Arkitekturfotografering kan virke som et utrolig kjedelig motiv, men det er mye kreativitet involvert i å skyte bygninger, for ikke å nevne at det er en ganske lukrativ måte å tjene til sideinntekt som fotograf. Reglene for å fotografere en bygning versus en person er imidlertid ganske forskjellige. Enten du er en relativt erfaren arkitektfotograf som ønsker å avgrense tilnærmingen din, eller en nybegynnerfotograf som er nysgjerrig på hvordan du kan lage virkningsfulle arkitektoniske bilder, bør disse tipsene bidra til å ta fotograferingen til et annet nivå. Dette innlegget er skrevet for en fotograf som nærmer seg et offisielt arkitektonisk fotograferingsoppdrag, men tipsene gjelder også for uformelle skyttere.
1. Gjør leksene dine og se om det er noen bilder av plassen på nettet
De fleste bygninger i verden har blitt fotografert minst en gang takket være Google. Et raskt Google-bildesøk på plassen du ønsker å skyte, bør trekke opp en rekke bilder av både profesjonelle og amatører. Bruk andres arbeid til din fordel. Sjekk for å se hvilke vinkler andre fotografer allerede har skutt, og hvilke de ikke har. Undersøk bildene for eventuelle utfordringer som kan oppstå, for eksempel høyt interiør eller eksteriør, eller områder som ser bedre ut når de blir naturlig opplyst av en solnedgang. Gjør det du kan for å forutse dine behov på stedet før du ankommer.
2. Kjenn det geografiske aspektet av bygningen din
Når vi snakker om naturlig lys, kan dette være din venn eller din fiende. Mange moderne bygninger i dag bygges med mange funksjoner som gir naturlig lys som vinduer fra gulv til tak og takvinduer. Selv om disse kan virke bra for selve bygningen, kan disse funksjonene gjøre eller ødelegge din arkitektoniske fotografering. Mer enn noen gang er det viktig å kjenne det geografiske aspektet av bygningen du skyter. Er det østvendt eller vestvendt? Avhengig av tid på dagen, betyr det virkelig noe. Husk å ta hensyn til det geografiske aspektet i forhold til tidspunktet på dagen du velger å skyte.
3. Gå alltid først gjennom rommet
Det er noen grunner til at en tur gjennom er viktig. For det første er det mye lettere å fjerne rot eller uorganiserte elementer. To ting du alltid må se etter er søppelkasser og rynker i stoffer som gardiner eller sengespredning. Dette er to ting som er mye lettere å fjerne før du skyter i stedet for i etterproduksjon. For det andre, tenk på turen som ditt speidermisjon. Se etter eventuelle "spesielle tilgangssteder" som kroker og kroker eller forhøyede rom, som du kanskje kan presse deg inn i for å få et alternativt syn på rommet. I denne tid og tid hvor omtrent alle har et kamera, tar det å skille seg ut bilder om å finne vinklene på et rom som ikke er så åpenbare.
4. Se om plassen er stylet
Før du går gjennom rommet, må du ta kontakt med fotografikoordinatoren din for å finne ut om rommet er iscenesatt eller stylet av en designer. I så fall har du flaks! Iscenesatte rom ser ut som om de er rett ut av et magasin med møbler, kunstverk og rekvisitter som er nøye plassert i området, noe som gjør jobben din mye enklere. Hvis rommet ikke er iscenesatt, må du legge mer anstrengelser for å finne ut den arkitektoniske betydningen av rommet og få disse elementene til å skinne gjennom i bildene dine. Spør deg selv, “uten møbler, hva er det med dette rommet som gjør det spesielt?”. Kanskje det er synlige murstein og trebjelker eller gulv-til-tak-vinduene. Uansett hva det er, må du sørge for at disse elementene blir fokuspunktene for bildene dine.
5. Når du begynner å skyte, se etter vertikale linjer
Når du fotograferer arkitektur, vil du nesten alltid bruke et vidvinkelobjektiv som Canon 16-35mm, men disse objektivene har en tendens til å forårsake konvergerende vertikaler. Dette skjer når to parallelle linjer i et bilde ser ut som om de lener seg mot hverandre. For å gjøre bildene dine mer profesjonelle, og det arkitektoniske motivet virker mer strukturelt lydig, er det viktig å korrigere disse konvergerende vertikale. Den enkleste måten er å bare endre perspektivet ditt. Ta noen få skritt fra det arkitektoniske motivet, eller løft deg selv til de vertikale linjene ser mer parallelle ut. Andre måter å korrigere for konvergerende vertikaler er å fikse det i Photoshop, eller hvis du har budsjett, invester i en perspektivkontroll eller tilt-shift-linse.
6. Løft deg selv
Det er to hovedgrunner til at du vil komme til høyere bakke mens du skyter en bygning. Den første er å korrigere for konvergerende vertikaler som nevnt ovenfor. Den andre grunnen er å streve etter et annet fotografisk perspektiv. Hvis du er heldig, kan plassen du fotograferer komme med en balkong, trapp eller naturlig element som lar deg heve deg flere meter for et høyere perspektiv. Husk imidlertid at dette igjen er et åpenbart element som mange andre fotografer vil lage en linje for. Dette er grunnen til at det i 90% av arkitekturfotograferingssituasjonene lønner seg å alltid ha en sammenleggbar, bærbar stige eller trappestol og en monopod. Å ha disse to relativt billige og lette artiklene vil hjelpe deg med å oppnå forskjellige, forhøyede perspektiver på interiør og eksteriør fra atypiske vinkler. Hold dem i bagasjerommet på bilen din; du vet aldri når de kommer til nytte.
Arkitekturfotografering til pålydende virker kanskje ikke som et interessant emne, men tenk på det på denne måten: når du reiser, hvor mange bygninger ser du at du ender med å ta et bilde av? Bruk disse tipsene ikke bare for å nærme deg en eiendomsfotojobb, men når du planlegger å ta semi-profesjonelle bilder av bygninger eller bare for deg selv.
Har andre tips du vil dele, vennligst gjør det i kommentarene nedenfor.