Legg til mennesker i landskapsfotograferingen

Leter du etter en måte å krydre landskapsfotograferingen din på? Mange ganger når vi tenker på å lage flotte landskapsbilder, prøver vi å ikke inkludere mennesker. Noen ganger venter vi til og med i lange perioder for andre tilskuere (eller andre fotografer) å gå ut av vårt syn. Det er mange ganger dette er den beste teknikken for å ta et landskapsbilde, men å legge det menneskelige elementet til en scene kan være akkurat det ekstra preget som trengs for å skape et flott bilde. La oss se på fem grunner til å legge til folk i landskapsbildene dine.

Denne surferen er ferdig for dagen. Normalt er det å foretrekke at en person vender mot bildet, men unntak kan også fungere.

# 1 Fortell en historie

Å legge en person til landskapet ditt kan hjelpe bildet ditt til å fortelle en historie. Mennesker, eller til og med et enkelt individ, kan legge til mystikk og eventyr i landskapet ditt, og få seerne til å lure på hvem, hva og hvorfor med personen i bildet ditt. Når seerne dine stiller disse spørsmålene, vil øynene forbli engasjerte med bildet ditt, noe som gir underholdningsverdi til bildet. Et bilde av en person som står foran et stort fjellkjede kan få betrakteren til å lure på hva vedkommende gjør der. Hvis personen har en ryggsekk og en spaserstokk, kan seeren forestille seg at en tur i fjellet er i ferd med å starte. Eller kanskje personen i skuddet bærer en rifle og har kamuflasje, og får betrakteren til å forestille seg en jeger på vei inn i skogen på jakt etter eventyr. En person kan være gjenstand for bildet eller samhandle med landskapet i bildet; men uansett, hvis personen passer inn i bildets historie, vil landskapet ditt trekke betrakteren inn, og bildet vil fortelle en vellykket historie.

Dette bildet forteller historien om en mann som tenker på sin tidligere karriere som jobber med en elvebåt.

# 2 Sammensetning

Å plassere en person eller personer i et bilde i et negativt rom kan gi balanse i landskapet ditt. En person i forgrunnen, eller midtveis inn i scenen din, vil bidra til å skape en følelse av dybde i bildet. Når du har muligheten til å posisjonere personen, må du passe på å plassere dem i bildet på en måte som trekker betrakteren inn i bildet. Plasser motivet til siden, helst på en tredjedelsregel, med dem vendt ut i det åpne rommet. Det er nesten aldri en god ide å ha en person som ser eller vender ut av bildet ditt, da dette vil føre til at seerens øye forlater bildet i stedet for å utforske bildet fullt ut. Ikke desto mindre er det unntak for hver komposisjonsregel som vil fungere. Å vite regler for komposisjon, når du skal bruke dem og når du skal bryte dem, vil hjelpe deg når du legger til en person i bildet ditt.

Dette paret som tar en selfie, plasseres i en tredjedelsposisjon og fyller et negativt rom på stranden.

# 3 Skala av størrelse

Å legge et menneske til et bilde er en flott måte å avsløre størrelsen og skalaen på objekter i bildet ditt. Uten personen i mange bilder kan gjenstander som trær og steiner mangle en målestokk. Tilsetningen av en person gir seeren umiddelbart et referansepunkt og en skala til landskapet.

Å legge til den silhuettede figuren på slutten av hulen gir en følelse av skala og legger også et fokuspunkt på bildet.

# 4 Drama og spenning

Silhuetter noen mot en solnedgang eller annen bakgrunnsbelyst utsikt, er et perfekt eksempel på hvordan en person kan bidra til å skape et mer dramatisk bilde. Selv det enkleste landskapet kan bli mer interessant og spennende ved å legge til mennesker i bildet. Fotografering av et par som holder hender mens de samhandler med landskapet, kan legge romantikken til bildet ditt.

En silhuettert far og sønn som leker i surfe ved solnedgang, legger drama til et bilde som ellers bare er en solnedgang langs kysten.

# 5 Fokuspunkt

Et vellykket bilde trenger et fokuspunkt som gir betrakterens øye et sted å lande for å holde oppmerksomheten, og å legge til folk kan oppnå det. Det er viktig å legge til et interessepunkt som vil endre et kjedelig landskap til et slående. De fleste landskap har naturlige trekk eller bygninger som fokuspunkt, men å legge til en person kan noen ganger gi et mye mer interessant bilde. Som nevnt tidligere, kan du til tider ha negativ plass i forgrunnen av landskapet ditt, og ved å legge til en person i scenen din, blir det negative rommet fylt, og bildet ditt vil ha nytte av balansen. Som et knutepunkt kan personen i bildet ditt være gjenstand for scenen, eller et komplement til landskapet ditt.

Dette paret som sitter på en stein som nyter høstfargen, s plassert på tredjedelsregelen, skaper romantisk drama.

Tips: Når du legger til en person eller personer i landskapet ditt, prøv å holde ansiktet / ansiktene uklare. Dette vil tillate seeren å forestille seg seg selv som deltakeren i bildet.

Konklusjon

Mange ganger å legge til en person i landskapet ditt kan være like serendipitous som folk bare vandrer inn i søkeren din, spesielt hvis du besøker en park eller et populært naturskjønt område. Men hvis du er alene i et interessant område, bruk deg selv som personen på scenen. Plasser kameraet på et stativ, still inn tidtakeren, og legg deg inn i bildet. Neste gang du er i landskapsfotografering, se etter muligheter for å legge til en eller flere personer i et av bildene dine, og se om du liker resultatene. Du kan bli overrasket over forskjellen du ser.

Mange landskapssteder er kraftige nok til å stå alene, men hvis bildet ditt trenger litt krydder, kan du prøve å legge til et menneske. Hvilke andre typer landskapsscenarier tror du kan ha nytte av å legge til en person for å skape et mer interessant bilde? Legg igjen ideene dine i kommentarene nedenfor.

People photography week

Denne uken på dPS presenterer vi artikler om forskjellige typer personfotografering, inkludert portrett-, event- og reisefotografering. Se alle de forrige nedenfor, og se etter flere fotografier i løpet av de neste dagene.