kameraet. Imidlertid, med alt som involverer "kunst" og selvuttrykk, er disse ideene langt fra å være absolutte.
Til slutt er det bare du som kan bestemme om et nytt eller annet kamera vil dytte deg langs veien for å oppfylle potensialet som fotograf. Det er ikke en prosess du bør gå inn i lett eller uten solid resonnement.
Sokrates sa: "Kjenn deg selv." Det er god visdom.
Hvis du ser deg selv å se på ditt nåværende kamera med en økende følelse av avsky, spør deg selv om ytelsen du synes mangler stammer fra verktøyet eller håndverkeren? I begge tilfeller kan du enkelt løse problemet. Du kan skaffe deg nye kameraer og tilegne deg ny kunnskap. Trikset er å vite hvilken du trenger mer.
